序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇新聞專業職稱論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

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一、運用“學生本位”教育模式，突破新聞寫作教學的瓶頸

目前新聞寫作學科多數高校使用的教材，都以理論為主體編著的。教師在教授新聞寫作理論時，很容易成為一言堂，讓學生感到枯燥乏味。這和“學生本位”的教學模式完全背道而馳，因為新聞寫作能力是新聞專業學生和新聞工作者應具備的基本能力。新聞寫作這門課程要求學生掌握新聞寫作的基本理論和方法，并能夠靈活運用到采訪和寫作中。但教師容易忽略學生的接受能力和理解能力，重理論而輕實踐，使學生只記住了理論而沒有提高寫作能力，也就無法培養出實用型的新聞人才。

2004年，清華大學李希光教授的《新聞采訪與寫作教程》被列為國家級精品課程。李希光認為好的新聞教育應該是：教學永遠為新技術和新知識敞開大門；通過師生間的交流傳播知識；課堂教學是教師和學生最好的關系狀態；學生和教師共同探討問題；教師激勵學生提出問題，引導他們理解和認識新聞報道的復雜性和觀點的多樣性；教師幫助學生發現宣傳、意見、事實三者是有區別的。①李教授的這些理念在新聞寫作教學中具有適用性，對于新聞寫作課程的教學具有啟迪作用。

二、運用好“學生本位”教育模式，在新聞寫作教學中處理好三大關系

學生不能很好的吸收課堂知識，甚至不愿意聽課的原因很大程度上是因為課程內容不能引發學生興趣。怎樣使學生對課程感興趣，提高教學質量？就要把主動權交給學生，教師引導學生主動去求知，讓學生想聽要聽想參與學習中去。推行“學生本位”的理念要處理好三大關系：

1、構建和諧的師生關系

構建和諧的師生關系，是激發學生學習興趣的基礎。美國心理學家羅克斯認為，“成功的教學依賴于一種真誠的理解和信任的師生關系，依賴于一種和諧安詳的課堂氣氛。”②師生關系是教育過程中教師和學生為完成共同的教育任務進行交往而產生的關系。尊師愛生，民主平等的和諧師生關系是全面提高教育質量的關鍵，也是現代教育強調的一個重要思想。和諧的師生關系往往從破除教師權威開始，特別是像新聞寫作課程，只要新聞作品反映了客觀現實，承擔了媒體應該承擔的責任就是好的新聞作品。一些教師在教學過程中以權威自居，搞“一言堂”，不許學生提出異議，現在的90后學生有自己的個性和想法，面對這樣的教師，他們往往反感，也不會因為老師的“權威”而產生崇敬感。而在教學過程中教師抱著互相學習、平等互敬的態度面對學生反而會贏得學生的尊敬，取得好的教學效果。

2、處理好教學中指導與教導的關系

在新聞理論教學中，處理好指導與教導的關系至關重要。真正把握好總體指導，具體教導的原則。大學的學習是自主的學習、興趣的學習。課上教師將學生領進門，學生課下的學習也很重要，但這并不意味著教師對學生的課下學習沒有引導的責任。學生課下的學習往往以課本為主，由于理解能力和知識系統程度等方面原因，很多學生對于教材的編排思路，知識的重點和難點等不能做出自己的分析判斷和理解，教師應該幫助學生梳理教材，分析教材的重點和難點。以劉明華、張征著的《21世紀新聞傳播學系列教材·新聞寫作教程》為例，其上編部分為總論，介紹新聞報道的基本原則、基本方法、基本要求、角度、跳筆、語言等帶有普 [本文由WWw。dyLW.net提供，專業寫作畢業論文和教育教育職稱論文，歡迎光臨DYlw.neT]遍性的內容；中編和下編則分別系統地介紹了消息和通訊的寫作。此外，教材對網絡新聞也給予了較多關注。在具體理論部分，以人物通訊為例，教材主要介紹了人物通訊的定義、我國人物通訊發展軌跡、人物通訊報道對象以及人物通訊的寫作要求，需要強調的是寫作要求是這一部分的重點和難點。這樣通過橫向與縱向的結合，點與面的結合就使學生清楚了教材的編排思路和重點難點，甚至能夠復述出教材主要內容和重點內容。破除了教材理解上的難度，學生便有了學習興趣。

3、處理好教與學的互動關系

“教”與“學”的有機結合是激發學生興趣的核心。“教”、“學”本就相輔相成，有機結合才能實現教學相長。如果教師在教學過程中只顧自己，不顧學生是否理解是否能接受，只為追求教學進度，單純地認為教師職責只是“教”，學生職責只是“學”，為教而教，是不能達到好的教學效果的。真正好的教學是“教”與“學”結合，充分調動學生，多拋出一些有引導性的問題，鼓勵學生自主思考，大膽創新，敢于突破窠臼提出自己的想法。同時也要拋出一些具體的案例，讓學生動手去做，比如以新聞寫作教學中的導語的寫作為例，給出以下材料讓學生進行導語寫作的練習。

“一個上海青年，他是位個體戶，他名叫程鏗，今年5月10日，北京一家研究所，聘請這位青年為總工程師，這位青年一無學歷、二無職稱。”③

一般說來，學生在寫作中會出現很多種組合形式。如：

（1）以時間開頭：今年5月10日，一位上海個體戶青年程鏗被北京一家研究所聘請為總工程師。盡管他一無學歷、二無職稱。

（2）以人物開頭：上海青年個體戶主程鏗，雖然一無學歷、二無文憑，今年5月10日卻被北京一家研究所聘請為總工程師。

（3）以人物的定語開頭：一位一無學歷、二無文憑的上海青年個體戶主程鏗，今年5月10日卻被北京一家研究所聘請為總工程師。

（4）以用人單位開頭：北京一家研究所今年5月10日聘請一位一無學歷、二無文憑的上海青年個體戶主程鏗為 總工程師。

針對以上導語，充分調動學生，讓學生發表意見，究竟哪種導語更具有可讀性和新聞性，教師加以總結，不一定要有最終結論，這樣能夠引起學生注意，掌握幾種導語的寫法。

三、運用好“學生本位”教育模式，建立以實踐為主體的教學機制

1、讓學生在新聞寫作實踐中去體會理論

新聞寫作是一門理論豐富的課程，但它也是一門需要將理論應用到具體實踐中的課程，而新聞寫作的實踐無非就是撰寫新聞作品。要提高新聞寫作能力，除了鼓勵學生到媒體實習，切身感受媒體氛圍和日常運作，最重要的就是抓住學生的日常學習。以人物通訊寫作為例，人物通訊是以通訊的形式報道具有新聞價值的人物，反映其行為、事跡和生活，再現其精神境界、人生軌跡和生存狀態，從而達到教育啟迪或監督批判、警示社會的目的。基于人物通訊的這些特點，需要學生深入了解具有新聞價值、具有故事性和可報道性的某一人物。很顯然，僅憑學生自己的能力很難找到符合要求的人物。在這種情況下，教師可以組織學生去采訪一些有故事的人物，例如當地養老院的老人或退休的老兵，聽他們講自己的故事。或者教師利用自己的人脈邀請有豐富人生經歷的人為學生做演講，并實時提問，這樣既能夠使學生感受到真正的采訪氛圍，又能寫出具有真情實感的作品，一舉兩得。

再比如，學生如果要采訪一個在養老院工作的人員，可以去養老院做一周的義工，體驗工作人員的辛勞與酸甜苦辣，那么學生在采訪和寫作的時候就會有方向感，也就能集中地把握主題。

2、讓學生在經典新聞作品閱讀和點評中去感知理論

閱讀經典新聞作品可以提高學生的專業寫作能力，閱讀各種社會學和自然科學的書籍可以增加學生的閱歷。“讀書破萬卷，下筆如有神”。對于各種類型的新聞作品有了一定的閱讀量后自然能夠積累豐富的背景知識與專業寫作知識，從模仿中開始，在創新中升華。這樣學生在將來的新聞工作中才會“下筆如有神”。曾經有一個已經參加工作五年的學生說，他讀作品的時候無論文學的還是新聞的還是其他書籍，他都要做筆記，記經典的詞匯，經典的手法，還寫讀后感。后來他在寫新聞的時候經常能夠信手拈來，就得益于他平時的積累。有總結的閱讀，有意識的閱讀會構筑一個人博大的精神世界。

3、讓學生在新聞作品的考核中去升華理論

教師應該認識到評價新聞寫作課程教學成果的最終標準還是學生的新聞寫作能力，而不是教材中的理論。所以在課程的考核中，教師大可不必通過一紙試卷評價學生的學習。而是適當增加實踐在考核中的比例，例如綜合學生的課堂表現以及歷次新聞作品的好壞最終給學生一個公正合理的評價。這樣也可以避免學生在考試前瘋狂記憶理論知識而不重視平常的寫作能力培養的現象。

4、讓學生在創新中培養寫作能力

新聞界有云“新聞常新”。新聞寫作最忌守舊。在授課的過程中灌輸學生這樣一種觀念：任何著作或任何權威人士所談的新聞寫作技巧和方法，都不過是迄今為止實踐經驗的總結，他們不應成為束縛我們的框架，更不 [本文由WWw。dyLW.net提供，專業寫作畢業論文和教育教育職稱論文，歡迎光臨DYlw.neT]能把它們看作不能改變的教條戒律。無論怎樣模仿只是開始，真正的新聞寫作還需要學生的創新意識，教師要以開放的態度面對其新的發展和變化，才能使學生“青出于藍而勝于藍”。

總之，“學生本位”的教育模式對于高校教育是一個大課題，其中，運用好“學生本位”教育模式，突破新聞寫作理論教學瓶頸；處理好新聞寫作教學中三大關系；建立以實踐為主體的教學機制，就能夠充分發揮“學生本位”教育模式的優勢，培養出適應時代要求的新聞人才。

參考文獻

①李希光：《新聞采訪寫作教程》[M].清華大學出版社，2011

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一、韓國綜藝節目的優勢

1、把創新奉為節目靈魂，獨具一格

一檔好的綜藝節目總是離不開游戲，游戲一個特性就是輕松愉快，隨心所欲，但這要有一個前提，就是一定要認真遵守游戲的規則。綜藝節目若要將日常生活中游戲用“電視化”的方式去呈現，最主要的是制定規則，目的是保障節目中游戲的公平性和趣味性。韓國綜藝節目《running man》的游戲設置新穎而有創意，集細節推理和人物冒險于一身，既要拼體力也要靠智力。例如，在“僵尸特輯”這期游戲節目里，節目制作方設置了高中畢業生旅行的背景，讓僵尸和平民比拼對抗，契合當下所流行的僵尸系列題材，宛如緊張刺激的電影，情節緊湊、懸念叢生、扣人心弦，讓觀眾直呼過癮。

2、節目內容生活化，走向大眾 [本文由wWw. dYlW.NE t提供，第一 論 文 網專業寫作各種職稱論文和畢業論文，歡迎光臨DYlW.neT]

真人秀節目定義為：真實表現節目。也就是人物必須在客觀條件約束下，通過展現自我的真實，獲得認可。例如：在《我們結婚了》中，節目制作方事先指定好一對假想夫婦在一起生活。他們會在鏡頭前完整地展現出兩人在生活中的種種小事和細節，也許他們會因為一件小事而爭吵，也可能會因為一個小小的為對方著想的舉動而感動不已。攝像頭會以小見大、真實地記錄下來他們之間的細小舉動。節目中，兩人有時會說出一些妙語連珠的話語，有時又會展現出一幅浪漫溫情的畫面。在節目中他們日常舉止非常真實，簡直和我們普通人一模一樣。這一展現情侶之間生活類型節目，它以男女雙方各種交流和經歷建立起一種親密的戀人關系為看點，重點展現他們對異性的評價和看法。這類節目以參與者戀人關系為核心，以兩人的情感為發展主題，真實記錄了男女間在一起生活的心理活動以及對對方的情感與評價。在《我們結婚了》的節目中，在播放參與者生活的同時，還會穿插參與者個人單獨采訪片段。這個采訪片段在特定演播室中錄制的，是對兩人在一起生活的補充與解釋。男女雙方在節目紀錄片中解釋自己為什么有著那樣的行為。無論是兩人在一起的生活，還是兩人在這段關系中的真情告白，都無不讓觀眾與之產生共鳴，促使受眾更想去了解未來將會發生的事情。此外，節目組成員對與觀眾進行互動非常重視，被選取參加節目的藝人，通常是按照觀眾的意愿來選的，節目組會在節目錄制之前了解一下近期熱點和觀眾的喜好，在官方網站設置反饋區以便于廣大觀眾發表自己的意見，而且節目結束后也會充分參考觀眾的意見進行總結。在節目中，節目參與者也會上網回復觀眾留言，及時和觀眾互動。各種互動充分體現了節目重視觀眾意見的宗旨，與觀眾之間的互動也使觀眾跟節目制作方之間的關系更加親密。不僅穩定了收視群，而且得到觀眾的喜愛。

3、節目制作過程分工細，通力協作

韓國綜藝節目的制作過程分工很明確，每一步都經過精細打磨，從編劇、導演、攝像、主持人、嘉賓等各個環節的工作人員都有自己明確的分工，每個人都很清楚自己應該在什么時候做什么事情，這就保證了工作的效率，效率的提高帶來的是作品質量的過硬，如果每一個環節都進行得順暢，那么結出的一定是勝利的果實。

4、后期制作強調“笑果”，生動詼諧

把特殊的鏡頭運用特技進行剪輯會收獲不一樣的效果。韓國綜藝節目的后期制作是其獨樹一幟之處，《running man》的后期制作運用了獨特字幕、新穎的音效、突然鏡頭回放和特效等。后期剪輯充分讓觀眾通過回放鏡頭看到個別成員進行的任務，然而另外的成員蒙在鼓里，觀眾則明明白白。

二、韓國綜藝節目給我國電視行業的啟示

1、以創新為核心編排節目

不可否認，創新是電視節目的靈魂，如果一味克隆，必將失去觀眾走上窮途末路，尤其是在這個大眾的各項素質提高的時代，受眾的審美水平開始讓他們有了更多的需求，而近年來由于受到市場導向的消極影響，電視媒體片面追求經濟效益，使得我國的不少電視節目流入“三俗”，產生了大量的文化垃圾。自2006年韓國綜藝節目大量進入中國市場以來，就給中國電視行業帶來了許多成功的范本，最主要的一點就是節目內容的新穎和形式的獨特。我國的電視節目落入窠臼，綜藝節目形式單一，一季下來幾乎不做改動，沒有新意，人心的流失自然是無法避免的。這就需要創新，不僅是內容上的創新也要形式上的別出心裁，在這一點上韓國綜藝節目的確是我國電視人應該學習的。

2、建立主持人中心制

主持人是一檔節目綜藝節目最重要的組成部分，是電視節目內容與觀眾之間的中介，在一檔節目中，主持人是節目成功關鍵因素之一，他不僅要與嘉賓進行引人入勝的溝通，還要與臺下的觀眾進行扣人心弦的互動，主持人就是一檔節目通往觀眾心中的橋梁。在韓國另外一檔綜藝節目中主持人的作用也是不可小覷，就是《我們結婚了》。在節目中物色合適的主持人并且給予其中心地位，無疑是節目成功的重要保障。

3、走出演播室與民互動

我國的綜藝節目缺乏與觀眾溝通的機會，盡管有的節目設置了參與熱線，但這種溝通根本起不到讓觀眾走進節目、感受節目的作用。而韓國綜藝節目不一樣的是，無論季節和天氣怎樣，有大部分節目是堅持在室外錄制，并且每次所錄制的地點都不相同。《running man》會在各個城市中轉換，甚至到其他國家和地區拍攝特輯。《家族誕生》的拍攝地點一般都是在郊外，為觀眾呈現出優美的田園自然風光。一定程度上，這部分綜藝節目在改變了觀眾娛樂需求時，也向受眾展現了各地的美麗風光，讓觀眾的眼睛跟隨著攝像機一起旅行。在韓國節目中，參與者們會像常人一樣出現在熱鬧的街區、乘坐公共交通工具等，這一點在國內綜藝節目中比較少見。

4、提高編劇的社會地位和經濟待遇

編劇是一個節目制作團隊中的靈魂人物，整個節目的運作都要靠他的思想來決定。韓國的編劇是與明星的地位同等的，不僅在經濟上有豐厚的回報，而且有很高的社會地位，加上娛樂產業的競爭激 烈，自然讓編劇這個行業炙手可熱。但是在中國，編劇并沒有成為像醫生、教師這樣規范大眾化的職業，在2002年以前甚至鬧過劇荒，后來雖有所好轉，但時至今日編劇也僅僅作為一個幕后職業出謀劃策，而且專業的編劇人員很少，大多是作家轉型而來的。目前在我國比較知名的編劇有莫言、瓊瑤、海巖、劉猛等人，只有像他們這些已經打響了名氣的編劇才會有一定的社會地位和豐厚的報酬。在我國按規定編劇應該拿一部戲總投資的百分之五，但實際情況是演員拿大頭編劇只領取稿費，所以在這種待遇之下我國很難有好的編劇出現。要想讓電視行業朝著更有活力更有前景的方向去發展，就要刺激編輯市場，集結各方智慧，讓編劇成為一種光鮮的職業，只有這樣才能吸納大批編劇人才。

5、培養優秀的電視人才

同樣是引進節目，不同的團隊，實力也就不一樣，有的節目引進國內之后經過實力團隊打造可以將原節目的魅力加倍發揮，但是如果團隊的實力不高有很多節目的效果也就打了折扣。韓國的綜藝節目從創意出爐到最終成品，每一步都有專業的人才進行斟酌，所以呈現給觀眾的往往是畫面高質量，內容很豐富，特效很得當，自然能抓住受眾。

人才是電視行業發展的根基，作為一個人力資源大國，我國應該培養出更多的優秀電視人才，為電視行業的發展輸送新鮮血液。

本文中，筆者只是從一些比較顯著的幾個方面來舉例說明韓國節目的引人注目之處，還有另外很多部分沒有涉及到。例如，節目技術人員的后期制作，以及節目制作方辛勤工作等一些細節。當然我國的綜藝節目也有著許多優點，但筆者認為中國的綜藝節目類型還是應該有一些創新，可以向韓國優秀節目學習，“擇其善者而從之”。希望我們的電視節目可以辦得更好，更多樣化，更吸引人。

參考文獻 [本文由wWw. dYlW.NE t提供，第一 論 文 網專業寫作各種職稱論文和畢業論文，歡迎光臨DYlW.neT]

①李新民：《中國電視大趨勢》[M].華夏出版社，2002

②徐舫舟、徐帆：《電視節目類型學》[M].浙江大學出版社，2006

③宗匠：《電視娛樂節目》[M].中國廣播電視出版社，2003.

④徐國源，《娛樂節目與快樂哲學——韓國電視娛樂節目分析》[J].《國際新聞界》，2009（3）

⑤尹鴻、冉儒學、陸虹：《娛樂旋風——認識電視真人秀》[M].中國廣播電視出版社，2006

⑥張海潮：《中國電視節目分類體系》[M].中國傳媒大學出版社，2007

⑦胡智鋒：《電視節目策劃學》[M].復旦大學出版社，2006

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一、《我們都愛笑》收視飚升

作為國內第一檔青春幽默情景喜劇綜藝欄目，《我們都愛笑》（以下稱為《愛笑》）從2014年2月于湖南衛視每周六晚間22點播出。從節目形式來看，《愛笑》告別了主持人控場下綜藝娛樂選秀的舊模式，由“愛笑兄弟”作為長期駐演，每期邀請3-4位明星嘉賓一同參與即興表演，銜接部分也都由真人秀串接，是一檔不論輸贏以專門制造快樂為目標的喜劇節目。從開播以來便受到廣大觀眾的追捧，電視收視率一路飄紅，來自央視-索福瑞csm48城收視率情況顯示在周六晚十點檔中，《愛笑》異軍突起獲得平均0.9的收視率和6.38的超高收視份額。不少觀眾在看完電視首播之后還紛紛轉向網絡再度點播收看，因而節目的網絡視頻點擊量同樣驚人，在節目播出的短短三個月時間內，騰訊視頻的點播量突破了1億人次。這標志著觀眾對節目的忠誠度穩步上升，喜劇綜藝化的形式已經逐步被認可。在收視節節攀升、觀眾反響熱烈的同時，其新穎的節目形態也受到了眾多業內人士的關注，甚至有人評論說，“看多了皮笑肉不笑的春晚小品、相聲后，是時候該讓‘愛笑’告訴觀眾什么才是真正的喜劇，它會開啟一個全新的喜劇時代的。”

二、高收視率背后觀眾的“使用”與“滿足”

依照麥奎爾的觀點，媒介使用是人們生活的一個基本組成部分，是一種普遍存在的社會行為，它已經融進我們的日常生活中，而不是妨礙或替代了其他活動。而“人是有需求的動物。人類的一切活動的基本說到底是滿足各種需求”。①“使用與滿足”理論認為每一個受眾都是有著特定需求的個人，并把他們接觸媒介的行為看作是基于特定需求來“使用”媒介從而獲得“滿足”的過程。《愛笑》收視率穩步上升、觀眾反響熱烈反映了喜劇綜藝秀的節目形式滿足了觀眾的多種需求。

1、快樂解壓需求的滿足

現代人的壓力不僅來自于工作、生活還包括社交等各方面。《愛笑》設置了多個富有創意的場景和耳目一新的表演模式，搭配多元化的綜藝元素，通過新穎的電視表現手法，全方位展現了“搞笑”的十八般武藝，能讓觀眾笑得暢快淋漓，為受眾提供消遣和娛樂，使緊張的情緒得以放松。首期節目播出后便引起網友熱議，有網友統計大約平均每39秒就有一個笑點。除了明星潘粵明受虐是整期節目的部分外，李銳等芒果名嘴們的表演也得到了觀眾的認可，尤其是杜海濤一個人在一期節目中扮演了多個性格分裂的角色讓網友直呼過癮。而當晚節目收視也獲得雙網破1的不俗成績，全國網數據達到1.05的收視率和5.71收視份額，城市網則是1.06的收視率、4.27收視份額。②

2、窺視欲的滿足

心理學研究表明，大部分人都有窺視別人隱私和探究事物背后故事的欲望。而人們越是想遮掩起來不想被別人看到的東西，越容易引起別人窺視的興趣。不同于其他娛樂綜藝節目，《愛笑》以真人秀的形式，將節目制作的幕后放到臺前，大膽嘗試了一種全新的節目展現形式，將臺前幕后搞笑花絮，甚至表演嘉賓笑場、重新補錄等全景放送，使觀眾可以清楚地看到一檔節目的錄制過程，包括燈光、機位、演員、導演的現場調度和配合。在日常生活中或在其他電視節目中看不到的，觀眾在《愛笑》中看到了。此外，在“愛笑段子屋”中，明星嘉賓在不知情的情況下被強制性參與表演，在完全未知的環境下刺激明星臨場反應，制造看點。因而參演的明星們也不得不完全放下身段賣力的表演，觀眾看到明星在面對突如其來的表演任務時，也會有措手不及的尷尬，去掉了他們的明星光環還原了作為普通人的真實情況。如帥氣偶像付辛博狂啃西瓜、大美女胡杏兒直接咬核桃，這都直接讓很多人從路人變為了粉絲。2014年8月《愛笑》推出第三季，新一季對舞臺設計、節目包裝等進行了升級，在“愛笑好來屋”中，增加了在國際領先的“綠屏技術”，使觀眾更加逼真的看到演員所處的周圍環境。

3、共鳴需求的滿足

在《愛笑》中主推針砭時弊的充滿正能量的“愛笑后宮傳”，其固定角色源自湖南衛視神劇《還珠格格》中的皇后和容嬤嬤的經典形象，由“愛笑兄弟”反串皇后和容嬤嬤，以皇后在宮中從容嬤嬤口中得知宮外發生的事情的方式，將現代實時的熱門事件用穿越時空的喜劇方式來批判和演繹。霧霾、春節買票、啃老族、送禮、剩女、網購、食品安全、詐騙電話等現實生活中的熱門話題都在“愛笑后宮傳”中出現過。例如在2014年5月3日的主題是“廣場舞場地與噪音”，劇中的容嬤嬤癡迷于廣場舞，每天率領眾嬤嬤到處跳廣場舞，不僅占用了皇宮里的工作生活場地，還用大喇叭放音樂嚴重影響了皇宮里的正常生活秩序，遭到五阿哥在皇后面前的舉報從而引起爭執。在現實生活中由廣場舞場地和噪音對人們造成困擾的情形并不少見，而由此引起爭吵甚至大打出手的新聞也在各種媒體上屢見不鮮。“愛笑后宮傳”將現實生活中的問題作為表演主題，通過反諷搞笑豐富藝術表現力，拉近與觀眾的距離，使觀眾在輕松歡樂的氛圍中產生心理上的共鳴。

三、熱播背后的冷思考

黑格爾說：“真正的幽默……要有深刻而豐富的精神基礎……詩人應該于無足輕重的東西中見出最高度的深刻意義；就連信手拈來，沒有秩序的零零散散的東西也畢竟具有深刻的內在聯系，放出精神的火花”。③電視綜藝節目以制造快樂來緩解人們的壓力，但是當笑變成一種目的以后，就會缺乏嚴肅深刻的社會內容以及顯性的諷刺、批判和反思精神，目的只在博得觀眾的哈哈一笑，不具有“以笑醒人”的教化意義。演員和嘉賓賣力的表演，讓人捧腹的段子是《愛笑》的亮點，但是在競爭加劇的情況下，為了爭取收視率和商業利益，迎合受眾的低級趣味，舞臺上出現了&ldqu o;女漢子”腳踏餐桌、拜金、賣丑、惡搞歷史人物及事件、爆臟話粗口等惡俗內容，將本應該承擔的社會責任拋之腦后，為求新而顛覆傳統文化中的道德觀念和社會標準，會誤導青年觀眾的價值觀。雖然觀眾笑了，但卻沒有深刻的思想內涵，觀眾沒有受到人性、靈魂深處的啟發和觸動，這樣的喜劇等同于街頭雜耍，難免落俗。在未來的發展道路中，《愛笑》應從以下幾個方面提升品質。

1、兼顧社會性，堅持正確引導青年人的價值觀

《愛笑》在2014年7月12日的“愛笑滑溜溜”中上演了經典的“桃園三結義”的故事，但是講的卻是張飛老婆和劉備、關羽結拜的故事，這種對歷史的無厘頭惡搞，其消極影響不能低估，尤其是對正在形成世界觀、歷史觀、價值觀的廣大青少年來說更是如此。在“惡搞”手段的影響下，容易產生一些思想上的誤區，會影響他們對歷史的正確認識，對其思想道德、價值觀念的形成，會產生嚴重的負面影響。施拉姆在總結大眾傳播的一般社會功能時提到大眾傳播具有“提供社會規范、作用等的信息，接受或拒絕他們；協調公眾的了解和意愿；行使社會控制，向社會的新成員傳遞社會規范和作用的規定”④的功能。《愛笑》受眾定位15—45歲的觀眾，其中初高中生和大學生是收視的主力軍，因而更應該發揮媒介的社會功能，承擔相應的社會責任，堅持正確的引導青年人的價值觀。

2、堅持創新性，防止觀眾視覺疲勞

雖然《愛笑》笑點集中，讓觀眾在緊張的工作和學習之余能夠釋放和緩解壓力，但是一些笑點雷同，久而久之很容易讓觀眾產生視覺疲勞。例如，固定板塊之一的“愛笑滑溜溜”，節目設置引進國際最前沿的綜藝表演設置22.5度的斜房子，每期明星嘉賓和駐場演員在斜房子內進行不同的表演，在這種無法控制自己肢體的情景下，經過場外導演的現場調度來完成表演。雖然每期節目，不同的嘉賓在不同的主題中上演著不同的故事，但是笑點無非是參演的明星和“愛笑兄妹”由于房間傾斜角度較大，無法站穩，甚至經常摔倒，順利完成動作和表演的難度加大，依賴在此過程中呈現出的尷尬窘相等制造喜劇效果。

3、注重原創性，專注打造自己的品牌

《愛笑》的節目形態來源借鑒于美國老牌節目《周六夜現場》，且節目中的搞笑段子也存在對之前黑龍江衛視的《愛笑會議室》段子的翻拍。此外，也經常出現一些眾人熟知的網絡段子。制片人劉建立坦言對于《愛笑》的發展，最大的挑戰就是創作，把笑點填足，讓嘉賓玩好，讓觀眾滿意。隨著電視節目競爭的加劇，堅持原創性，樹立品牌意識，是該節目面對競爭的必要手段。

結語

時下，幾十檔喜劇真人秀席卷各大衛視，觀眾在一片歡聲笑語的“樂”中也飽嘗節目嚴重跟風和同質化的“苦”。《愛笑》抓住受眾心理滿足了受眾的眾多需求，在激烈的競爭中贏得了不菲的收視成績。然而，如何在娛樂中笑得高雅成為喜劇真人秀節目在未來發展中亟待解決的問題。缺失意義的娛樂令人擔憂，在滿足受眾的需求外能夠兼顧良好的社會功能，把握好娛樂的尺度，讓觀眾樂在其中、讓節目樂而不俗應該成為節目制作者的更高追求。

參考文獻 [本文由wWw. dYlW.NE t提供，第一 論 文 網專業寫作各種職稱論文和畢業論文，歡迎光臨DYlW.neT]

①邵培仁：《傳播學導論》[M].浙江大學出版社，1997：322

②騰訊網，《〈我們都愛笑〉雙網收視破一創新喜劇形式獲贊》，http：//ent.qq. com/a/20140217/018309.htm

③黑格爾著，朱光潛譯：《美學（第二卷）》[M].商務印書館，1979：374