序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇美術教學范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

關鍵詞：美術教學；情感交流；經驗

在擔任了多年班主任后，第一次以科任教師的身份走進課堂，對我來說真是不容易，雖然充分備了課，但還是覺得無從下手，于是我開始半真半假地忽悠：“同學們，我畢業于專業美術學院，多年學習繪畫藝術，希望在我的帶領下，能使同學們的繪畫技巧和欣賞能力得到提高。”與此同時，我看到了學生那崇拜的、羨慕的、期待的目光。從這一刻起，開始了我漫長的、快樂的、有意義的美術教學生涯。

在2003至2006年間，我對人美版教材從頭至尾細致研究了三遍，每一節課在第幾冊第幾課，主要學習的美術基礎知識是什么，重點難點是什么，都能如數家珍。我摸索出能夠張揚自我、適合學生的美術教學方式。首先是每上一節課都要做充分的準備工作，包括范畫的制作、課件的整理、授課環節順序的推敲。在課堂中，以審美能力的培養貫穿始終，從美術基礎知識的學習提升到美術文化學習的層面，注重師生的雙邊關系，倡導師生間的情感交流，常利用各種生動有趣的教學手段，如，范畫、圖片、故事、游戲、音樂等刺激學生學習美術的興趣，從而使課堂氣氛更融洽。更為關鍵的是對表現好的學生要及時鼓勵，在美術課中，我經常提前做好獎牌、頭飾或買一些小粘貼，有時也拿自己的范畫作為獎品，用來獎勵課上興趣濃、表現強、有進步的學生，有時我還把圖書室下架書中的圖片剪下來稍作裝飾作為獎品，鼓勵學生。記得一次一名學生在課下把自己畫的一幅魚拿給我看并送給我，我說：“真棒，魚兒活潑、生動，好像在跟我說話，既然你舍得送給我，那我送你一個我自己制作的小星星吧！”這個學生卻說：“老師您能下次上美術課時送給我嗎？”是啊！雖然是同一個星星，同一行為，但是時間不同，地點不同，結果就不同，面對公眾的獎勵更有意義。送是教師的意愿，得到獎勵是學生努力的結果。我從不吝惜我的獎勵，獎勵不僅僅是物質的，可以是簡短的話語、贊許的微笑，或是摸摸頭、刮刮鼻子，都是溫暖貼心的獎勵，更是源源不斷的動力。

我每上一節課，都把好的作品收集起來，在長期的積累下，至2008年9月，我們有了自己的美術室，由于農村校房緊張，領導給我不到20平方米的地方，我很知足，那里所有的東西都出自師生之手，陳列作品內容豐富，有蠟筆畫、水粉畫、吊飾、廢物利用、手工制作等，同時為每年參加市里舉行的美術大賽做好了鋪墊。在長時間的訓練后，在校園、班級藝術文化中，學生成了教師的得力助手，個個都是小畫家，個個都是巧巧手。

通過這么多年的美術教學，我發現，美術學科的作用非常獨特，美術教育對美德具有促進作用，中國傳統的文化和道德觀念，是中華民族凝聚力的所在，弘揚中華民族的優良傳統，加強對學生美的熏陶和思想品德教育，是美術教育義不容辭的責任，也是當前美術課的重要內容。美術教育對審美能力具有促進作用，人的審美感官主要靠的就是我們的視覺，通過視覺我們能看到各種形狀、各種色彩美的東西，當然也能看到一些不夠美的或不太美的東西，因此我們必須有意識地培養他們這方面的技能，讓他們對色彩有感知能力，對形狀有感悟能力，從而提高他們的綜合審美能力。

俗話說：“打鐵必須自身硬。”在辦公室里，最亂的就是我的桌子，上面下面都讓我擺布滿了，今天弄個彩球，明天弄個燈籠，后天做個籽粒粘貼的，總之只要有空閑，我就開始琢磨，通過看書、上網、查資料等方式不斷充實自己，豐富自己。

通過這幾年的鍛煉，我還有幾條經驗與我的同行共勉：

一、每次新學期開始，我們的第一堂美術課都要布置學生準備物品：圖畫本（兩個，練習本、作業本各一個），彩筆（可油畫棒，可水彩筆），美術書。每人準備一個大紙盒箱放在家里，把平時見到的廢物（紙盒、瓶罐、雪糕棍、廢彩筆、破損玩具等）搜集起來，以備在上手工課時用。

二、欣賞課時，一般利用電教室完成，圖文并茂，加深理解，活躍課堂氣氛，激發學生興趣。繪畫課一般三年級以下的一課時完成，每個學期要求學生至少用4開紙畫一幅創作畫。在本節課下課前布置下節課需要的物品，做好準備工作。

三、欣賞表述課與班主任交流、溝通，多方面發揮學生特長，比如，四年級《四季的色彩》一課，以對每個季節的描述為重點，要結合平時課文中的良言佳句進行表述，做到多學科的綜合，還能使學生感受到美術課的另一種授課方法。教育學生經常看《小神龍俱樂部》節目，欣賞、觀看、學習尼爾布坎南的創意作品，感受各種形式的表現，無形中體驗審美的快樂，多角度理解美術的含義。

四、批改作業一定要及時，對學生的優點要及時表揚，每節課作業時，都拿出幾個典型作品進行評價，有象征意義地糾正錯誤、提高能力。鼓勵學生大膽創作，取他人之長，創自己之風格。

篇(2)

一、美術教師要注重自身素質的發展

教師本身應具備創新精神,要有創造性思維,思路活躍、方法新穎,學生感到有興趣,吸引學生的注意力,才能引起學生積極思維,取得好的學習效果。教師的作用不能像過去所說的“傳道、授業、解惑”那樣強化、單一,教師可以提供學生一個場地、氛圍,自己則也可以成為學生中的一員,甚至做學生的聽眾,形成情感融洽,氣氛和諧的學習情境。課上應多設疑點,讓學生反復質疑,師生共同發表自己的不同見解。

二、美術教師要搞好課堂教學,利用現有設備,培養學生興趣,上好美術課

學生興趣與課堂教學方法密切相關,美術教育要靠得當的教學方法去完成。所以要根據教材,不同的內容采取不同的教學方法來活躍課堂,培養學生興趣。因此運用現有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料,如掛圖、畫冊、錄象、幻燈、光碟等,讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生,激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料,將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞,教學示范,才能使學生增加感性的認識,才能激發學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中,才能提高自己的創造能力。這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能,就能收到最佳學習效果,充分發揮課堂活躍的優勢作用。同時又培養了學生的觀察能力、思維能力、構圖能力。

三、美術教師要靈活選材

教師要靈活掌握課本的內容不一定要完全按課本上的內容講授,除了抓住基本的知識技能知識點外,要根據學生的基礎和興趣來安排并加入新的知識點,并與他們的生活實際相聯系,為的是更好的貫徹以人為本的教育思想,優化課本的信息,使所學內容更容易被學生接納,從而調動起學生的學習積極性,讓學生主動參與到課的內容中來,通過教師的正確引導,才會激發學生的創造欲望,形成創新意識。學生的學習主動性發揮出來了,創新教學就不是一句空話。因此,要在課堂上進行創新教學,就要選擇有利于創新的課的內容。一套適于美術課的作業評價方法

美術課的內容應該充分突出美感教學,充分運用各種形式美感的內容吸引、感染學生,讓學生認識和理解,進而主動選擇美。豐子愷說“美術是為人生的,人生走到哪里,美術跟到哪里。”在當前的教學中,美術課的任務是讓學生自覺 運用美來塑造自己以后的人生。當今信息時代的教育,教師必須主動的引導學生用美的原則去選擇知識和信息,使他們樹立正確的審美觀使自己能夠健康成長。

四、創造輕松活躍而親切祥和的課堂氛圍

人在輕松自在的環境中更容易激發創作靈感。因此,為了更好地鼓勵學生創造性的活動,親切的課堂氣氛是很重要的。教師可以在與學生交流中,不斷地使用鼓勵,表揚的語言,對學生的思考加以肯定,這樣做既能增強他們的信心又能極大地提高學生的創作,實踐欲望。同時,恰當的音樂也能起到良好的作用。在上《中國畫欣賞》這一課時,我選取了多首古典樂曲。從一開始就把學生帶入創設的氛圍中,孩子們伴著優美的音樂,沉浸在欣賞祖國國畫藝術之中。

篇(3)

關鍵詞：初中美術教學；問題與方法；快樂教學

一、目前初中美術教學中存在的問題

1.應試教育觀念根深蒂固

在應試教育模式中，教育目標狹隘，教育手段單一。

2.教學觀念滯后

美術教育在中小學中的地位，一直是一個爭而未決的問題。長期以來，美術教育處于一個最不顯眼的位置，相對于“主課”來說，它是“副課”；相對于升學的“硬任務”來說，它是“軟任務”。正由于對美術教育的認識不足，形成了美術課“小學中湊合，初中壓縮，高中取消”的結局。

3.教學方法單一

在傳統美術教育過程中，教師使用的方法單一，只是一味地灌輸、說教或強制，這樣只會讓學生產生反感，只能收到事倍功半乃至相反的效果。

4.教學設備落后

教學設備的落后也嚴重制約了美術教育的發展，由于某些地方經濟落后，教學水平達不到基本要求，存在著美術類師資嚴重不足等問題。

二、快樂教學的內涵

在新課標下，推行快樂教學，將使初中美術教學發生根本的變化。所謂快樂教學，也就是教師在教學中從學科特點出發，充分利用教材中的快樂因素，采用學生喜愛的、靈活多樣的教學方法，激發學生學習的熱情，在快樂中獲得知識、鍛煉能力，成為學習的主人，從而全面提高自身素質。同時，師生也均能在教與學中獲得成功快樂的體驗。

三、快樂教學的方法

結合新課標，本人認為，初中美術快樂教學的方法主要有以下幾點。

1.加強課堂教學改革

其實，教學改革并不神秘，它的宗旨有三點：（1）打破傳統教學束縛學生手腳的一套做法；（2）遵循現代教育以人為本的觀念，給學生發展以最大的空間；（3）能根據教材提供的基本知識把培養創新精神和實踐能力作為教學的重點。依據這三點，面向全體學生，深化課堂教學改革，創設情境，培養興趣，充分調動學生學習美術的積極性，發揮學生自主學習的參與精神、合作精神，認真研究學生實際，關注學生的生活經驗。在課堂教學中，發現每個學生學習美術的潛力，讓每一個學生的藝術才華得到充分的展示和發展。上好美術課，完全可以提高學生的素質和修養，改變學生的精神面貌，使學生的身心得到和諧發展，從而達到培養學生的目的，使學生終身受益。

2.教師的教態應親切自然，師生共同創造一種和諧快樂的氣氛

教態是教師在教學過程中外部表情與內在氣質的形象反映，它對學生的學習心理和情緒有著直接或間接的影響。好的教態，學生會感到親切、輕松、快樂，有利于提高學習的興趣。教師面帶微笑，和顏悅色，會給學生快樂的暗示，學生會從中受到感染。

同時，學生也會從教師的快樂感中受到鼓勵，激發起愛教師、愛這門課的相應情感。所以，在學生面前，教師應永遠是親切自然的。教師在教學活動中就應始終保護良好的心理狀態，促進師生在認識與情感兩方面的溝通，變一切消極狀態為積極狀態，師生共同創造一種和諧快樂的氣氛。只有這樣，才有利于教師自始至終貫徹積極主動性原則，使學生在愉悅的氣氛中接受美的教育。

3.運用電教化教學，創造良好的教學情境

美術是視覺藝術，需要通過視覺來獲取信息，這就必須強化直觀教學。傳統的教學方法常常使教學陷于枯燥乏味之中，如將現代化的電化教學手段引入美術課堂，使教學媒體多樣化，這可以調動學生的視覺、聽覺來參與感知，激發學生的學習興趣，有助于實施快樂教學，增強教學效果。

例如，上《可愛的吉祥物》一課時，在導入環節中，幻燈片中出現了2008年奧運會的吉祥物――貝貝、晶晶、歡歡、迎迎、妮妮。這些圖案激發起學生的極大興趣。每展示一個圖案，學生就會不由自主地說出吉祥物的名字，課堂上充滿了歡樂的氣氛。講到吉祥物的特點時，學生經過思考，回答“生動、喜慶”。這樣，學生在輕松快樂的氣氛中，不但了解了吉祥物的含義和特點，而且使學生的形象思維能力及創造力有了進一步的提高，達到了較好的教學效果。

篇(4)

徑，它對于陶冶情操，提高美術文化素養，培養創新精神和實踐能力，促進學生德、智、體、美全面發展，具有重要作用。”它是指美術教學不論在知識結構上、課程設計上及教學內容和方法上都不能脫離美的教育，即在整個美術教學過程中美育要貫徹始終。

關鍵詞：美育；美術教學；藝術

課標中雖然作了這樣的規定，但認真落實則是另一回事。目前在美術教學中存在的問題大致有三種情況：一是把美術課當作“圖畫課”進行純繪畫性的訓練；二是把美術課當“照顧課”“搭配課”讓生病、體弱的教師在教室中掛塊事先托人畫好圖畫的黑板，由學生隨便練習繪畫；三是有的學校因缺少專職美術教師或強調“主課”學習緊張，隨意砍掉或不開設美術課，只是在應付檢查時在課程表上，隨意掛上幾節“美術”課的小牌。像這三種情況，無疑是在思想上抱著放棄美術課的態度。其原因除客觀存在的一些困難因素、條件外，主要還是對美育的重要意義和通過美術教學這一傳播途徑缺乏足夠的認識和了解。他們不知道美術課不單單是只傳授純繪畫的課程，而是培養美好心靈的課業，是促進少年兒童在思想政治、道德情操上健康成長的有效手段之一，是一門使眼、腦、手協調作用，通過感覺器官認識客觀事物本質的課業；是一門培養觀察、分析、判斷、記憶與表觀、創造能力的課業。他們更不了解學習美術還有助于其他課業的理解與形象記憶。學校不重視美的教育將嚴重阻礙知識上、智能上與操行的健康發展。不可否認，美育確實是可以通過各種課業、活動來進行，但在美的存在形式中，美術教育是美的最高、最集中的表現形式。“正如人體解剖有助于猴體解剖的理解，研究了最高級的發達的完備的形式，就不難理解較低級的不發達不完備的形式，就不難理解較低級的不發達不完備的形式。”（朱元潛《西方美學史?序論》）。對學生進行美的教育，是一種最簡捷、最有效的辦法。因此，美術課在這方面應該是當仁不讓的。

像問題的第二種情況，其實并沒有比第三種情況好多少，只不過是形式猶存而已。從某種角度上講，其結果比第三種情況更壞。一是給學生造成美術課可有可無的觀念，上課不認真學，或做其他作業；二是教師缺少認真備課，學生得不到正確指導，作畫習慣于臨摹，養成依樣畫瓢的惡習。這不僅使教學費日損功，更可悲的是養成懶惰的習慣，阻礙了學生智能的發展，是與“美術教育是對學生進行美育”的宗旨背道而馳的。

目前，學校的美術教學中以問題的第一種情況最多。這也許是受舊教材的束縛，純技法性課業較多，忽視賞析課和工藝美術、建筑、雕塑的學習，但歸結原因還是對美術教學的目的和任務缺少認識。課標中規定小學美術教學的任務是對學生進行美的教育，培養智能，同時傳授美術知識與技能，所以，僅是教給學生作畫方法不是我們教學的全部任務。現以素描課為例，作素描先要憑眼睛觀察、辨別，再用腦子分析、判斷，抓住美的感受、美的本質，去偽存真加以大膽取舍，以后借助于手的靈巧敏捷地予以表現，這是作畫的正確方法與步驟，是美術教學所必須遵循的。通過素描教學可以達到：（1）使眼、腦、手得到協調配合的訓練；（2）助長審美感受與能力的提高；（3）同時使技巧能得到嚴格的訓練。這三點是互相并進而獲得的，但一、二點尤為重要。已故的美術教育家豐子愷先生說過：“學生學畫，以養成眼的鑒賞力為先，而手的描寫次之。因畫者總是先為鑒賞力，才有創造力。”我們的美術教學主張把學生培養成藝術家，盡管不可能人人都成為藝術家，但必須反對那些使學生陷于工匠式的學習俗套，只追求作品表面的華美，而不求物體本質結構的甚解，顯然是錯誤的，至于作畫采用打格子放大的機械式辦法，使學生的眼腦手處于機械式的運動，或者以黑板報美化代替了主要的教學內容等做法是不足取的。至于臨摹教學，原是為了學習前人與別人的作畫技法，是學習中的一種手段，不是目的。以臨摹代替寫生課，會使學生的審美能力、思維能力的發展遭到挫折。這是必須引起重視的。

近年來，我們使用的新編教材之所以好，就好在擊中時弊，在教材上改圖畫課為真正的美術課，設有繪畫、工藝美術、雕塑、建筑等內容，給美術以完整的概念和全面的知識；還大大增加了欣賞課內容，使學生有機會接觸到古今中外最優秀的藝術作品，開拓了學生的審美視野，使學生真正了解美術課的一部分，新編教材還以較多的內容介紹中國民族傳統藝術，端正學生具有正確的具有民族特征的審美觀與心理素質，并借以激發其愛國主義思想。

因此，美育是小學美術教學的最終目的和任務，只有緊緊抓住美育這條主線，才能出色地完成課標所規定的教學任務。

參考文獻：

篇(5)

如何在欣賞教學中實施素質教育，培養學生的審美素質，讓學生主動參與，真正達到欣賞教學之目的？可從以下幾方面入手：

一、 欣賞備課要貼近學生實際 教案實用好用

在實際的教學工作中，教師發現學生對所欣賞的作品提不起勁看，就是認真的同學，也沒有了欣賞的激情，對教學目標的達成，大打折扣。另外，學生一直以為，欣賞的作品是大畫家畫的，我們沒有這樣的水平，對范作有距離感。 找到了在欣賞教學中學生的動態、想法，我們就可以對癥藥了。如在教學《漫畫欣賞》一課中，本來課本中的范畫就少，學生早就看過幾遍了，沒有新鮮感，更何況，書本中的范畫兒童味不足，時代感也不強，在備課中，教師可以補充一些充滿童趣的，具有強烈時代感的漫畫，利用多媒體展示給學生欣賞，使學生感到很有吸引力、新鮮感，學生欣賞的興趣就又提上來了，記得有人說過，興趣是最好的老師，既然興趣有了，還怕學不好嗎？ 因此，根據學生實際，選擇好欣賞對象可以說是一堂欣賞課成敗的關鍵。

二、欣賞要讓興趣吸引學生主動參與

愛因斯坦說：“對于一切來說，只有熱愛才是最好的老師”。對于美術，尤為重要，只有學生有了濃厚的興趣，才能使美術教學更順利地完成，提高教學質量。 小學生比較單純、真誠，能隨感而發地表達自己的情感，并且想象力與創造力特別豐富，對畫畫非常喜歡。這些因素，正是培養學生欣賞興趣的好時機。 用哪些方法來激發學生的興趣呢？設問、小故事、小品、展示教具、錄音等，都是激發學生興趣的好方法。如：在三年級《紙版畫欣賞》中，首先問：你知道紙版畫有什么作用？學生會猜出很多孩子氣的答案，這時，教師組織學生欣賞，學生就會很投入，直到找到自己認為正確的答案為止。這就是設問激起了學生欣賞的欲望。用錄音引人，效果也很不錯。如：第十一冊的《革命歷史畫欣賞》一課中，首先播放開國大典的錄音，后請同學們想象開國大典的盛況，然后出示董希文的《開國大典》，比一比，找一找董希文的《開國大典》優點時，感受可就更深了。由此可見，激發學生興趣的方法很多，但要針對不同的學生，不同的欣賞內容，采用不同的激情方法。

三、欣賞教學必須要讓學生當學習的主人

以往欣賞課中，只聽到老師的介紹，把學生當成容器，不斷的往里塞，最后，教師講得嗓子冒煙，學生聽得昏昏沉沉。學習沒有半點效率可談。其實，他們忘了，美術教學，是形象思維的教學，它對挖掘、培養學生的發散思維、形象思維有著自身的特殊性。美術欣賞既是一種藝術享受，又能讓學生產生多種多樣的遐想，每個人的想象又各不相同。正是這種“胡思亂想”，才有利于加深對范作的感受與理解。并且，這種感受、想象、理解不是教師能代替學生的，必須是學生自己切身的感受，如何讓學生成為欣賞的主人，多思多想，想得多、想得新、想得巧呢？ 首先，在備課時，要擺正學生、教師、欣賞內容三者之間的相互關系，明確學習要靠學生自己來完成的觀念。 其次，是根據欣賞內容設計、組織學生參與學習。

四、欣賞課要給學生留一點“布白” 多品味回味

畫家畫畫，總要留點空白，“踏花歸來馬蹄香，蛙聲十里出山泉”，都是有名的“布白”之作，目的是留給欣賞者遐想的余地。美術欣賞更是如此，在細針密線，鞭策如理的同時，給學生留一點回味思考的時間與空間，這是一種以逸待勞的高超“布白”藝術，讓美內化，從而藝術得到共鳴，所有的一切得到了升華。如：在教學第九冊《中國畫欣賞》時，師生共同討論了《清明上河圖》（局部），又聽老師介紹了整幅圖的全景。此時，給一點時間，請同學們閉上眼睛，讓這幅局部的《清明上河圖》逐漸展開，慢慢地讓自己也走進去，融入其中，同時播放一曲《高山流水》古典音樂營造一種氣氛。再請學生談體會，他們的體會會很多，并且感受更深。這時的“布白”，使學生有了品味的時間與空間，給了學生消化、發現、吮吸、提高，馳騁的廣闊天地，收到了意想不到的效果，欣賞中的藝術氛圍會變得更濃。

篇(6)

1.學期初，和教研組教師們一起，認真學習學校工作計劃和教導處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本教研組工作的現狀和特點，按照二期課改美術教學的要求和精神，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本學期的教育教學工作。

2.認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。美術課學校安排的課時比較少（一周每班一節）。這對于學生來講是很重要的一節課；對老師來講是比較難上的一節課。所以上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。

3、根據學校的工作要求，利用學科特點和自身條件，我開展了預備年級的漫畫拓展課程，鼓勵學生參加“神龍杯”漫畫大賽，學生表現踴躍，活動成果喜人，不少學生漫畫功底大大提高。

篇(7)

【關鍵詞】 美術課 優化 審美教育 拓寬 培訓

美術課是中小學生全面發展的必修課，是實施美育的重要途徑。它對陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展，培養高素質人才，具有不可忽視的重要作用。

但是，從目前的狀況來看，廣大農村和邊遠山區的美術教育，仍然是整個學校教育中十分薄弱的環節。反映比較突出的問題是：學校中領導表面上抓素質教育，而實質上還在片面追求升學率，重智育輕美育的思想和現象還依然存在，美術教學存在著大面積"空白"；美術師資不足，教師素質低，不適應社會主義市場經濟與培養多向型、高素質人才的需要。面對農村美術教育的現狀，結合自己幾年的教學經驗談幾點體會和想法。

一、優化美術課程結構，是美術教學改革的重要內容

美術學科的改革，是學校整體課程結構改革的有機組成部分。美術課程結構改革應以審美教育為主線，保證美術課時，加強各年級的美術課外活動，建立由必修課、選修課和活動課三個板塊組成的課程結構。必修課的教學，使學生得到基本素質的各種訓練，獲得必要的美術基礎知識和基本技能，著重解決共性的問題。選修課和活動課著重于發展學生的個性特點。這三者之間，既相互聯系，相輔相承，又有所側重，發揮了不同的"育人"功能。

二、強化審美教育，是提高學生全面素質的有機組成部分

學校美術學科作為審美教育的主體，除了傳授美術基礎知識技能外，還要在擴展學生的藝術視野，提高審美境界，開發右腦潛能，陶冶情操，完善人的意志、品格等方面，發揮不可替代的重要作用。

在學校美術教育中，強化審美教育，有利于對藝術鑒賞能力的培養和文化藝術素質的提高；有利于豐富想象力，提高表現力和創造力；有利于提高視覺形象的閱讀能力；更有利于全面素質教育的落實。農村的美術課教學，不是培養學生當畫家，而是著力于對學生審美素質的培養與提高。因此，我們應加強欣賞課教學，以拓寬學生的藝術視野，培養他們對中外藝術作品的鑒賞能力；充實和豐富手工課業，增設了泥工、紙工、編織、裝飾畫、實物版畫等課業，培養學生的想象和設計能力。