序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇藝術(shù)欣賞論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

關(guān)鍵詞：欣賞趣味優(yōu)化

[1]189美國人本主義心理學(xué)家馬斯洛認(rèn)為:每個人一生下來就有一種高級的潛在的需要,即自我實現(xiàn)的需要,而審美需要即是其中的一種。而且當(dāng)人的其他非審美需要得到相當(dāng)?shù)臐M足之后,那種整合的審美需要才能逐漸被主體意識到,從而化為人們追求美的積極動力,藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)欣賞活動便隨之產(chǎn)生。但是由于藝術(shù)趣味的差異性,又使藝術(shù)創(chuàng)作或藝術(shù)欣賞活動因個體的差異而不同。一個人的藝術(shù)趣味決定了其藝術(shù)創(chuàng)作或欣賞活動的方向,同時藝術(shù)趣味的健康或病態(tài)、進步或落后亦決定了其藝術(shù)創(chuàng)作或欣賞活動的優(yōu)劣,因而,藝術(shù)趣味是藝術(shù)領(lǐng)域中的一個重要范疇。

《當(dāng)代世界美學(xué)藝術(shù)辭典》中對于藝術(shù)趣味的定義如下:“藝術(shù)趣味使之人以相應(yīng)的方式欣賞和評價藝術(shù)作品的能力”。藝術(shù)趣味是個人(社會)藝術(shù)經(jīng)驗的概括,主要是在藝術(shù)的直接影響下形成的,但是不能認(rèn)為藝術(shù)趣味只是派生與藝術(shù)客體的品質(zhì)和與藝術(shù)客體接近的強度。在藝術(shù)趣味的形成和確立上,許多東西取決于一個人本身的生物心理特點:藝術(shù)感知能力,對于這一方面的過分強調(diào)唯心主義美學(xué)得出藝術(shù)趣味的本性以個人的天賦特性為基礎(chǔ)的結(jié)論。按照馬克思列寧主義美學(xué)的觀點,藝術(shù)趣味的感性基礎(chǔ)是受客觀因素制約的。按伏爾泰的說法,藝術(shù)趣味是一種特殊的“對藝術(shù)中的美和丑的敏感”。藝術(shù)趣味的形成取決于許多因素,除了藝術(shù)經(jīng)驗外,還有個人的年齡、生理心理特點以及個人一定的社會群體屬性和階級屬性、專業(yè)知識和生活經(jīng)驗、興趣和需要的不同等。藝術(shù)史上常有某些藝術(shù)家由于思想和藝術(shù)立場的不同而不能接受其他藝術(shù)家創(chuàng)作的情況,列夫托爾斯泰曾否定莎士比亞的創(chuàng)作,斯塔索夫?qū)Σ剂袈宸虻幕卦挸峙袘B(tài)度,柴科夫斯基否定勃拉姆斯的音樂。這并不等于說列夫托爾斯泰等人的藝術(shù)趣味不高,而是在他們高度發(fā)展的趣味中存有某些片面的成分。趣味的多樣性對藝術(shù)趣味中的個人判斷與集體判斷之間的相互關(guān)系也有影響,千百年來,唯心主義美學(xué)在這個問題上形成了“從少數(shù)人出發(fā)”的觀點,這種觀點把貴族“藝術(shù)行家”的個人主見同“大眾”的意見加以對立。但也有與此完全不同的觀點,即以“多數(shù)”表決的方式機械地解決藝術(shù)作品價值的問題。但是,無論哪一種觀點都不能真正決定趣味判斷的高低,真正的高低只能取決于對趣味水平客觀的判斷,但是要為真正客觀的藝術(shù)趣味而斗爭,必須始終注重講求論爭的文化修養(yǎng),必須以尊重的態(tài)度對待論爭者的趣味人格。

通過以上對藝術(shù)趣味的分析,可以看出,藝術(shù)趣味具有以下特點:

首先,藝術(shù)趣味具有差異性,這種差異性即表現(xiàn)為主體個性的差異和時代、民族、階級的差異。

主體的個性特征,由先天與后天,生理與社會等多種因素的復(fù)雜影響所造成,因而是千差萬別的,而這種差異性又給藝術(shù)趣味打上了深刻的印記,使藝術(shù)趣味也呈現(xiàn)出個性的差異,這主要體現(xiàn)在形象感知的差異和內(nèi)容領(lǐng)悟的差異兩方面。主體各感覺器官敏感程度的不同以及感官功能發(fā)展的不平衡是引起形象感知差異的主要生理原因,此外還有復(fù)雜的心理原因,如知覺不同,分析型和綜合型以及介于二者之間的分析綜合型對于事物的感知會有不同的結(jié)果,即由于生理心理上感知的差異,造成了個體形象感知的差異。再者,由于不同的主體對具體美感對象的態(tài)度、關(guān)系不同,感受時主體的選擇方向、敏感程度、注意程度以及記憶聯(lián)想的具體內(nèi)容亦會有很大差別,因而其感受時的領(lǐng)悟和情感反應(yīng)也就各不相同。同時主體對于某一藝術(shù)門類的形成、技巧和手法的熟悉程度,也直接影響到對藝術(shù)作品的體驗和領(lǐng)悟的深度。

藝術(shù)趣味除了其存在主體個性特征的差異,不同時代,民族和階級的藝術(shù)趣味也存在很大的差異性。特定時代的人們,由于受到時代特定的實踐內(nèi)容和社會思想的影響和制約,會形成特定時代的審美思想,并在這種審美理想的指導(dǎo)和規(guī)范下,形成具有時代特征的藝術(shù)趣味。不同的民族由于其生活習(xí)慣、思想文化傳統(tǒng)和心理、情感等方面的差異,使不同民族間的文化心理各相歧異,其藝術(shù)趣味也就隨之不同。由于階級是建立在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)之上的,不同的階級,以其經(jīng)濟利益為基礎(chǔ),再結(jié)合不同的民族和時代特色,便形成自成一體的政治、思想、倫理和道德觀念,同時亦形成了不同的審美理想和藝術(shù)趣味。

其次,藝術(shù)趣味除了其存在差異性外,亦存在著共同普遍性。藝術(shù)趣味欣賞的主體是人,人是不能脫離社會關(guān)系而獨立存在的,做為一定生產(chǎn)關(guān)系、階級關(guān)系、家庭關(guān)系及宗教關(guān)系等諸多社會關(guān)系的承擔(dān)者,其藝術(shù)趣味就不能不包含和體現(xiàn)著其特定時代、民族和階級的共同審美要求和趨向。正如黑格爾所說;“真正不朽的藝術(shù)作品當(dāng)然是一切時代和一切民族所共賞的”,也就是說藝術(shù)趣味的共同性不僅存在于特定的時代、民族和階級中,不同的時代、民族和階級亦存在著共同的藝術(shù)趣味。當(dāng)然藝術(shù)趣味的差異性和共同性并非截然分開,二者相互滲透,同中有異,異中有同。

既然藝術(shù)趣味存在著差異性和共同性,這就要求我們在培養(yǎng)和優(yōu)化藝術(shù)趣味時要看到二者的區(qū)別和聯(lián)系,既要注意其差異性,又不能忽視其共同性。在優(yōu)化藝術(shù)趣味的具體措施方面,有以下幾點體會:

第一、要優(yōu)化藝術(shù)趣味首先要培養(yǎng)和提高欣賞者的藝術(shù)感知能力。人們在欣賞藝術(shù)作品時,必須以直接感知的方法去感知對象的色彩、線條、形狀、聲音等?，F(xiàn)代心理學(xué)研究結(jié)果表明,人們感知所得信息總和的85%以上來自視聽感官,正如馬克思所講的“感受形式美的眼睛”和“感受音樂美的耳朵”。知覺則是在感官的基礎(chǔ)上對事物整體和綜合的把握,它是一種積極的心理活動,人們只有具有敏銳的藝術(shù)感知能力,才能對藝術(shù)作品具有較強的感受能力,才能真正領(lǐng)略到藝術(shù)美感,從而進一步激發(fā)人們的審美需要和審美期待,并形成健康濃厚的藝術(shù)趣味。同時藝術(shù)感知能力的提高和審美欣賞水平的提高,使人們避免停留在庸俗或低級趣味的作品之上,而是轉(zhuǎn)向典雅藝術(shù),從而使藝術(shù)趣味得以優(yōu)化。超級秘書網(wǎng)

第二,要優(yōu)化藝術(shù)趣味,要求欣賞者樹立科學(xué)的世界觀和人生觀,要加強自身的藝術(shù)修養(yǎng)和思想修養(yǎng),如此才能更好地深入藝術(shù)作品深層,體驗藝術(shù)的巨大魅力,獲取更高級的審美愉悅。只有以科學(xué)的世界觀和人生觀做為指導(dǎo),才能使人不致滿足沉溺于低級庸俗時的津津自得,同時得益于深厚的文化修養(yǎng)和對藝術(shù)規(guī)律的獨特把握,使欣賞主體能夠充分自由地想象、回味、輕咂、細品作品的深邃,在藝術(shù)欣賞的過程中獲得一種“高峰體驗”,達到一種至高境界。好的作品能引起人們心靈上的共鳴,可以凈化人的靈魂,而正是由于藝術(shù)作品如此強大的魅力,才吸引著無數(shù)的藝術(shù)創(chuàng)作者和藝術(shù)欣賞者為開拓和體驗一個又一個藝術(shù)巔峰而努力和超越。

第三,由于藝術(shù)趣味的差異性,要求藝術(shù)家們根據(jù)不同的藝術(shù)趣味創(chuàng)作出符合不同審美需要的作品,以適應(yīng)趣味多樣化的要求;同時人們求新立異的心理也影響藝術(shù)趣味的多樣性。猶如達爾文的進化論中物種的變異產(chǎn)生了物種的多樣性,進而才有了自然選擇和優(yōu)勝劣汰,藝術(shù)作品也需要有多樣性來人的視覺和感官。因為,如果藝術(shù)作品單一,長此以往,欣賞者對此類藝術(shù)作品的趣味就會減弱甚至消失,因此藝術(shù)需要變異。一些美學(xué)家曾認(rèn)為美在新奇,主張藝術(shù)家要善于發(fā)現(xiàn),選擇新的角度、途徑和方法形式去創(chuàng)造新的藝術(shù)風(fēng)格,“一部藝術(shù)史實際便是風(fēng)格史,所謂風(fēng)格史,也即是自我感受的變遷史”。如在文學(xué)中,新詞麗句,怪字僻語、獨特比喻等易于產(chǎn)生陌生感和新鮮感,從而引起人們的關(guān)注,所以某些形式主義文學(xué)理論主張寫作要選擇異于日常語法規(guī)范的詞匯和句子。但是若單獨為追求關(guān)注而在藝術(shù)創(chuàng)作上孤投一擲,又會使藝術(shù)陷入畸形和扭曲的病態(tài)。真正的藝術(shù)來源于真實的生活,只有藝術(shù)家善于從平凡的生活中發(fā)掘出不平凡的內(nèi)涵,才能真正引起欣賞者的共鳴?？疵桌盏摹妒八胝摺?恍惚之中,自己已成為他們中的一員,在金色的夕陽下,正置身于歸家的途中

在物質(zhì)文明高度發(fā)達的今天,精神文明亦得到了充分的發(fā)展。隨著人民物質(zhì)文化生活水平的提高,藝術(shù)作為自我實現(xiàn)的途徑之一,亦愈來愈被人們傾注了更多的感情。但是在物欲橫流的世界中,藝術(shù)界亦是異彩紛呈,藝術(shù)作品好劣不等,參差不齊,因此在這樣的情況下有必要對人們的藝術(shù)欣賞的選擇性加以規(guī)范和引導(dǎo),培養(yǎng)健康穩(wěn)定的藝術(shù)消費群體,而非放任自流,任其發(fā)展。同時要優(yōu)化藝術(shù)趣味,政府主管部門也要對藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞活動加以規(guī)范和引導(dǎo),禁止低級庸俗的藝術(shù)品流入市場。

篇(2)

論文摘要:在中職學(xué)校中開設(shè)藝術(shù)欣賞課程，增強辦學(xué)特色。開擴學(xué)生思路，豐富學(xué)生生活，提高學(xué)生修養(yǎng)與整體素質(zhì)，增強學(xué)生在社會生活中的競爭力。

考察目前中職學(xué)校的學(xué)習(xí)與就業(yè)情況，不難發(fā)現(xiàn)十四五至二十歲左右的學(xué)生，在學(xué)校期間的學(xué)習(xí)生活，對學(xué)生的思維及生活品質(zhì)的形成有很大的作用。對其未來工作生活有著很大的影響。就業(yè)后，在同等條件下具有一定藝術(shù)欣賞能力和特長的學(xué)生能獲得更多的發(fā)展機會。而中國目前文化市場的發(fā)展，也需要更多具有一定欣賞水平的大眾，從而提高全民的欣賞水平，目前，在一些大中城市，許多高中也開設(shè)了藝術(shù)欣賞課，因此，在中職學(xué)校中開設(shè)藝術(shù)欣賞課程開展特色教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)，提高學(xué)生欣賞水平，培強學(xué)生在社會中的競爭力，成為高素質(zhì)的人才是值得研究的課題。

由于多方面的原因，我國在中小學(xué)教育中藝術(shù)類課程的教育水平，大中城市和城鄉(xiāng)間存在極大的差異，有些地區(qū)有學(xué)校師資嚴(yán)重不足，還有廣大農(nóng)村，鄉(xiāng)鎮(zhèn)的許多家庭和學(xué)校對藝術(shù)類知識嚴(yán)重缺乏和重視程度不夠，導(dǎo)致許多學(xué)生對藝術(shù)知識的了解極少，對藝術(shù)的欣賞水平很低。目前電視及網(wǎng)絡(luò)的盛行，使人們有了更多獲取信息的渠道，各種各樣的藝術(shù)形式和娛樂形式并存，既有高雅的、美的、給人帶來極大精神享受的，也有低俗的，光怪陸離追求感官刺激的。中職學(xué)校的學(xué)生在年齡上處于世界觀，審美觀形成的階段，而分辨能力有限，很容易被低級趣味、感官刺激的東西所吸引，這一點，我在教學(xué)過程中感觸頗深。

在藝術(shù)欣賞課教學(xué)初期，能過觀察，我發(fā)現(xiàn)雖然同學(xué)們都在聽歌，但能夠從音樂的角度理解樂曲的很少，雖然經(jīng)常能從網(wǎng)絡(luò)中看到影視作品，但大多數(shù)只是看熱鬧，能從畫面的角度，故事的結(jié)構(gòu)等電影語言的運用中看懂電影的很少。還有許多其它藝術(shù)門類，比如繪畫、書法、工藝品、建筑藝術(shù)、雕塑、戲劇等等，看的作品少、知識理解更是少得可憐，欣賞就更無從談起了，學(xué)生們通過藝術(shù)欣賞課在了解了相關(guān)的知識后，許多人都發(fā)生了很大的變化，對于美的理解更為豐富而深刻，更為主動地尋求美的感受，有些反應(yīng)在與人相處的態(tài)度上，有了更多與人交流的話題，野蠻的舉動少了，有修養(yǎng)的舉止多了，有人反應(yīng)在妝束風(fēng)格的變化上，從過去盲目追求某些明星的怪異妝束來凸顯個性，到能分辨什么是美的、和諧的，怎樣是合適的，有些同學(xué)更積極地投入到學(xué)?；蛏鐣乃囆g(shù)活動當(dāng)中，有些同學(xué)利用業(yè)余時間，在校園外，社會上或回家時搜尋一些美的信息，并帶回來在課堂上與老師探討，與同學(xué)交流。

篇(3)

一、淺說音樂欣賞課程的重要性

音樂欣賞是高中階段的必修課，是開拓學(xué)生視野、提高學(xué)生音樂欣賞水平及提升學(xué)生音樂知識的重要舉措，在高中教學(xué)階段發(fā)揮著不可忽視的作用。高中音樂的重要性體現(xiàn)在以下幾個方面。

第一，從學(xué)生的學(xué)習(xí)角度出發(fā)。

高中階段的學(xué)生都面臨著高考這項艱巨的任務(wù)，學(xué)習(xí)壓力大，學(xué)習(xí)任務(wù)艱巨繁重。音樂欣賞課程的重要性在于音樂能放松他們的心情，緩解學(xué)生的壓力。對即將面對高考的高三學(xué)生來說，在既緊張又封閉的環(huán)境里奮戰(zhàn)，一般不會將音樂欣賞課程放在重要的位置。但事實上，他們這樣一心只想學(xué)習(xí)的心態(tài)往往會帶來既疲累又乏味的雙重壓力。有鑒于此，教師應(yīng)該將音樂欣賞課應(yīng)用于學(xué)生的學(xué)習(xí)實踐，幫助學(xué)生分散壓力。據(jù)科學(xué)證明，欣賞到一些動聽的音樂后，人會慢慢地放松心態(tài)、心情愉悅。

以“聆聽草原放牧”這一課為例，這一課不僅要求學(xué)生要學(xué)會音樂審美，還要學(xué)會打節(jié)拍。學(xué)生在學(xué)習(xí)壓力很大的情況下，可以通過對音樂的親身體驗釋放壓力，通過打節(jié)拍的方式，調(diào)節(jié)情緒與心情。所以，即使是對于高三階段的學(xué)生來說，音樂欣賞課程也是非常重要且不可忽視的。音樂欣賞課程能夠緩解學(xué)生的心理壓力、精神壓力，構(gòu)造輕松愉快的學(xué)習(xí)環(huán)境。教師堅持音樂欣賞課程的教學(xué)能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)水平及音樂欣賞水平。

第二，從學(xué)生的思想方面來看。

音樂可以培養(yǎng)學(xué)生的道德情操。貝多芬的《命運交響曲》是一首意義非凡、韻味深長的曲子。這首曲子傾注了作者的深情，能讓學(xué)生在欣賞音樂的同時感受到音樂的力量與魅力，對學(xué)生道德情操的培養(yǎng)起著重要的影響。優(yōu)美的音樂不僅對學(xué)生的學(xué)習(xí)有著深遠的意義，也能讓學(xué)生將這樣的思想、精神應(yīng)用于學(xué)習(xí)實踐中，由此可見，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)不僅能培養(yǎng)學(xué)生的情操，還能提高學(xué)生的學(xué)生動機和學(xué)習(xí)能力。

二、審美是高中音樂欣賞課程的目的

高中音樂欣賞課以審美為重點。審美并不簡單地是一種藝術(shù)欣賞，而是通過這種藝術(shù)欣賞來培養(yǎng)人的藝術(shù)觀、審美觀、音樂觀及欣賞觀。在高中教學(xué)階段，學(xué)生音樂審美觀的培養(yǎng)主要是通過音樂欣賞課程進行的，欣賞者通過對音樂進行聆聽并得到收獲。教材的第一單元“音樂與人生”中提到，音樂審美是教師教學(xué)活動的“綱”，是高中音樂欣賞課程的核心與目的。

所以，將音樂[第一 ww w .dylw.NET提供寫作論文和論文寫作的服務(wù)]審美應(yīng)用到教學(xué)實踐中必須從以下兩個方面進行：

第一，激發(fā)學(xué)生對音樂欣賞的興趣。

俗話說：興趣是最好的老師，有了興趣才會有動力。教師在教學(xué)中或利用備課時間收集能打動學(xué)生的資料并與學(xué)生分享，或通過教學(xué)輔助工具讓學(xué)生真切地感受到音樂之美，并通過豐富多彩的教學(xué)形式使學(xué)生對音樂感興趣，培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美觀，達到音樂欣賞課程的目的。

第二，讓學(xué)生愛上音樂欣賞。

首先，教師在教學(xué)過程中需要做到了解學(xué)生的基本興趣和審美傾向。要想讓學(xué)生愛上音樂，就需要清楚學(xué)生愛聽什么樣的音樂、愛玩什么樣的音樂，只有在課堂上展示學(xué)生感興趣的音樂作品，學(xué)生才愿意去聽、愿意去學(xué)、愿意去消化。教師需要深入學(xué)生的生活圈，了解學(xué)生間交流的內(nèi)容，獲取有關(guān)學(xué)生興趣愛好的信息，才能有的放矢地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)動力，增強學(xué)生對音樂欣賞課程的興趣。

其次，準(zhǔn)備完善的課程背景資料。如在“聆聽草原放牧”的教學(xué)過程中，除了課文內(nèi)容之外，還可以結(jié)合當(dāng)?shù)氐纳酱ǖ乩?、風(fēng)土人情來讓學(xué)生愛上音樂欣賞。比如，教師可以引入蒙古舞蹈、蒙古摔跤等知識來提高學(xué)生的興趣。

再次，將學(xué)生的愛好與課堂要求相結(jié)合。僅僅滿足學(xué)生的愛好當(dāng)然抓不住音樂的精髓，必須還要有教師的有力引導(dǎo)才行。在高中階段的音樂欣賞課程中，包括古今中外的優(yōu)秀音樂作品，面對復(fù)雜多變的音樂知識，需要教師做好充分的準(zhǔn)備，把內(nèi)容真正融入課堂。以古典音樂欣賞為例，在這個經(jīng)濟日益發(fā)展且科技日益發(fā)達的21世紀(jì)，很多人音樂的品位標(biāo)準(zhǔn)也發(fā)生了變化，古典音樂可能不會被新時期的年輕人所欣賞。有鑒于此，教師可以以情動人，列舉很多音樂名人，講述他們真實的故事，講述他們具有代表性的音樂作品。教師在講述的同時將這樣的音樂風(fēng)格完美地灌輸?shù)綄W(xué)生的思想里，培養(yǎng)學(xué)生對不同音樂的審美觀。

三、如何提高高中音樂欣賞課程的水平

第一，提高自身素質(zhì)。

俗話說：教師要想給學(xué)生一杯水，那么教師必須是流水。高中階段對教師教學(xué)水平的要求相對較高，教師必須全方位地發(fā)展才能在教學(xué)過程中游刃有余。教師除了要深入掌握專業(yè)知識外，還要充實相關(guān)背景知識，如歷史、地理、天文等，提高教學(xué)質(zhì)量，提高學(xué)生的音樂欣賞水平。所以，在高中階段，教師自身的素質(zhì)、教學(xué)水平、知識儲備及運用技能的能力對學(xué)生的發(fā)展來說極其重要。

第二，合理運用藝術(shù)教學(xué)手段。

只有教師合理地運用藝術(shù)教學(xué)手段，學(xué)生才能學(xué)以用之。只有教師用音樂的思維進行教學(xué)，才能培養(yǎng)學(xué)生的音樂思維。高中階段音樂欣賞課程的內(nèi)容相對偏多，例如，在欣賞《長江之歌》時，歌曲本身就要求教師應(yīng)采用多樣化的講解方式，將音樂的藝術(shù)魅力淋漓盡致地展現(xiàn)在學(xué)生的眼前。同時，教師要有科學(xué)的教學(xué)思維才能有效地進行教學(xué)。例如，當(dāng)教師備課的時候，就應(yīng)該思慮周詳，考慮課堂教學(xué)應(yīng)該從什么角度出發(fā)學(xué)生會喜歡，或是應(yīng)該用什么樣的方式才能有效。再者，需要教師針對每個學(xué)生的愛好及特點進行教學(xué)。學(xué)生對不[第一 ww w .dylw.NET提供寫作論文和論文寫作的服務(wù)]同風(fēng)格的音樂會有不同的學(xué)習(xí)態(tài)度，教師教學(xué)設(shè)計時重點考慮的就是怎樣的方式才能帶動學(xué)生，并能將學(xué)生的音樂能力發(fā)揮到極致。

高中階段學(xué)習(xí)壓力大、課程繁多，但音樂欣 賞課程不可或缺，該課程的開展能為學(xué)生減輕學(xué)習(xí)壓力，促進學(xué)生的全面發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的高尚情操。

參考文獻

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篇(4)

本課程遵循《影視欣賞》、普通高等教育“十一五”國家級規(guī)劃教材文件精神，依據(jù)本專業(yè)人才培養(yǎng)方案，確定本課程的目標(biāo)和教學(xué)內(nèi)容。

本課程標(biāo)準(zhǔn)是基于工作過程的職業(yè)教育課程理念和設(shè)計方法制定的。

二、課程的性質(zhì)與作用

影視欣賞是一門全校范圍的公共選修課?，F(xiàn)在的大學(xué)生被人們形象地稱為“讀碟一代”，他們是在影視文化氛圍中長大的，具有較豐富的觀賞實踐經(jīng)驗，但是缺乏影視藝術(shù)的常識和修養(yǎng)。同時，影視作品中不乏主題積極、制作精良、寓教于樂的優(yōu)秀之作，但也有部分過分渲染封建文化、貴族享樂主義和虛無主義，主題消極、水平低劣、脫離現(xiàn)實或扭曲歷史、混淆視聽的垃圾作品，會對學(xué)生的人生價值取向產(chǎn)生負(fù)面作用。

因此，本課程旨在培養(yǎng)學(xué)生影視藝術(shù)鑒賞能力和綜合素質(zhì)，提高學(xué)生的審美能力，引導(dǎo)學(xué)生的審美趣味，從而提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，為培養(yǎng)人格完整、全面發(fā)展的人才服務(wù)。

三、課程設(shè)計理念及思路

通過對中外影視名著的欣賞和評價，使學(xué)生在學(xué)習(xí)了解影視藝術(shù)的特征和藝術(shù)規(guī)律的同時，提高思想境界，陶冶道德情操，凈化心靈，指導(dǎo)人生；學(xué)會對影視藝術(shù)的鑒賞與評價，培養(yǎng)審美情趣，提高審美能力；提高大學(xué)生藝術(shù)鑒賞的感受力、鑒賞力、創(chuàng)造力；了解歷史，認(rèn)識現(xiàn)實，增長知識，提高綜合文化素養(yǎng)。

四、課程的教學(xué)目標(biāo)

通過本課程的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解電影電視的發(fā)展歷史，理解影視藝術(shù)的基本知識，掌握影視鑒賞的一般方法。掌握影視評論的基本寫作要求和寫作技巧，并通過對中外優(yōu)秀影視作品的欣賞培養(yǎng)審美情趣，提高獨立審美能力，最終提高學(xué)生的人文素質(zhì)。

五、課程的內(nèi)容與要求

注：以上安排可根據(jù)各專業(yè)實際情況略作調(diào)整。

六、課程實施條件

教學(xué)方法和手段：理論與實踐相結(jié)合的教學(xué)模式。將傳統(tǒng)的教學(xué)方法與多媒體教學(xué)相結(jié)合；將理論講授與原著欣賞、討論相結(jié)合；將課內(nèi)學(xué)習(xí)和課外練習(xí)相結(jié)合。

使用多媒體教學(xué)設(shè)備，配置DVD光驅(qū)。

七、考核方法

本課程的考核以實踐能力為導(dǎo)向，考核形式為開放式，教師指定某部影視作品，要求學(xué)生獨立鑒賞影片并寫出具有一定理論基礎(chǔ)和思想深度的評論文章。

參考文獻：

[1]影視欣賞.

[2]周星，主編.普通高等教育“十一五”國家級規(guī)劃教材.

篇(5)

了解藝術(shù)的本質(zhì)，首先需要了解藝術(shù)本質(zhì)的重要特征，特征是事物區(qū)別于外物的重要標(biāo)志。對于藝術(shù)本質(zhì)特征的研究，可以從其顯性的外部特征和隱性的內(nèi)部特征著手進行研究。 

一、藝術(shù)本質(zhì)的外部特征 

藝術(shù)作品是人們接觸藝術(shù)的重要窗口。欣賞一幅繪畫作品、聽一首悅耳的樂曲，都能讓人感受到濃郁的藝術(shù)氣息。因此，要想理解藝術(shù)的本質(zhì)，首先需要理解藝術(shù)本質(zhì)的外部特征。藝術(shù)本質(zhì)的外部特征可以歸納為形象性、審美性和主體性。 

（一）形象性是藝術(shù)最突出的特征 

藝術(shù)是人類對客觀世界進行認(rèn)識和反映的基本形式，藝術(shù)以具體生動的形象反映生活、體現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感。人們通過感性的藝術(shù)形象表達對事物本質(zhì)規(guī)律的認(rèn)識。不同的藝術(shù)種類有著不同的藝術(shù)形象，從藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式劃分，大體可分為視覺形象、聽覺形象、綜合形象和文學(xué)形象四種類型。它們增添了藝術(shù)形象的審美色彩，豐富了欣賞者的審美感受。 

（二）審美性是藝術(shù)特有的屬性 

審美性是藝術(shù)特有的屬性，是人類審美價值的集中體現(xiàn)，也是藝術(shù)區(qū)別于其他事物的重要特征之一。 

德國哲學(xué)家黑格爾強調(diào)藝術(shù)美高于自然美。藝術(shù)美是藝術(shù)家主觀創(chuàng)造出來的，這種創(chuàng)造性是人類智慧和勞動的結(jié)晶，與自然美有著重要區(qū)別。藝術(shù)作品的審美性不僅表現(xiàn)了內(nèi)容美，更表現(xiàn)了形式美。藝術(shù)以其特有的形式生動地表現(xiàn)出內(nèi)容的美感，我國著名書法家王羲之就曾提出“意在筆先”的說法，強調(diào)意念產(chǎn)生在構(gòu)思之前，藝術(shù)作品應(yīng)凸顯內(nèi)在精神。藝術(shù)的審美性強調(diào)人的主觀創(chuàng)造性，是內(nèi)容美與形式美相結(jié)合的產(chǎn)物。 

（三）主體性與藝術(shù)密不可分 

藝術(shù)的主體性貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家。藝術(shù)家通過藝術(shù)媒介將自己對生活的感悟和體會物態(tài)化為可供他人欣賞的藝術(shù)作品。藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)作出來的產(chǎn)物，不同的藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)作品會有各自獨特的風(fēng)格，因而藝術(shù)作品也有鮮明的主體性色彩。欣賞者是藝術(shù)欣賞的主體，不同的欣賞者在欣賞同一件藝術(shù)作品時會因為自己所處時代、環(huán)境、教育背景等因素的不同而產(chǎn)生不同的審美感受，這些不同的審美感受體現(xiàn)出藝術(shù)欣賞過程中強烈的主體性色彩。 

藝術(shù)的形象性、審美性和主體性構(gòu)成了藝術(shù)本質(zhì)的外部特征。藝術(shù)生動的外部形象能夠給人鮮明的審美感受，使人強烈地感受到藝術(shù)獨特的魅力。 

二、藝術(shù)本質(zhì)內(nèi)在規(guī)律的特征 

如果把藝術(shù)的外部特征看成藝術(shù)的表現(xiàn)，那么其內(nèi)在規(guī)律的特征就是藝術(shù)的升華。關(guān)于藝術(shù)的升華可以歸結(jié)為以下三點： 

（一）藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有思想性 

好的藝術(shù)作品必須是一件能夠引人深思、耐人尋味、使人產(chǎn)生共鳴的藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)作品必須帶有思想性。從一定意義上講，藝術(shù)的思想性就是藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)具有的文化內(nèi)涵和人文精神。通過研究藝術(shù)作品，人們了解了其所處時代的人文背景、文化環(huán)境以及該時代人們的思想潮流，使藝術(shù)凸顯了深刻的歷史意義和人文價值。 

（二）藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有情感性 

俄國文學(xué)家列夫·托爾斯泰曾經(jīng)說過：“人們用藝術(shù)相互傳達感情。”情感性是人們對于客觀生活的特殊反映。在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家?guī)е约簩陀^自然的感悟和體會進行創(chuàng)作。因此，情感是藝術(shù)家靈感的源泉。在藝術(shù)鑒賞活動中，欣賞者通過對藝術(shù)作品進行深入、用心的賞析，理解藝術(shù)作品所蘊含的深刻哲理，并聯(lián)系自身，從而與其產(chǎn)生共鳴，與藝術(shù)家的情感相碰撞，產(chǎn)生強烈的心靈震撼。這種深刻的情感體驗是藝術(shù)區(qū)別于其他事物的重要標(biāo)志。 

（三）藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有想象力 

想象是藝術(shù)活動中不可或缺的重要心理活動。藝術(shù)創(chuàng)作活動以客觀世界作為靈感的源泉，它并非單純地再現(xiàn)客觀生活，而是通過藝術(shù)家的主觀想象進行加工創(chuàng)造，將生活中所見之物進行升華，從而創(chuàng)造出具有審美意義的藝術(shù)作品。藝術(shù)鑒賞活動同樣與想象密不可分，如人們在欣賞音樂時，需要通過想象將一個個跳躍的音符在大腦中組合成一幅優(yōu)美的畫面。想象力貫穿于藝術(shù)活動的全過程。 

結(jié)語 

綜上所述，探究藝術(shù)本質(zhì)問題可以從它的特征入手。特征是本質(zhì)的表象。透過現(xiàn)象看本質(zhì)，可以得出以下的結(jié)論：藝術(shù)是由藝術(shù)家主觀想象創(chuàng)造出來的具有深刻思想和豐富情感的審美形象。主體性、形象性、審美性以及思想性、情感性、想象力都是具有藝術(shù)魅力的藝術(shù)作品不可或缺的重要屬性。 

參考文獻： 

[1]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007. 

篇(6)

一、通識教育解讀

何謂通識教育？目前的學(xué)術(shù)界趨向于：以人類知識的角度，通過跨學(xué)科的互動和知識的整合，為學(xué)生拓展廣闊的知識視野，獲取廣博的知識，并通過知識的提升和內(nèi)化進而達到人格的完善。通識教育的核心是人的均衡發(fā)展，目的是通過知識間關(guān)系的構(gòu)建、提升和內(nèi)化，最終培養(yǎng)人。這與我國教育界近年來一直倡導(dǎo)的“全面發(fā)展教育”、“素質(zhì)教育”的訴求耦合。這種均衡發(fā)展的理念彰顯著馬克思、恩格斯的“人的自由全面發(fā)展觀”。從這個角度上講，通識教育的性質(zhì)是除專業(yè)性和職業(yè)性之外的具有廣泛性、非功利性的普遍研讀的教育，內(nèi)容涉及知識、能力、態(tài)度和價值觀，以培養(yǎng)健全個人為目的，直接指向人的發(fā)展。

（一）通識教育是一種全人教育

通識教育與全人教育的耦合之處在于對人的生活、道德、情感理智的和諧發(fā)展的關(guān)注。

全人即完整的個人，強調(diào)個人智力、尊嚴(yán)、人格的完善和充分的自我發(fā)展。全人教育是指充分發(fā)展個人潛能以培養(yǎng)完整個體的教育理念與模式。全人教育是20世紀(jì)70年代針對現(xiàn)代教育中“非人化”回應(yīng)的一種教育思潮。其強調(diào)人的整體發(fā)展，倡導(dǎo)培養(yǎng)完整的人，使人在包括身體、知識、技能、道德、智力、精神、靈魂、創(chuàng)造性等各方面得到全面發(fā)展。隆·米勒認(rèn)為“全人”包括六個素質(zhì)，即智能、情感、身體、社會、審美、精神。全人教育就是以這六項素質(zhì)的整體發(fā)展為目標(biāo)，以人的和諧發(fā)展為導(dǎo)向，培養(yǎng)具備完整知識、完善人格及擁有正確價值觀和積極人生態(tài)度的人。全人教育可以緩解現(xiàn)代教育中人文關(guān)懷缺失、價值觀錯位、生命迷失等亟待解決的問題。全人教育理念下學(xué)校教育要求學(xué)識與人格的平衡、個人與群體的平衡、身心與靈魂的平衡。

作為“全人”，完整的知識是必不可少的。而通識教育通過跨學(xué)科的互動和知識的整合，使學(xué)生的知識廣度獲得拓展，而且通識教育用整體觀來構(gòu)建知識，能使學(xué)生獲得整體發(fā)展的能力。廣博的知識基礎(chǔ)和寬廣的知識視野進而使學(xué)生人格完善。這與全人教育的目標(biāo)不謀而合。正如1945年哈佛《自由社會中的通識教育》報告中提出，通識教育應(yīng)著眼于學(xué)生身體，道德和智力的和諧發(fā)展，其目標(biāo)是培養(yǎng)完整的人，即有全面的知識、廣闊的視野和完整的人格的有教養(yǎng)的人。從這個意義上講，全人教育是教育的訴求，而通識教育是實現(xiàn)這一訴求的有效途徑。

作為完善的人，需有完整的知識構(gòu)建，認(rèn)為不同的學(xué)科只是不同的視角看待生活，學(xué)科彼此間有著廣泛的聯(lián)系。而通識教育主張以整體觀看待知識，認(rèn)為知識不是割裂的，而是系統(tǒng)的。強調(diào)人文、社會、自然的互動和整合。從這個意義上講，通識教育則體現(xiàn)出全人教育的知識取向。

（二）通識教育是一種人文素質(zhì)教育

人文素質(zhì)教育強調(diào)通過知識的內(nèi)化進而轉(zhuǎn)化為內(nèi)在品質(zhì)與外在能力與氣質(zhì)。通過人文素質(zhì)教育可以增加學(xué)生的人文關(guān)懷，引導(dǎo)學(xué)生進行價值判斷和道德判斷，加強學(xué)生對周圍事物的關(guān)心與思考。實質(zhì)上，人文素質(zhì)教育強調(diào)人的全面發(fā)展和素質(zhì)的綜合提高。通識教育主張文理會通、古今會通、中外會通。知識的貫通學(xué)習(xí)及自主掌握是人文素質(zhì)教育得以實現(xiàn)的前提，是奠定學(xué)生人文精神的手段。

二、職校公共藝術(shù)教育釋義

職校公共藝術(shù)教育是指職業(yè)學(xué)校對非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生開展的一種素質(zhì)教育。它以提高受職校生的審美素質(zhì)和藝術(shù)欣賞水平，發(fā)展職校生的創(chuàng)新思維，陶冶職校生的情操，塑造美的心靈，最終以促使其全面發(fā)展為教育目的，通過包含美術(shù)、音樂、舞蹈、書法等在內(nèi)的課程學(xué)習(xí)或?qū)嵺`活動實施。

與專業(yè)藝術(shù)教育不同，作為職校生的必修課程之一，公共藝術(shù)教育不以傳授專業(yè)技能知識為目的，從人文角度，主要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識美、欣賞美，得到審美經(jīng)驗并內(nèi)化為氣質(zhì)品質(zhì)，從而形成完善的人格。這是培養(yǎng)職校生審美情感和創(chuàng)新思維，提高學(xué)生洞察力、理解力、表現(xiàn)力、交流能力和解決實際問題能力的有效途徑。

三、通識教育理念下的職校公共藝術(shù)教育

唯物論認(rèn)為，世界萬物在一定條件下構(gòu)建起聯(lián)系。通識教育與藝術(shù)教育雖是兩種不同的教育概念，但兩者在內(nèi)涵上卻有著淵源。厘清兩者的關(guān)系，可以為通識教育開拓研究領(lǐng)域，同時可以使藝術(shù)教育拓寬研究視野。

（一）通識教育與藝術(shù)教育的思辨關(guān)系

公共藝術(shù)教育與通識教育兩者的契合之處是以通識教育的觀念研究公共藝術(shù)教育的前提。藝術(shù)教育以藝術(shù)的方式提高學(xué)生的人文素質(zhì)，通過藝術(shù)的陶冶和心靈的凈化來實現(xiàn)人的完整、自由、和諧發(fā)展。公共藝術(shù)教育旨在通過學(xué)校公共藝術(shù)課程的學(xué)習(xí)，提高學(xué)生對藝術(shù)作品的欣賞和審美能力，從而陶冶情操、凈化心靈、發(fā)展思維。這與通識教育的理念有著某種相通之處。

1.藝術(shù)教育與通識教育一樣追求人的自由發(fā)展

從歷史上看，通識教育源于亞里士多德的“自由教育”，主張人的自由發(fā)展，從而達到人格的完善。那時的“自由教育”中包含藝術(shù)教育?？梢?，藝術(shù)教育與通識教育同源。從藝術(shù)教育本質(zhì)上看，藝術(shù)教育亦是使人獲得更多的自由。文克爾曼認(rèn)為“藝術(shù)之所以優(yōu)越的原因是有自由”。這種“自由”實質(zhì)上是追求人的精神上、心靈上的自由。這與通識教育一脈相承。聯(lián)合國教科文組織形成的《藝術(shù)教育發(fā)展路線圖》指出：“藝術(shù)教育應(yīng)該為所有人提供參與文化和藝術(shù)生活的機會。”藝術(shù)作品中多數(shù)不充斥功利性，容易以最純真、質(zhì)樸、原始的情感打動人心。通過藝術(shù)教育，在藝術(shù)作品的欣賞中感受無功利性的喜怒哀樂，在情感領(lǐng)域中獲得無限的自由。

2.藝術(shù)教育與通識教育一樣訴求人的全面發(fā)展

人的全面發(fā)展追求的是感情和理性相統(tǒng)一，真、善、美相統(tǒng)一的理想人格，即完善人格的形成。完善人格的形成包括智能的發(fā)展、道德完善和品格的提升。追求完善人格的形成是通識教育的終極目標(biāo)，而完善人格的形成離不開美的熏陶?！吨袊逃母锖桶l(fā)展綱要》指出：“美育對于培養(yǎng)學(xué)生健康的審美觀念和審美能力，陶冶高尚的道德情操，培養(yǎng)全面發(fā)展人才，具有重要作用。”藝術(shù)教育的本質(zhì)是審美教育。藝術(shù)所表現(xiàn)的美具有和諧有序的特點，其平衡性使人身心得到滿足而愉悅，進而使情感純潔、情操陶冶、心靈凈化。藝術(shù)教育能夠通過調(diào)節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活提高人的精神品質(zhì)。通過藝術(shù)的審美教育，提升學(xué)生的審美趣味，培養(yǎng)其高尚情操，形成健康的心理和健全的人格，進而促進學(xué)生養(yǎng)成正確的世界觀、價值觀和人生觀，最終使其心靈凈化、情感升華。對于藝術(shù)教育能夠使人身心合一的作用，古今中外有著共識。《論語·憲問》中孔子回答子路怎樣成為完人時說：“若臧仲武之知，公綽之不欲，卞莊子之勇，冉求之藝，文之以禮樂，亦可以成人矣。”可見，孔子認(rèn)為“詩、禮、樂”是培養(yǎng)完人的途徑，對人的思想的啟迪，“興于詩，立于禮，成于樂”，即由詩開始，以禮為依據(jù)，最后由樂完成。《美國教育國家標(biāo)準(zhǔn)》指出：“藝術(shù)教育能夠培養(yǎng)完整的人。”由此可見，藝術(shù)教育的實施為通識教育的目標(biāo)達成提供了可能性與實施路徑。

藝術(shù)教育能夠促進智能發(fā)展。智能是個體認(rèn)知方面各種能力的綜合，包括觀察力、想象力、記憶力、思維能力等。其中，抽象邏輯思維能力是智能的核心，創(chuàng)造力是智能的最高表現(xiàn)。近代心理學(xué)家在對世界知名的科學(xué)家和諾貝爾獲獎?wù)叩拇罅垦芯亢蟮贸鼋Y(jié)論，天才的重大特征不是智商而是形象思維和創(chuàng)造能力。藝術(shù)可以增強人的想象力，同時也能改善認(rèn)知思維品質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)造力。其原理是藝術(shù)本身是包括形象思維、抽象思維、發(fā)散性思維、創(chuàng)造性思維等在內(nèi)多向思維的活動。通過藝術(shù)創(chuàng)作、欣賞等環(huán)節(jié)，調(diào)動多種思維運用，起到培養(yǎng)、鍛煉智能的目的。生理學(xué)認(rèn)為負(fù)責(zé)藝術(shù)形象思維的右半腦的啟動可以抑制負(fù)責(zé)科學(xué)的左半腦抽象思維的興奮，以至左右半腦平衡，人們可以在工作、學(xué)習(xí)之余得到暫時的放松，從而勞逸結(jié)合，達到事倍功半?？茖W(xué)史上很多杰出科學(xué)家都是這種平衡協(xié)調(diào)發(fā)展的典范，以至于國外很多綜合性高等學(xué)府均把藝術(shù)課程列為必修課?？梢?，藝術(shù)教育的啟智作用是真實存在的。

藝術(shù)教育能夠促進道德完善?？档抡f：“美是道德的象征。”在審美活動中通過審美形象喚起審美主體的情感來理解和體驗審美客體。此時，美便是一種理想中的載體與道德境界緊密相連。對美的追求過程，實質(zhì)上是在認(rèn)識與道德、現(xiàn)實與理想之間作出了批判的選擇。正如柏拉圖說：“受過這種良好音樂教育的人可以很敏捷地看出一切藝術(shù)作品和自然界事物的丑陋，很正確地加以厭惡；但一旦看到美的東西，他就會贊賞它們，很快地把它們吸收到心靈里，作為滋養(yǎng)。因此，自己性格也變成高尚優(yōu)美。”荀子在《荀子·儒教》中說：“詩言是其志也，禮言是其行也，樂言是其和也。”可見，藝術(shù)在思想志向上、道德規(guī)范中均發(fā)揮作用。

3.藝術(shù)教育與通識教育一樣彰顯強烈的人文情懷

“人文”見于《易經(jīng)》：“文明以止，人文也。關(guān)乎天文，以察時變；關(guān)乎人文，以化成天下。”《辭海》對“人文”的界定為：“人文指人類社會的各種文化現(xiàn)象”。綜上，人文是指人類文化中先進的、科學(xué)的、優(yōu)秀的、健康的部分。通識教育是關(guān)注人的教育，通過跨學(xué)科的知識整合，傳承人類文明。而藝術(shù)教育認(rèn)知功能不僅同通過藝術(shù)作品來認(rèn)識世界和歷史，而且可以認(rèn)識一個民族的精神和一代人的生活。雅思貝爾認(rèn)為：“一個民族的精神層次是由這一民族的陶冶方式所決定的，究竟有多少人受到陶冶，人們又是以什么樣的敬畏心來對待陶冶的本質(zhì)，這些都可作為衡量一個民族精神層次的標(biāo)準(zhǔn)。”藝術(shù)是人類創(chuàng)造的最為輝煌燦爛的精神財富。藝術(shù)作品中蘊涵著悠久的民族歷史、宗教信仰、生產(chǎn)方式；蘊藏著人類最具代表性的倫理哲學(xué)；承載著人類最美好和最理想的情感和趣味；折射著真、善、美的價值觀；散發(fā)著濃郁而強烈的人文情懷。

列夫托爾斯泰說：“藝術(shù)是這樣的一項人類活動，一個人用某種外在的標(biāo)志有意識地把自己體驗過的感情傳達給別人，而別人為這些情感所感染，也體驗到這些感情。”在藝術(shù)作品中，生活的各個方面和各個領(lǐng)域能相互關(guān)聯(lián)呈現(xiàn)為一個統(tǒng)一的整體，藝術(shù)作品中的感性特征呈現(xiàn)出外在世界與人內(nèi)在世界的具體性，使人們能細致入微地體驗自然的內(nèi)在生命，人生的悲歡苦樂，現(xiàn)實生活的多面性與復(fù)雜性，更全面、更具體地感受生活的意義。所以，經(jīng)過藝術(shù)熏陶的人，與自然有著更多的靈性溝通，常懷有悲憫之情和敬畏之心，因而更熱愛自然與生命，更具有豁達平和的胸襟，更能明白生命的尊嚴(yán)和生活的價值?？梢?，藝術(shù)教育與通識教育在運作過程中均關(guān)注著人，傳承著人類文化及文明，進而使學(xué)生學(xué)會與自我、他人、社會相處，形成正確的價值觀。

（二）通識教育理念下職校公共藝術(shù)教育的實踐

1.職校公共藝術(shù)教育的目標(biāo)應(yīng)訴諸于學(xué)生的整體發(fā)展

公共藝術(shù)教育作為必修課成為職業(yè)學(xué)校的課程的目的是解決職校“半人”教育現(xiàn)狀。所以，職校生公共藝術(shù)教育有著比其他學(xué)校性質(zhì)的公共藝術(shù)教育更為強烈的緊迫感和必要性。這就要求職校公共藝術(shù)教育要確立以學(xué)生整體人格的培育，素質(zhì)全面發(fā)展為教育目標(biāo)，強調(diào)以生為本，關(guān)注學(xué)生發(fā)展，面向所有學(xué)生的教育理念。通過藝術(shù)欣賞教學(xué)，使學(xué)生獲得理解、想象、情感的藝術(shù)體驗，實現(xiàn)受教育者與藝術(shù)作品的共鳴，從而將藝術(shù)作品中美好而高尚的情感內(nèi)化為人的心靈，外化為人的行為，真正使藝術(shù)教育成為培養(yǎng)學(xué)生自由發(fā)展、完善人格的教育。

2.職校公共藝術(shù)教育的方向應(yīng)從人文角度訴諸實踐教學(xué)

從人文的角度實施公共藝術(shù)教學(xué)，從根本上說就是強調(diào)藝術(shù)欣賞能力和人文素養(yǎng)的培養(yǎng)，淡化藝術(shù)理論和技能培養(yǎng)。職校公共藝術(shù)教育的定位就在于實施對象是非專業(yè)的職校 生，切不能把藝術(shù)課上成純藝術(shù)理論的講授或是藝術(shù)技能的傳授，而是以人文的角度切入教學(xué)，拓展學(xué)生的人文知識，培養(yǎng)學(xué)生用人文的眼光和價值觀去審美，從而看待所有的事物，達成豁達、包容的人文情懷，進而提升人文素養(yǎng)。

3.職業(yè)公共藝術(shù)教育的內(nèi)容應(yīng)以開放、多元的視角實施

開放、多元的視角審視職校公共藝術(shù)教育本身就把職校的公共藝術(shù)教育的內(nèi)容定位在通識性上。對于藝術(shù)的內(nèi)容進行連接和整合，或是藝術(shù)門類間橫向交叉融合，或是某一藝術(shù)門類知識的縱向拓展，使其具有開放性和多元性，拓展公共藝術(shù)教育內(nèi)容的廣度。這在教育部剛剛頒布的《中等職業(yè)學(xué)校公共藝術(shù)課程教學(xué)大綱》中已做明確要求。通過跨學(xué)科、跨門類的知識的整合和對話，可以激活學(xué)生的靈感和想象，豐富學(xué)生的藝術(shù)體驗，多層面的知識貫通、交叉可以開闊學(xué)生視野，增強文化底蘊。

教育沒有固定的模式，公共藝術(shù)教育亦然。既然如此，職校公共藝術(shù)教育應(yīng)以多元化的視角審視自身的發(fā)展。期待通識教育理念下的職校公共藝術(shù)教育在解決職校“半人”教育現(xiàn)狀，促進職校生完善人格的形成等方面發(fā)揮作用。   [本文由WWw. dYlw.NE t提供，第 一論 文網(wǎng)專業(yè)寫作職稱論文和畢業(yè)論文以及服務(wù)，歡迎光臨DYlw.neT]

參考文獻：

[1]王宏建.藝術(shù)概論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2000.

篇(7)

論文摘要:文章在深入分析應(yīng)用型高校舞蹈藝術(shù)教育現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上，指出了當(dāng)前大學(xué)生舞蹈藝術(shù)教育存在的問題和原因，并有針對性地提出了相關(guān)對策與思考。

高校教育是一種全面的、系統(tǒng)的和科學(xué)的教育事業(yè)，藝術(shù)教育尤其是舞蹈藝術(shù)教育是高校教育的重要組成部分。舞蹈藝術(shù)教育課程的設(shè)置和開展有利于豐富大學(xué)生對生命、社會和世界的審美體驗和感知能力，有利于激發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)造性思維，提升大學(xué)生的綜合素質(zhì)，對于促進校園文化建設(shè)，構(gòu)建和諧人際關(guān)系發(fā)揮著不可替代的基礎(chǔ)性作用。然而，由于歷史因素和現(xiàn)實諸多條件的共同制約，當(dāng)前我國高校舞蹈藝術(shù)教育的發(fā)展仍然遠遠落后于大學(xué)生對舞蹈藝術(shù)和自身發(fā)展的強烈需求。本文結(jié)合徐州某應(yīng)用型高校大學(xué)生藝術(shù)團的發(fā)展?fàn)顩r，對此展開具體分析。

一、舞蹈藝術(shù)教育的基本內(nèi)涵與特性

舞蹈藝術(shù)是以提煉“加工”的人體動作為基本表現(xiàn)手段，綜合運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種要素，塑造出具有直觀性和動態(tài)感的舞蹈形象，借以表達人們思想感情的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。舞蹈藝術(shù)教育是藝術(shù)教育構(gòu)成中的特殊形式，有利于培養(yǎng)受教育者對舞蹈藝術(shù)的興趣，以此引發(fā)對其他藝術(shù)的廣泛興趣和愛好，促進受教育者形成健康的個性心理;有利于強化受教育者的觀察力、記憶力、感知力、想象力、創(chuàng)造力等，對于受教育者的智力開發(fā)、心靈培育和審美取向等都有較強的教化和塑造功能。舞蹈藝術(shù)教育具有以下兩個方面的特性:

第一，在教育形式上，舞蹈藝術(shù)具有生動的形象性、互動的愉悅性和強烈的感染力。因此，在進行思想道德教育和人格培養(yǎng)的問題上，以舞蹈為媒介的教育形式要明顯優(yōu)越于空洞抽象的理論說教，更能提高受教育者對事物的直接觀感，使之更好地接受這種寓教于樂的教育形式。舞蹈藝術(shù)教育還具有“說理移植”功能，可以將思想道德教育的具體內(nèi)涵進行生動而形象的移植與轉(zhuǎn)化，促進道德內(nèi)容的抽象灌輸轉(zhuǎn)化為人性美的形象化展示，從而利于有效喚醒受教育者的同步感受與生命認(rèn)知，促進他們的心理意向明朗化，實現(xiàn)道德知行的有機統(tǒng)一。

第二，在教育效果上，從藝術(shù)實踐上來看，舞蹈藝術(shù)教育是追求身心和諧、團隊協(xié)作的教育形式。在這種強化密切協(xié)作的教育模式下，通過激發(fā)參與者的表現(xiàn)訴求，有利于塑造和培養(yǎng)受教育者的動作協(xié)調(diào)能力與生命感知能力，有利于增強個體的責(zé)任感、認(rèn)同感和集體榮譽感與團隊協(xié)作精神。通過對舞蹈作品的體悟和感知，能夠有效緩解壓力、愉悅身心，并在潛移默化中獲得真、善、美的藝術(shù)熏陶與感染，全面提升與發(fā)展自我。

二、舞蹈藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與原因探析

應(yīng)用型高校是在我國高等教育進入大眾化階段后，為擴大高等教育內(nèi)涵，適應(yīng)市場和社會對人才培養(yǎng)的多方面要求而產(chǎn)生的，主要是培養(yǎng)本科層次的應(yīng)用型人才，促進知識、技能和職業(yè)的結(jié)合，直接為地方經(jīng)濟建設(shè)服務(wù)的高校。本文以徐州某應(yīng)用型高校為例，分析并總結(jié)目前我國應(yīng)用型高校大學(xué)生舞蹈藝術(shù)教育存在的問題。

1.缺乏專業(yè)的舞蹈課程和訓(xùn)練場所，舞蹈教育覆蓋面不大。目前，舞蹈藝術(shù)教育僅限于豐富校園文化生活，更多的是通過參加各類演出和比賽來學(xué)習(xí)舞蹈作品，多為短期集訓(xùn)形式，沒有固定成系統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練，校園普及的軟硬件基礎(chǔ)都不具備。突出表現(xiàn)在學(xué)校舞蹈藝術(shù)社團規(guī)模較小，只能覆蓋到有一定舞蹈基礎(chǔ)的學(xué)生，對于大多數(shù)普通學(xué)生，雖然他們內(nèi)心向往，但缺乏足夠的組織容量，特別是理工科專業(yè)學(xué)生，能接觸并被納入到舞蹈藝術(shù)社團的更少。據(jù)調(diào)查，徐州某高校在校學(xué)生中，有9%的學(xué)生喜歡不同種類的舞蹈藝術(shù)形式，其中，有5%的學(xué)生對舞蹈藝術(shù)非常感興趣，希望接觸并學(xué)習(xí)舞蹈。然而，該校大學(xué)生(不包括藝術(shù)學(xué)院音教系的藝術(shù)生)中，在入校前接觸過舞蹈藝術(shù)或者曾有過舞蹈學(xué)習(xí)經(jīng)歷的學(xué)生僅占0.1%。雖然該高校已于2001年成立了校大學(xué)生舞蹈團，但是至今都沒有專業(yè)的舞蹈課程設(shè)置和專門的舞蹈訓(xùn)練場所。學(xué)校只是以選修課程的形式在體育學(xué)院和藝術(shù)學(xué)院面向全體學(xué)生開設(shè)了體育舞蹈形體課、健美操和舞蹈形體等5門相關(guān)課程，遠不能滿足學(xué)生對于舞蹈藝術(shù)的追求。

2.舞蹈藝術(shù)的內(nèi)容定位不夠準(zhǔn)確，形式單一，與其他學(xué)科的融合貫通度不高。目前，我國非藝術(shù)類高校的舞蹈藝術(shù)教育，在教育內(nèi)容上多以舞蹈形體課、健美操課程為主，鮮有開設(shè)舞蹈欣賞課程，更少有開設(shè)中國舞、中國民族民間舞蹈課程。在教育形式上多以選修課為主，這種課程選修體制又以任選課和限選課為基本方式，因而缺乏必要的制度保障。據(jù)調(diào)查，徐州某高校從未開設(shè)過舞蹈欣賞課程，其所開設(shè)的舞蹈課程都是體育舞蹈類和其他舞種(國標(biāo)、瑜伽、肚皮舞等)，更沒有開設(shè)中國舞、中國民族民間舞蹈課程，缺乏對傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的正確認(rèn)知和準(zhǔn)確定位。舞蹈藝術(shù)不僅是肢體動作的形象展示，在更大程度上也是一種情感表達的基本方式，是一種情感構(gòu)造、抒發(fā)和情感體認(rèn)的過程，是一種教育主體雙方有效互動的藝術(shù)欣賞過程。因此，舞蹈藝術(shù)的教育應(yīng)該與美學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)、建筑學(xué)等融合貫通，綜合轉(zhuǎn)化為獨特的藝術(shù)感受力，進而促使大學(xué)生將自己的獨特感受拓展和延伸到學(xué)習(xí)和社會實踐活動中，達到豐富和完善藝術(shù)素質(zhì)教育的目的。在這方面，我們的工作還有差距，突出表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)教育與其他人文社會學(xué)科脫節(jié)的現(xiàn)象比較明顯，活動組織過于獨立，活動實施過于分散，活動效果不高。

造成上述問題的原因是多方面的，主要有以下幾點:

第一，從思想上看，對舞蹈藝術(shù)教育重視程度不夠。受傳統(tǒng)“知識教育”觀念的限制，高校在教育內(nèi)容的選擇方面，更注重文化知識的學(xué)習(xí)，一定程度上輕視了舞蹈藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用，至今很多應(yīng)用型高校還沒有正式成立大學(xué)生藝術(shù)教育中心，這必將影響和制約大學(xué)生綜合素質(zhì)尤其是藝術(shù)修養(yǎng)的提升。

第二，從條件上看，缺乏有力的資源支持和制度保障。當(dāng)前，各應(yīng)用型高校的現(xiàn)有資源很難滿足舞蹈藝術(shù)教育的發(fā)展需要，其現(xiàn)有的文藝團體普遍缺乏專業(yè)的舞蹈師資隊伍和舞蹈設(shè)施。以徐州某應(yīng)用型高校為例，該校僅有舞蹈教師1人，沒有專門的舞蹈訓(xùn)練場所和舞蹈訓(xùn)練器材。此外，由于課程設(shè)置等制度性因素的存在，直接導(dǎo)致了舞蹈藝術(shù)理論研究和學(xué)術(shù)交流氛圍的匱乏。

三、高校發(fā)展舞蹈藝術(shù)教育的措施選擇

1.統(tǒng)一思想認(rèn)識，加大舞蹈藝術(shù)教育宣傳普及力度

要端正舞蹈藝術(shù)教育的指導(dǎo)思想，加強教育宣傳力度，統(tǒng)一家庭、社會和學(xué)校的思想認(rèn)知，促進師生同心協(xié)力、校社共建，樹立正確的藝術(shù)審美教育觀，共同營造舞蹈藝術(shù)教育的良好氛圍。具體到高校自身，要在校園內(nèi)通過各種方式營造舞蹈藝術(shù)的學(xué)習(xí)氛圍，做到講座與交流融合、活動與演出并舉、比賽與學(xué)習(xí)同步，加強并支持新聞宣傳報道，最大程度地激發(fā)理工科學(xué)生對舞蹈藝術(shù)的熱情和參與度。

2.構(gòu)建“三位一體”的舞蹈藝術(shù)教育驅(qū)動機制

21世紀(jì)的藝術(shù)教育尤其是舞蹈藝術(shù)會被提升到與語文、數(shù)學(xué)、歷史等核心課程同等的地位，不僅如此，舞蹈藝術(shù)課程將從單一的舞蹈教學(xué)演變成綜合的藝術(shù)欣賞課程。為此，需要構(gòu)建一種以學(xué)校管理為前提、以培育師資隊伍為核心、以培養(yǎng)藝術(shù)骨干為關(guān)鍵的“三位一體”的長效機制。一是學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)思想重視。領(lǐng)導(dǎo)重視并給予制度保障是舞蹈藝術(shù)教育發(fā)展的前提。二是充實舞蹈師資力量。挖掘高校內(nèi)對舞蹈藝術(shù)感興趣，并有較豐富的舞蹈活動經(jīng)驗的教師，鼓勵他們承擔(dān)起舞蹈藝術(shù)教育的重任，發(fā)展舞蹈藝術(shù)教師隊伍。三是注重骨干培養(yǎng)。在普及舞蹈藝術(shù)教育的同時，選拔并培養(yǎng)有一定舞蹈藝術(shù)特長的學(xué)生，對其進行素質(zhì)拓展與能力開發(fā)，培育強勁的學(xué)生舞蹈力量。

3.在舞蹈藝術(shù)教育的實施上堅持“三步走”戰(zhàn)略

根據(jù)徐州某應(yīng)用型高校舞蹈藝術(shù)教育現(xiàn)狀，“三位一體”的長效驅(qū)動機制需要分階段進行，不可一蹴而就，可以分三步實施:

第一，“請進來”戰(zhàn)略。引進國家、省、市級高水平的各類舞蹈藝術(shù)團體來校演出，有組織、有目的、有針對性地對學(xué)生進行舞蹈審美教育。邀請專家學(xué)者講解藝術(shù)與人生的關(guān)系，普及舞蹈藝術(shù)欣賞，將舞蹈藝術(shù)請進校園，培養(yǎng)學(xué)生的興趣與愛好。

第二，“深扎根”戰(zhàn)略。一方面，鼓勵專業(yè)的舞蹈教師與其他教師通力合作，采用各種方式和渠道，在校園內(nèi)普及舞蹈藝術(shù)教育;另一方面，調(diào)整課程結(jié)構(gòu)，把舞蹈藝術(shù)課程納入學(xué)?？傮w教學(xué)計劃。在文科學(xué)院的全體學(xué)生當(dāng)中，開設(shè)舞蹈形體基礎(chǔ)必修課程，逐步推廣為理科學(xué)院乃至全校的舞蹈形體必修課程;在全校范圍內(nèi)開設(shè)舞蹈欣賞選修課，尤其是中國舞和民族民間舞的選修課。

第三，“走出去”戰(zhàn)略。鼓勵師生多與社會進行文化交流，形成以進校園為主、學(xué)校和社會互動的“舞蹈藝術(shù)審美教育”新格局。要加強舞蹈藝術(shù)教師的隊伍建設(shè)，將具有一定舞蹈基礎(chǔ)的教師外送學(xué)習(xí)和深造。此外，要將愛好舞蹈的學(xué)生與有基礎(chǔ)的學(xué)生糅和在一起，加強日常訓(xùn)練，提高舞蹈隊整體水平。積極創(chuàng)造登臺表演的機會，在更高的平臺上展示藝術(shù)特長，拓展綜合素質(zhì)。

參考文獻:

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[2]黃明珠，中國舞蹈藝術(shù)鑒賞指南[M].上海音樂出版社，2001.