序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇美術與傳統文化范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

關鍵詞：傳統文化；國畫；現狀；措施

中國分類號：J212文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）05-21-1

國畫作為我國所獨有的一種繪畫形式，經過長期的發展已經形成了一套獨有的繪畫風格以及表現形式，充分體現了中國傳統文化的精髓。每一個時代的國畫創作都具有每個時代的意義，但歸根結底都是中國傳統文化的結晶。在創作國畫時，只有把握好中國傳統文化的精髓，才能夠創作出無可替代的藝術佳品。但現存的國畫創作中，卻出現了傳統文化缺失的現象，嚴重阻礙了富有中國文化精髓的國畫的健康成長。

一、國畫創作中傳統文化缺失的原因

（一）我國的應試教育

在我國的教育體制下，對美術生的招生主要是通過文化課成績加美術專業的知識考核。美術考生的文化課成績大多比較一般，為了考上理想的大學他們就選擇了美術特長，而大多數的美術考生往往是在一段很短的時間里學習美術特長，通過專門的有強度的訓練使他們掌握了應試所需要的技能，而在他們學習專業技能的同時也忽略了對文化課的學習，因此對文化知識的掌握也不是很牢固。隨之考生進入了理想的大學，大學寬松的氛圍也使他們忽略了對自己文化傳統知識的提升，這樣就導致他們創作的作品沒能很好都體現出中國文化傳統的精髓。

（二）國畫作品重形式輕實質

在國畫創作中只重視作品的表現形式而輕視作品所應表達的實質內容，這也是導致國畫創作中傳統文化缺失的原因之一。最近幾年，一些國畫畫家呼吁在國畫創作中要有創新性，而一些人將創新性進行了片面的理解，認為只是形式及創作技法的創新，在國畫作品中加入了很多技法，但這不能從根本上提升國畫作品的質量，反而使國畫作品越來越缺乏傳統文化的韻味。

（三）國畫作品的西化

現代的教育理念在各個方面都滲透著西方教育的思想，無可厚非，西式的教育確實給我國培養了很多精英，極大的帶動了我國的經濟發展。但也在一定程度上忽視了我國傳統文化的發展。在國畫創作中，一些畫家也是將西方的一些創作思想應用進去，最后導致創作的作品體現不出中國國畫所獨有的特色，從而導致國畫創作中傳統文化缺失的現象。

二、加強國畫創作與傳統文化相結合

（一）改變美術生的應試策略

要對美術生的應試教育加以改變，要加強對美術生文化成績的要求。這就要求美術生不僅要學好美術專業知識也要有比較好的文化成績才可進入理想的大學。這樣就能保證生源具有較高的文化素養和基本素質。美術生只有具有較高的文化素養，才能在創作中自覺與不自覺加入個人的涵養，從而使創作的作品具有傳統文化的底蘊。

（二）創新與傳統相結合

在國畫的創作中提倡創新，但這種創新不是完全摒棄原有因素的創新，而是在傳統文化的基礎上進行創新，在創新中含有傳統的因素以利于國畫作品更好的發展。在繼承中求創新，但在繼承傳統文化時要避免急功近利的態勢，要循序漸進以學習其精髓為目的。在此基礎上再創作出具有個人見解的創新作品。在創新過程中始終要秉承的是傳統文化的精髓。

（三）東西方的結合

在國畫創作過程中不能一問的求新鮮感而將大量的西方的創作思想加入其中，久而久之，國畫中的傳統文化底蘊會越來越缺失。但也不是說一味的保守，只保留中國的傳統文化思想而不吸取西方優秀的創作思想，應該在深刻理解作品的所表達的傳統文化的基礎上適宜的加入西方的創作思想，這樣創作的作品才能是一個無可替代的藝術珍品。

（四）加大各學科之間的融合

藝術創作之間都存在一定的互通性，在進行某一藝術創作時，可以大量了解與這種藝術創作相關的文化知識。往往在一些比較經典的作品中就包含了豐厚的文化底蘊。藝術創作來源于生活，在創作時可以更多的在與藝術創作相關的生活中尋找創作的靈感，但也不僅僅是當下的生活，還要在其歷史發展中體會其蘊含的精神。在這里的傳統文化就不僅僅是國畫創作當中的傳統知識，還包括與國畫藝術相關的其他藝術形式的創作，如壁畫、戲曲、年畫等有所內涵的傳統文化，其主要目的是拓寬藝術創作的視野，更好地提升創作的人文素養。

三、結語

總之，在國畫創作中要滲透中國傳統文化的底蘊，這就要求在國畫創作時不僅僅要考慮藝術表現的一些技法還要更多考慮如何將中國的傳統文化融入到藝術創作中。也要在繼承中國傳統文化的同時去其糟粕，取其精華，并能夠不斷地探索創作出具有個人特色的優秀作品，以促進中國國畫的健康發展。

參考文獻：

[1]楊麗麗.傳統文化缺失現象在國畫創作中存在的若干思考[J].神州，2011，（29）.

[2]李薇婷.論國畫創作與傳統文化的結合[J].藝海，2014，（01）

篇(2)

關鍵詞：傳統文化;小學美術;校本課程

近年來，越來越多學校加入到美術校本課程開發行列，并且越發重視中國傳統文化，然而，因我國傳統文化年代久遠、內容較多、深奧復雜，美術教材中與傳統文化相關的課程分布零散、形式單一，無法吸引學生的注意力。因此，應加強實踐探索。

一、小學美術校本課程開發

在小學美術教學中，旨在通過校本課程開發，來增強學生的文化修養，加深美術積淀，培養創新能力，提高藝術鑒賞水平。以傳統文化為基礎的小學美術校本課程，在其開發過程中，一方面應確保課程結構合理、均衡，全面貫徹美術課標中的要求，深入研究。參照針對美術教材的調查統計可知，中國傳統文化在美術教材中的總比重應為25%左右，這既有利于中國傳統文化的發揚，還能確保教材結構分布合理。另一方面，在開發過程中，應采用靈活多樣的開發模式，這是由新課標以及學生自身特點共同決定的。創新模式是指應自主創新，在現有教材內容的基礎上，進行有效補充與適當創新;整合模式是指將美術課程與音樂等基礎課程進行全面整合;調試模式是指課時安排、教學內容編排等應進行調試。其中課時安排主要包含單個課例和主題單元，對于單個課例，應參照學校要求，聯系學生的掌握情況，提煉個別內容，利用一節課進行講解。為確保美術知識結構的統一協調，可以主題單元的形式進行編排。例如，剪紙單元。在教學內容編排上，應嚴格參照學生的實際特點，對于掌握難度較大的內容，應適當降低難度，有時也可將其刪減;對于簡單內容，應盡量縮減課時;選擇模式是指從其余美術教材中適當選擇。

二、小學美術校本課程實踐

1.實踐策略

首先，加強理論研究，若想將中國傳統文化有機融入小學美術教材中，這要求教師具備扎實的知識，因此，教師應大力充電，廣泛學習中國傳統文化;其次，教師應借助現代教學手段，還原傳統文化。因傳統文化距離當代較遠，且深奧復雜，外加學生的知識積累較少、認知水平不高，長此以往，將會出現厭煩感，削弱學習興趣。然而，信息技術可全方位展現傳統文化，活躍課堂教學氣氛。例如，在《青花瓷》賞析課程中，教師可先播放青花瓷這首歌曲，創設美輪美奐的教學情境，講述相關歷史典故，以此來讓學生進一步認識青花瓷，刺激愛國情感，將傳統文化發揚光大;最后，合理設計學習卡片。為便于學生構建文化認知框架，有助于課后鞏固復習，應合理設計學習卡片，學習卡片中應包含傳統文化的基本信息。

2.實踐效果

據問卷調查結果顯示，大部分學生均喜歡中國傳統文化美術課程，還有一部分學生熱衷于中國傳統文化創作，只有很小一部分學生認為中國傳統文化美術課程具有難度，涌現出了許多優秀的學生作品，教學效果顯著，不僅能為教師的教學研究活動提供內在動力，還能提高資源建設的影響程度。在美術校本課程開發實踐過程中，教師應不斷嘗試，廣泛搜集各種資源，綜合加工，全面處理，這有助于文化知識的積累，并能增強科研反思力。通過光盤刻錄，將科研成果進行存儲，還可借助網絡信息資源，構建平臺，便于研究成果的分享交流。

中國傳統文化作為歷史長河中的璀璨之星，它深深影響著世界文化。因此，在小學美術校本課程開發中，應有效融合中國傳統文化，在實踐活動中，教師應合理籌劃，適當結合傳統經典與當代元素，課程設計應別出心裁，貼近現實生活。

篇(3)

中華傳統文化是中華民族文明、思想、風俗、精神的總稱，是以老子、孔子為代表的道儒文化為主體，在歷史長河中形成的政治、經濟、思想、藝術等各類物質和非物質文化的總和。中國傳統文化與美術的關系，如同理學家思想，是“一本”與“萬殊”的關系，即中國傳統文化思想是一切的基石，在此基礎之上才有了禮、樂、射、御、書、數，衍生出了建筑、書法、音樂、繪畫、武術、曲藝、棋類、節日、民俗等。傳統文化影響著古人的審美理念，并通過建筑、雕塑、繪畫等美術形式得以呈現和發揚，而諸形式的美術作品也是中華傳統文化的重要載體，透過這些美術作品，我們可以看到蘊藏其中的思想、精神、情感等人文因素。

二、初中美術課堂融入優秀傳統文化的意義

我國正處于全面開放、深化改革的關鍵時期，伴隨而來的是傳統文化與不同文化的交流與碰撞。在這樣的背景下，處于生理和心理發育關鍵階段的初中生，他們的思想意識變得混亂，價值取向迷茫。中華傳統文化是中華文明的精髓所在，影響著人們的審美、思想、精神和追求，具有極強的人文因素，這對處于發展期的青少具有重要導向作用，通過傳統文化可以引導青少年樹立正確價值觀、形成健康的人格，做出正確的行為選擇。因此，在初中美術教育中融入傳統文化是教育形勢的需要，不僅能讓學生更好地掌握美術知識與技能，而且能讓他們認識到中華文明的偉大成就，激起他們的民族自豪感，繼承中華民族的傳統美德，形成良好的意志品質和健全人格。另外，傳統文化有利于培養學生的愛國主義精神，也更有利于青少年對社會主義價值觀認同。

三、初中美術課堂融入優秀傳統文化的策略

（一）教師要提高認識，增強自身素質

首先，教師應認識到初中美術課堂教學中融入中國傳統文化的重要意義，結合新課改精神，與時俱進更新教學觀念，轉變教學模式。要深度挖倔初中美術課程內容中與傳統文化的結合點，選取合適的教學方法，設計教學內容。要在教學目標、教學重點、教學策略、教學過程設計上，引導學生深度認識和感受到中國傳統文化的審美情趣，升華他們的思想情感，從而形成良好的、全面的審美能力。其次，初中美術教師應深入學習中華傳統文化方面的知識，結合美術教育的前沿動態，使自身的美術專業技能水平和人文素質都得到有效提升。在實踐教學過程中，要不斷創新和嘗試，完善和優化教學方法，并總結出一般性規律和方法，使學生在學習美術專業知識和技能的同時，又能夠培養他們的傳統文化思維，為他們美術素養的提升打下基礎。

（二）教學過程中引導學生體驗中國傳統文化

我國傳統的繪畫藝術博大精深、源遠流長，大量的古代繪畫佳作都是不可多得的藝術珍品，這些作品中反映了不同歷代時期的社會形態、民俗習慣。初中美術教師可以通過古代繪畫作品鑒賞引導學生了解作品背后的人文風貌，從而引導學生更加深刻地體驗傳統文化。如，教學《獨樹一幟的中國畫》一課時，讓學生欣賞《清明上河圖》，教師不僅要跟學生講解其中的繪畫專業知識，還要引導學生去了解作品所描繪的社會風貌、人文景觀，以及作品中的故事，從而使學生從感性認識上升到理性理解，感受到繪畫作品中的內在美，從而有效地提升審美意趣和藝術鑒賞能力。

篇(4)

一、傳統文化在中小學美術教育中的方向及價值

（一）傳統文化傳承與中小學美術教育的相關性

中國傳統文化是現代文化的基礎，從中小學美術教材了解可知，中小學美術教育不H僅是美術技能技巧的傳授，而應該是在一種文化觀的觀照下學習，應該讓學生在一種文化情境中理解美術。對于古老的傳統文化，我們應當充分地加以利用，使傳統文化有所繼承，有所延續，有所創新，有所發展，并取其精華融入到教育過程始終，發揮其巨大作用。打個比方來說，兒子與母親有著血緣關系，母親的基因遺傳至兒子。因此，了解母親有助于了解兒子，反過來說，了解兒子也有助于了解母親。傳統文化與美術也是母與子的關系。美術是傳統文化之子，則必然存在著傳統文化的基因，那么通過對美術的了解也能了解孕育它的傳統文化母體。

為了更好地通過美術了解傳統文化，也為了更好地通過傳統文化了解美術，可以讓中小學美術課程走進傳統文化，二者相互聯系、相互促進。

（二）傳統文化在中小學美術教育中得到充分的運用和重視

美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，從優秀的中小學美術教材了解可知，與傳統文化有關聯的課程逐漸增多，將現在所缺失的傳統知識揉合到美術教育中去，讓藝術生活化，讓文化與教育不再脫節，讓傳統文化、傳統藝術、民間藝術的加入成為一種生活習慣。所以，在缺少情感與關懷的信息時代，具備人文關懷特征的傳統文化被慢慢記憶起來。學校美術教育在這一時刻肩負重任，通過美術教學，讓學生了解民族傳統藝術文化和對于培養自身的思想道德素質，以及自身的審美觀念，都有極為重要的價值，激發珍惜美術遺產、關愛民族文化的情感，讓學生學會傳承與保護文化遺產，莫讓“遺產”變“遺憾”。這是美術教育工作者義不容辭的責任。

因此，美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。通過美術的學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。

二、讓傳統文化滲透于中小學美術教育

中國傳統文化博大精深，其中凝聚著中華民族的智慧和精神，這是一種重要的文化現象，也是人類文化的重要組成部分。在前面已論及美術教學不僅僅是技能的教學，更重要的是一種文化傳承與發展的活動。所以美術教育必定肩負著文化傳承的重任。那么，如何在美術教育中滲透傳統文化？我們可以從日常的課堂教學中進行探討與實踐。

（一）在欣賞課中滲入傳統文化理念

就拿《中國傳統色彩印象――中國紅》的一節欣賞課舉例吧。首先，以圖片呈現事實：這些圖片包括春節期間的一些具有傳統特色的裝飾物上的紅色；敦煌壁畫中的紅色；油畫《開國大典》中的紅色；剪紙作品、婚慶服飾、影視作品、雕塑作品中的紅色；劉翔運動服的紅色……，從而讓學生直觀地認識到紅色的確是中國人喜歡的顏色，是中國傳統民俗中所常見的顏色。其次，教師點明了“紅色是令人熱血沸騰的顏色，是千百年來中國人民最喜歡的顏色，它象征著喜慶、熱鬧，代表著吉祥、如意，更是讓每個炎黃子孫驕傲的顏色。”這里還需要注意兩點，一是講明紅色的象征意義，比如在五行中是火的顏色，其二是教師對形象后面的文化進行一定的發掘，揭示了傳統文化的價值觀――對美好生活的熱愛，對吉祥如意的追求。接下來，介紹中國傳統文化中對紅色的運用的方法。如果教師將第二個環節取消，直接由舉例進入到介紹傳統文化對紅色的運用，并繼之于進行操作活動，那么這樣一節課雖然有中國傳統文化之題，卻無中國傳統文化之實了。

（二）在技法課中滲入傳統文化

美術技法教學中教材要求對學生安排一定內容的臨摹寫生、創作等課業實踐，應該說，這是對學生傳統文化教育的一個最好時機，使學生基本了解和初步掌握我國傳統美術形式的主要特征和技能技法。

篇(5)

一、在傳統節日中挖掘德育元素

傳統節日中蘊含著豐富的德育元素，如：春節、元宵節、中秋節重親情、重和睦、重和諧；端午節重國家、重社會；重陽節敬長輩；清明節緬懷先人先烈、感恩思源……學校有針對性地選擇了小學生較為熟悉的春節、元宵節、清明節、端午節、中秋節、重陽節這六個具有代表性的中國傳統節日，因為它們有著悠久的歷史，蘊涵豐富的民族精神和倫理道德元素，能為開展以體驗為主的傳統教育活動，探索小學德育新模式提供充實的內容基礎。

二、在學科教學中融入節日文化元素

發揮語文、音樂、美術等學科人文教育的優勢，挖掘教材中蘊含的傳統節日文化內涵，加強學科之間的滲透與互動，適時、適度地融入傳統節日文化教育中。如語文學科結合端午節，讓學生收集與傳統節日有關的詩詞、圖畫、手抄報，開展“端午詩歌欣賞會”，讓學生用自己獨特的眼光設計端午的裝束，吟誦端午的古詩，演繹端午的由來；音樂學科不僅教唱具有廣東年味的粵語歌曲，把它們滲透到親子活動中加以誦唱，還鼓勵學生把賀年的粵語歌曲應用到春節拜年中，既充實了課堂教學的內容，又豐富了學生的情感體驗；美術學科引導學生把他們眼中看到的新廣州與傳統的老廣州結合起來，融入節日的元素，畫出一幅幅富有童趣的通草水彩畫，鼓勵學生把心目中的傳統節日用“廣彩”和“通草水彩畫”這兩種廣州傳統工藝美術樣式表現出來……學生在濃郁的節慶氛圍和民族文化的浸潤中不僅獲得了知識與技能的提高，更受到了情感、態度與價值觀的培養。

三、在節日活動中感受傳統文化的魅力

學校開展了以“知傳統節日，繼中華傳統，承中華文明”為主題的傳統文化教育，讓學生體驗傳統節日的風情習俗。如，在春節的時候，要求學生主動參與貼春聯、走親戚拜年，引導學生體會春節的熱鬧氛圍和文化習俗的精粹。元宵節時，請學生嘗試自制元宵，并現場分享自己的作品，體驗自己動手的快樂；做燈籠、猜燈謎等更讓學生體驗到傳統元宵節的熱鬧氛圍，體會到人們對“團圓”這種和諧、美好生活的熱烈向往。重陽節，各種小隊開展豐富多彩的“愛在重陽 雛鷹行動”主題系列活動，展現了廣中路小學少先隊員孝老愛親的良好精神風貌等……豐富的節日民俗體驗活動讓學生有所感悟和認同，在親身體驗中真切感受中華民族傳統文化的悠久歷史和無窮魅力，進而尊重我們的民間風俗習慣，在心中深植民俗文化之根，并在潛移默化中自覺傳承民族的優良傳統。

中國文化的博大精深、源遠流長，造就了傳統文化的豐富多姿、神采飛揚，那種本能的歸屬感、傳承性，把我們聚集在一起。

篇(6)

1 他山之石――吸取傳統文化精華是中學美術教育的現實需求

傳統文化對鍛造人文素養、完善人格的作用不可小覷。中國傳統文化歷經幾千年的發展，形成了一個包羅萬象的文化生態，并且難能可貴地有機統一、相互融合。古往今來，教育都強調“文道結合”，在“傳道授業”的同時培養道德品質，中學美術教育除了注重知識傳播和技能鍛煉，更重要的是通過藝術的熏陶砥礪道德品質、完善人格修養，實現對人精神世界的塑造。而要實現這一目標，傳統文化積淀的精神財富則是取之不盡的瑰寶，中國傳統文化中閃耀著崇高的人性光輝，胸懷、仁愛、誠信、修身、立志、廉潔、犧牲……這些美德都是傳統文化的信仰，也同樣應該成為我們鍛造人文素養、完善人格的信仰。

傳統文化對拓寬審美視野、提高藝術修養大有裨益。中國傳統文化凝結了哲學和藝術的結晶，在中醫、科技、文學、藝術、教育各個領域積淀了無數令人為之傾倒的作品，其形態、功能、內涵充分體現了中華民族特有的審美情趣和精神狀態，是人類文明發展進程中的寶貴財富。脫離傳統文化的積淀空談藝術修養只能是無源之水、無本之木。當人們欣賞顧愷之的《洛神賦圖》時，如果對《洛神賦》毫不知曉，則很難對畫中展現的情節和意境有深刻的理解，進而體會其巨大的藝術價值，更無法進入“畫中有詩、詩中有畫”的藝術境界。同樣，如果不了解“云紋”在中國傳統文化中的歷史，在古代建筑、雕塑中的廣泛應用，尤其是其代表的“淵源共生，和諧共融”的理念，那么北京奧運火炬“祥云”的誕生也是不可想象的。傳統文化和中學美術教育間存在著無法割裂的關系，是美術學習和創作永不枯竭的智慧源泉，只有對中國傳統文化有深刻的理解，才能真正拓寬審美視野、提高藝術修養，增強文化自覺和文化自信，進入更深的藝術境界。

2 傳承發展――當今中學美術教育與傳統文化結合亟待加強

“重知識，輕素養”根深蒂固。當前中學美術教育在提升人文素養上進行了很多有益的探索，取得了很好的成績，但“重知識，輕素養”的局面尚未得到根本改善。一是注重美術技能傳授，忽視審美感受培養；二是注重美術形式學習，忽視文化底蘊積累；三是注重美術學科本身，忽視跨學科交流。這種局面下，美術教育容易流于形式，導致部分學生文化素質蒼白、難以厚積薄發，因此，強化傳統文化的熏陶，從幾千年的歷史積淀中汲取精華，提升學生的審美素養、積累文化功底，是一項現實而緊迫的任務。

“重洋輕土”一度普遍存在。毋庸諱言，當前我國中學的美術教育實踐中仍然存在“重洋輕土”的現象，表現為大量采用西方的美術教學模式，側重西方美術能力鍛煉，比如繪畫上過分重視素描、色彩（水粉、水彩、油畫）、速寫等西方畫種教育，忽略中國畫的表現技法和形式。重視這些并無不妥之處，西方的焦點透視、解剖學、光影素描等能力的鍛煉也是非常重要的，不妥的是厚此薄彼、“重洋輕土”。這種情況下，容易使人在文化意識尚且模糊的狀態下，盲目追求“中西結合”，追求表面形式，忽視精神內涵，這對培養真正優秀的美術人才并無益處。當今世界文化發展趨勢是相互融合、取長補短，我們應該時刻清醒地認識到，只有立足傳統文化，我們才能“拿來”得更理直氣壯，避免陷入盲從和消極。

3 多措并舉――立足傳統文化土壤實現中學美術教育的發展提升

中華民族要立于世界民族之林，建立一個兼具物質文明和精神文明的和諧社會，在各個方面傳承和發展傳統文化將大有裨益，對中學美術教育而言，筆者認為可以從以下幾個方面努力。

3.1 在優化課程設置上下功夫

課堂教學是最直接、最基本的教學方式。可以考慮在中學美術課程中增加傳統文化和傳統美學課程的比例，加大跨學科交流的力度，把優秀藝術作品引入課堂，充分利用課程設置的示范作用，鼓勵學生廣泛深入地了解和學習傳統文化。引導學生欣賞傳統文化的藝術價值，在潛移默化中培育學生的傳統文化底蘊。

3.2在創新教育模式上下功夫

美術教育具有一定的特殊性，既可以讓優秀的內容走進課堂，又可以讓學生走出課堂，走進博物館、美術館，走進節日風俗、祭祀儀式，有條件的中學還可以鼓勵學生“走出去”，“讀萬卷書、行萬里路”，進行社會實踐，到國家重大文化和自然遺產地、重點文物保護單位、歷史文化名城名鎮名村實地考察感受，了解我們國家的物質文化遺產和非物質文化遺產，建立起對優秀傳統文化的深厚感情，進而進行保護和傳承。同時，在信息技術條件下，在互聯網、移動互聯網普及的今天，利用網絡平臺開展教育和交流也是創新教育模式的應有之義，在這種教育環境下，師生之間的教育關系也應相應擴展，發展充分交流、合作、激勵的互動教育關系。

3.3 在搭建交流平臺上下功夫

篇(7)

關鍵詞：傳統工藝美術；現代設計；應用探究

傳統工藝美術作為中華民族文化藝術的關鍵組成，在現代設計中的恰當引用，既有助于促進現代設計理念的不斷更新，也能夠在現代藝術中將民族文化風采展示出來，更能夠為中華民族傳統藝術的創新、傳承創造更多契機。且在進行現代藝術作品設計過程中，設計師也能夠從傳統美術作品中獲得靈感，進而使得藝術作品展現出的藝術情趣更加濃厚，也能夠進一步發揚民族傳統文化，為傳統現代藝術作品走向世界提供有力支持。

1在現代設計中引用傳統工藝美術的必要性

經過上千年的發展，傳統工藝美術擁有的種類、內涵也越來越豐富，主要包括染織、服裝、陶藝及噴漆等工藝。手工藝對從業者的技術要求較高，在長期的工藝實踐中，一個合格的工匠必須經年累月訓練手藝技法，讓技藝轉化為身體意識，這也在一定程度上給技術與藝術的有機融合帶來了積極的促進作用，能夠展現出更強的人文思想觀念。現代設計主要涉及到產品設計、室內設計以及平面廣告設計等，是科學與藝術的有機整合。設計工作大多是以工藝產品為主，可以將現代設計理念更充分的表達出來，例如，工藝產品、現代設計在具體設計中，通常都是按照一定的造型原則來進行，可以進一步突顯設計工作的立體形態美，可以通過象征、對比以及夸張等手法的巧妙引用，將一個形體分割成多個單個形體。若能夠實現這兩種藝術形式的有機融合，能夠使得現代設計中展現出更濃厚的文化內涵，以及更鮮明的民族特色。另外，通過將傳統工藝美術設計形式恰當融入到現代設計中，也能夠為人們營造出更濃烈、質樸的現代生活氣息，可以使得現代設計更富有張力。這樣在滿足大眾對現代設計提出的各項要求的基礎上，也能夠為現代設計工作的健康持續發展帶來積極的促進作用[1]。

2傳統工藝美術給現代設計帶來的影響

首先，在造型方面。在現代設計中，設計師可以從中國傳統工藝美術作品中獲得新的靈感。例如，擁有悠久歷史的圖騰文化，以及不同類型的優美文字藝術等，都可以為現代設計師提供新的啟發。且在現代工藝作品設計中，通過將傳統工藝美術恰當融入其中，也能夠更好的進行古典美風格的展示。我國傳統工藝美術作品中，大多都引用了黃金分割的構圖方式，就目前來看，這一構圖方式在我國現代設計中的引用也非常廣泛[2]。其次，在色彩方面。傳統美術作品除了在造型上為人們提供了美的享受之外，在色彩上給人們帶來的視覺沖擊也是不容忽視的，且很多傳統工藝美術作品中都匯集了我國勞動人民的智慧與血汗，能夠將中華民族具有的民族性、傳統精神更好的展現出來。對于傳統工藝美術作品來講，其在色彩的配置上一般都比較重視調和性，簡單來講，就是色彩之間的配合、協調。綠色、藍色及紫色的搭配都是比較常見的。通過不同色彩的巧妙搭配可以呈現出更獨特的，具有民族風格特征的藝術感，可以更鮮明的進行特殊民族精神的展現。當前，很多現代作品設計中都重視起了中華民族傳統工藝美術色彩方式的靈活引用，希望能夠以此來使作品內涵得到不斷的豐富。

3傳統工藝美術在現代設計中的創新運用

3.1產品設計方面的引用。作為一門較為特殊的藝術類學科，人機工程學、倫理學與美學，屬于多學科綜合交叉形成的學科，因此，在具體進行工業創新設計過程中，應對上述各學科的相關理論知識以及人們的審美需求做出充分考慮。從本質上來講，產品設計屬于藝術設計回歸生活的一種渠道，積極探索其與時展的契合點。但是就目前來看，我國產品設計的創新力度有待提升，還難以將科學和藝術的精神充分展現出來，往往無法很好的協調功能與裝飾之間的關系，或是純粹為藝術而設計，或是純粹為市場而設計，經常會出現對西方發達國家現行產品設計的照搬，未重視起我國文化特色、民族精神的展現。基于此，為了在產品創新設計中取得一定的突破，應注重傳統工藝美術的恰當引用[3]。在具體設計中，產品設計師可以嘗試基于項目顯示特點、個人偏好來將傳統工藝美術在色彩或是造型方面的特色融入到產品設計當中，以此來展現更具有活力的色彩。還可以對中國傳統工藝美術知識做出更深層次的挖掘，通過對其內在本質的分析、把握，來將其設計成可以代表我國文化的一種符號。我國奧運會祥云火炬的設計就是比較典型的案例，真正做到了傳統工藝美術與現代設計的有機整合。云在我國傳統文化中擁有著吉祥如意的美好寓意，在火炬設計中恰當引入祥云的圖案，可以讓火炬帶有更美好的祝愿，這樣既有助于中國特色的突顯，也有助于中國文化的傳承與發揚。民間手工藝雕塑藝術是產品設計中重要組成之一，因此需要做好民間手工藝雕塑藝術研究工作。可以說產品設計的成功是需要加強技術與藝術之間的協調的。在新時期發展下，現代設計得到了快速的發展，為了實現長遠發展目標，就需要從做好傳統工藝美術與現代設計融合入手，在做好二者結合的基礎上來提升藝術作品的豐富程度與飽滿性，以此來得到社會各界的認可。在現代雕塑設計中，需要堅持從合理、適宜等方面出發，在做好借鑒工作的基礎上進行創新，展現傳統工藝美術的生命力，在挖掘適合內容的基礎上實現對現代雕塑設計的補充與完善。3.2室內設計中的引用。隨著人們生活水平的不斷提升，對居住環境的要求也越來越高，尤其是室內設計，很多人都非常重視，除了要滿足人們使用功能性，還要加強對其舒適性的關注，確保室內設計可以滿足人們的審美需求。因此，室內設計也是一種要求相對苛刻的設計種類。對此，為了推動室內設計的創新發展，在具體設計中，可以嘗試將傳統工藝美術的特征融入，以此來將工藝美術在造型、色彩方面的魅力充分展現出來，從而形成一定的對比，使得我國傳統文化的特點、民族色彩得到進一步突顯[4]。另外，在室內設計過程中，設計師還要實現對房屋結構特征、造型特點的準確把握，基于此，再結合實際需求來將傳統工藝美術中的符號語言恰當融入其中。之后，再針對現代裝修設計來給予進一步凝練、優化，這樣既有助于促進現代室內設計時代感、藝術感的顯著增強，也能夠將民族文化、地域文化特點充分展現出來。同時，在進行傳統節慶的空間裝置設計過程中，可以適當的引用工藝美術的技術，合理營造公共空間的傳統文化氛圍。例如，家具的購買，可以選擇原木的坐具配以傳統印花織品，在滿足實際需求的基礎上，實現與空間整體風格的巧妙搭配。比如可以嘗試木板雕繪這類比較有代表性的傳統工藝美術作品來作為室內墻壁的裝飾物，既可以優化現代室內設計，也能夠使得室內裝修方面的整體民族氛圍得到不斷強化。亦或是嘗試引用陶瓷等一系列傳統裝飾元素來優化室內裝飾設計，在有效提升裝飾本身技巧、豐富種類的基礎上，不斷強化房屋整體的藝術氛圍效果，在充分滿足住戶提出的功能性要求基礎上，展現出更高的審美價值，以此來進一步優化現代設計與傳統工藝美術的有機整合。且通過在室內設計中恰當引用傳統工藝美術中的精華，也能夠進一步突顯現代設計、傳統元素之間的差異，可以促進室內設計沖突性的顯著提升，進而使得室內設計的現代感更強。3.3包裝設計中的引用。包裝設計是美術設計中的關鍵組成，且與人們的日常生活有著密切聯系。但因為我國包裝設計起步相對較晚，尤其是在相應的人才培養，還有設計上與西方發達國家還存在較大差距。而對于包裝設計工作與傳統工藝美術的有機整合來講，應重視中華民族特點、地域特點的充分展示，還要注重傳統文化魅力的充分展現。在包裝設計中，若能夠實現對傳統工藝美術設計的恰當引用，一定能夠為包裝設計提供更新穎、豐富的靈感和素材。傳統工藝美術是基于精神需求、物質增長的前提下逐漸發展起來的，與人們的審美理想相符，且在新時代高速發展帶動下，審美形式也隨之不斷發展變化。傳統工藝美術與包裝設計理念具有較強的一致性，能夠促進包裝設計效果的顯著提升，使得包裝設計可以展現出更高的實用性、審美性以及藝術性。例如，玉石、壁畫以及剪紙等素材在包裝設計工作中都得到了廣泛引用，且其設計理念也給包裝設計工作的進一步發展帶來了直接影響。例如，在中秋節的月餅包裝上，經常會看到一些突顯傳統風格的包裝。通過將中國紅與可以代表傳統文化的京劇臉譜有機整合，可以快速吸引人們的注意力，從而使其在激烈的市場競爭中脫穎而出[5]。

4傳統工藝美術的創新發展路徑

為了進一步提升傳統工藝美術的生命力，為傳統工藝美術拓展出更理想的發展前景，應加強對傳統工藝美術的創新探索，拓展出更新穎、多樣化的發展路徑。傳統工藝美術除了要注重新藝術的融入之外，還要重視表現力的提升。要結合不同人群的不同需求來進行不同藝術風格的恰當融入。例如，針對高端人群，傳統工藝要注重高端元素的融入，以此來促進現代設計藝術價值、審美價值的顯著提升。而針對普通人群，則要盡可能的貼近人們的日常生活，要堅持以實用性、外觀美觀為設計重點。由此可見，通過進一步優化傳統工藝美術與現代元素的有機整合，既可以提升可接受度，也能夠提升時尚感。對于傳統工藝美術來講，也要重視對現代藝術中優點、新穎之處的吸收，及時去除不適合應用在現代設計中的因素，也只有聯系實際需求，不斷的優化新風格的融入才能夠保持良好的生命力。另外，對于和國外藝術的有機融合也要做出充分考慮，要緊跟時展步伐，全面適應不同需求，從而更好的發揚傳統工藝美術[6]。

5結束語

綜上所述，我國傳統工藝美術不僅匯集了我國歷史文化的精華，也是民族智慧的結晶。對于現代設計來講，不論是在造型上，還是色彩上，都可以適當的參考一下傳統工藝美術，以此來進一步豐富設計元素，從整體上提升設計美感。為此，現代設計師應對傳統工藝美術的造型特點與價值做出深入探究與準確把握。并將其創新引用到產品設計以及室內裝修等領域，這樣既可以優化現代設計、傳統文化的有機整合，也可以將中華民族文化的獨特魅力充分展示出來。

參考文獻

[1]高吟.傳統工藝美術在現代設計中的創新運用探析職業院校[J].探索科學,2018(12):253-254.

[2]李弢.中國傳統文化元素在現代環境藝術設計中的應用探析[J].大觀,2019(07):73-74.

[3]宋建文.傳統工藝美術在現代設計中的創新應用[J].文藝生活?下旬刊,2017(33):171-172.

[4]方曉正.傳統工藝美術在現代設計中的創新應用研究[J].魅力中國,2019(05):319-320.

[5]徐偉.現代室內裝飾設計對傳統工藝美術的運用探討[J].天工,2019(03):141.