時間:2022-05-16 06:12:25
序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了一篇人物形象設計論文范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。
一、論歷史知識對我國戲劇人物形象設計的意義
(一)隋唐五代時期,《隋書》《舊唐書》《新唐書》《舊五代史》《新五代史》中均有規定和記載。化妝出現了具體步驟,先撲粉、涂胭脂、描眉、貼花細、描斜紅、畫唇脂,眉型豐富,櫻桃小口的唇形。除紅妝外,還有黃妝、斜紅、花細、面靨、點春、眉黛等多種化妝風格。隋代是簡單發式盤編,唐朝注重華美的飾品,將頭發向上梳理成高聳的刀形發髻。隋初服飾較樸素,唐代則袒胸、男裝、高腰、明服、胡服、時世裝等。以“武則天”為題材的舞臺劇、影視劇各式各樣,但都結合盛唐時期女性形象的特點,設計出武則天這個擁有美貌、智慧、欲望與權利的中國歷史上唯一的女皇帝。如20世紀60年代李麗華版本的《武則天》,整體造型都是戲曲的扮相,戲曲妝的油彩,夸張的造型、濃重的色彩,戲曲中的“貼片子”,頭發高高堆起,像是唐朝婦女高高的雙環型發式。延續了唐代的眉黛和黃妝的化妝風格,濃眉大眼,在柳葉眉的眉心中一點朱砂,在戲曲中這種眉的畫法是聰慧、易發怒、威嚴的象征,這與一代女皇的特征相吻合。
整體形象要突出她是一個風情萬種、溫柔似水的女人,又是一個權傾朝野,威嚴霸氣的女人,又有母儀天下的形象,要將她塑造的極具風骨,盡顯歷史中的博大和張力,這與一代女王不可一世的地位特征相吻合。在第63屆戛納電影節上,影視巨星范冰冰身著明黃色“魚尾”式龍袍禮服,佩戴卡地亞千萬珠寶出現在紅地毯上,其形象成為了眾人的焦點。龍袍是每個皇帝的正裝,是中國皇權的象征,是中國龍文化的組成部分。其主要特點盤領、右衽、黃色,龍數一般為9條龍,前后身各3條,左右肩上各1條,襟里藏有1條,這樣的設計正背面各顯5條,意為“九五之尊”,這種文化一直延續至今。而范冰冰的這次造型,龍袍禮服繡有兩條高高躍起的飛龍,禮服下身長而拖地,繡有許多翻滾的似滿耳波濤洶涌聲,有“萬世升平”的波浪。龍紋中繡有五彩云紋,寓意祥瑞之兆。加上半露香肩,左肩聳肩連袖,低胸、修身、包臀的西方設計概念,加上復古的盤發搭配,沉重典雅的妝容,使整個造型在追尋西方文化時尚的過程中,不忘中國文化特色,展現了華美的東方神韻。
(二)宋遼金元時期,民族大融合,漢族、西夏、契丹族、女真族、蒙古族相繼登上歷史舞臺,人物形象設計也千姿百態,各民族相互影響、相互吸收,爭奇斗艷。《宋史》《遼史》《金史》《元史》《新元史》等歷史典籍中都有相關的記載和規定。“髡發”等民族裝飾形式在許多戲劇影視作品中出現。中國戲劇的奠基人關漢卿在對封建社會的禮教和腐敗的批判中成功塑造了典型形象,《竇娥冤》中的竇娥被無賴誣陷,同時又被官府錯判誤斬的冤屈故事。我們今天要塑造好這個形象,就要了解當時社會極端黑暗、極端殘酷、極端混亂的悲劇時代,人民堅強不屈的斗爭精神和爭取獨立生存的強烈要求。
(三)明朝時期,女性的妝面沒有唐朝時期的艷麗,走清麗秀美的的造型,發型上出現了鵝膽心髻、盤龍髻、靈蛇髻等。男性的服飾依照唐宋的傳統,穿著袍衫。官服、朝服依舊冠冕制度。女性服飾大多仿照唐宋的習俗,衫、背子、裙子、襖、比甲等。
(四)清朝時期,《清史稿》等歷史典籍有豐富的記載。受西方影響,形象是柳葉彎眉、細眼、薄小唇部。滿族女子將頭發梳成長形的一字頭,即旗頭發髻。漢族女子梳有“荷花頭”、“牡丹頭”等。服飾上穿著旗袍、大褂、寬松口褲、寬褶裙、大衫、花盆鞋。男性露出前額,留有長長的墮馬辨,穿著長袍衫。如《紅樓夢》中的林黛玉的造型主旨可以歸納為兩個字:清,雅。衣服裝飾屬于淺色調,主色調為白,藍,粉紅三色,目的就是為了表現劇中角色的個性之純澈。衣著裝扮花樣簡單而不失優雅,梅花冷艷,蘭花馨雅,所以選梅蘭,體現黛玉性格倔強又整個人清新優雅。衣服料子紗,多數用的是絹,絲,綃等輕薄料子,體現人物角輕盈飄逸。發型飾品非常精致,樣樣都是精品。楊樹云教授在曹雪芹的人物造型基礎上,為每個人物形象化上了裝。把林黛玉兩彎似蹙非蹙的罥煙眉化好了,這個人物基本就成了。史料中只有《十眉圖》中的含煙眉,曹雪芹有個好朋友詩中寫道“遙看絲絲罥煙柳”,三四月份在西湖拍戲,看著柳樹新出的柳芽,在遠遠的晨霧中呈灰青顏色,找到了感覺,試妝時化了淡淡的、虛虛的、輕輕的,補上她欠缺的那幾根,把其它雜的拔掉,又做了一個輕輕的牽引,把眉毛和眼梢都牽上去,梳上頭發,穿上服裝,這個人物就活了。他分析過傳世佳作《簪花仕女圖》中五名宮廷貴人,一名宮女。大致一看全暈寬粗眉,但仔細觀察能看出眉式為“垂珠眉”、“五岳眉”、“含煙眉”。王熙鳳也是典型形象,但她的眉眼確實給楊樹云一個難題。黃宗英的電影《烏鴉與麻雀》中侯太太的一對弧度很夸張很大的眉毛和《雍正十二妃》中第七妃上挑的眉毛給了他靈感,在王熙鳳的臉上出現了一雙高眉弓,彎度大的柳葉眉,將內眼角加強,外眼角拉長,并在鬢角兩側編織小辮子,來刻畫出王熙鳳對人不屑,傲慢的性格特點。在歷史的啟發下,忠于原著的思想下將《紅樓夢》中不同的人物形象活生生地展現出來。
再如《甄嬛傳》中麗妃的形象十分顯眼,她出身卑微,不受重視,不斷隱忍,卻能在深宮中獨占鰲頭很多年。在塑造戲劇中這一人物時要閱讀大量的歷史文獻,掌握同類人物許多事件,加以概括集中。“緩緩一裊楚宮腰”,由一個少女當上了一國皇后。前段是一個少女少不知事,天真爛漫的愛情描寫;中間則是知曉真相后失心的出走,并在此期間把心交付給另一個人;最后為了仇恨和責任,不得不放棄愛人回到深宮中,最后當上了皇后。甄嬛的性格在劇中的轉變可謂相當鮮明,在初進后宮時的柔柔弱弱,避免紛爭小心翼翼,離宮時的果斷堅決,到最后與皇后斗智斗勇的果敢辛辣,都通過人物形象表現出來。華妃是年羹堯的妹妹,而年是社稷重臣,權傾朝野。華妃漂亮跋扈,由專寵、遇皇后對抗、殘害莞貴人的孩子到被貶為答應,最后自殘于宮中,暴露了雍正年間官僚的驕奢淫逸,勾心斗角,并延伸到后宮的榮寵斗爭中。華妃的頭飾,耳環、妝容以及服裝的設計,鎏金鳳彩,相相輝映,鮮艷明亮,手工精制,鑲金滾邊,針腳細膩,顏色考究。這些形象設計都烘托出了華妃的性格特點以及在后宮中的奢華地位。戲劇人物形象設計是要依據歷史背景,時代氣息、劇情需要以及角色的性格等并結合語言、動作、神態、面部表情等全方位的創作結合,設計者在進行人物形象設定的同時也要考證歷史。
(五)民國時期,隨著進一步開放,傳統服飾逐漸被西裝革履所取代,各種官服、軍服、警服、校服和行業服裝,各種時尚的發型、頭飾各領風騷。如電視劇《逃之戀》中的小鳳仙,化妝師依據劇作家的提示,以“情貌并兼”手法,把年近半百的劉曉慶塑造成十幾歲的如花似玉的少女,顯示出扎實的基本功,豐富的想象力和很深的藝術造詣。面部底色以粉紅色為主調,酷似水蜜桃般膚色,深紫色口紅,兩腮用了極微妙的淡粉紅色,發式上佩帶一朵紫色肚丹花,服飾上以粉紅、紫色為主調,以達到整體協調,既有風騷妖艷華貴的一面,又有溫柔質樸富有正義感與激情的一面。再如《茶館》里的王利發,他是裕泰茶館的掌柜,同時也是貫穿整個劇情的關鍵人物,繼承父業,學習了很多的為人處世的方法,多說好話,多作揖。他膽小、自私卻又具有小精明與些許的干練。盡管他們小心翼翼,但是歷史沒有對他們心慈手軟,惡勢力并沒有放過他們,最終他們也沒有逃離破產的厄運。這是舊中國廣大市民命運的真實寫照。塑造這個人物形象,需要了解從清末到解放前,由封建社會轉變為半殖民地半封建社會的時代背景下,這時期的人民三座大山的壓迫,人民生活苦不堪言的歷史,才能再現歷史人物。
二、論歷史知識對西方戲劇人物形象設計的意義
(一)古埃及無論男女都會佩戴假發來保護頭部,女性頭發末端修剪得整整齊齊,和肩部平齊,與假發相結合。典型形象埃及王后,頭部裝飾有兀鷲,是最高權威的象征。男性也要描畫眼線,涂抹油膏,穿戴假發。服飾在早期古埃及是奢侈品,王室和貴族才能穿戴,奴隸只是裸體。女性穿著緊身的丘尼克,男性上半身裸體,下半身穿著胯裙,款式根據地位制作。西方影視古裝巨作《Cleopatra》(埃及艷后),描寫克麗歐佩特拉七世,即克婁巴特拉,托勒密王朝最后一位法老,文學和藝術作品中的著名人物,一位利用美貌、情欲和智慧治國安邦的傳奇女人,保護了埃及不被羅馬帝國吞并。而好萊塢再現了古羅馬一段波瀾壯闊的歷史,也展現了埃及艷后的經典形象,驗證了當時埃及的藝術文化:劉海和頭發的末端修剪得整整齊齊,長發垂肩,假發是根據佩戴者的性別、年齡、地位以及不同場合,搭配不同服飾所用。
人物形象設計遵循了古埃及史,時人崇拜太陽神,喜愛帶有光澤的飾品,化妝和服飾耗費了194,800美金,艷后有65套戲服,其中一套用24克拉的黃金布料制成。埃及艷后的造型在歷史和1961年人們的審美觀的基礎上展現出來。所有的頭飾、假發都鑲有黃金裝飾,如艷后勸說凱撒統領整個帝國時所佩戴的一頂深褐色波波頭的假發是采用真發編制,辮子上有金絲和金色珠子裝飾,顯現出女王的地位和埃及人的喜好。濃烈粗黑的眉毛,濃黑粗重的眼線,突出雙眼皮,使整體感覺強悍而高貴。在不同的服飾搭配下變換不同的妝容,但都以高貴,華美為主。這些都是以埃及史料中記載的化妝藝術為基礎的。
(二)古希臘。上層女性開始使用化妝品和香水,畫紅棕色的眼影,一條翡翠綠的眼線延伸至眼角。眉毛描黑,將兩條眉毛連接在一起,看起來是一條眉毛。臉頰兩側涂鐵紅粉,唇部為紅色,妝面顯得格外艷麗。男性系扎留有波浪的長發,或編發辮盤在頭上,后以卷曲的短發為主。古希臘的服裝是用布料繞過前胸,披掛、纏裹或系扎成懸垂褶皺的寬松形態,用裝飾的扣針來固定,布料一邊搭在左肩膀上,留出右手方便活動。面具則是古希臘戲劇中的象征,每個演員都會帶有用亞麻或軟木制成的獨特面具,喜劇中所使用的面具的表情都是微笑的,或是帶點邪惡的意味,而悲劇中的面具是痛苦或哀悼的表情。西方許多影視劇中出現的《荷馬史詩》中的阿基琉斯、奧德修斯,《埃涅阿斯記》中的埃涅阿斯等,人物形象不勝枚舉。
(三)古羅馬。女性化妝技術已經成熟,臉部涂抹厚重的白粉,眼影、腮紅,涂抹濃密的睫毛、鮮艷的唇色。為遮住面部的斑點,會粘貼月牙小片在臉上。發式起初非常簡單,到帝國時期,女性將頭發以纏繞的方式來變換,當時的發型以金屬框架支撐最為流行,發梢做成短卷,前額的造型是棚架式,頭發邊緣卷成小卷緊密排列,在頭頂將發髻盤成圓錐狀。男性則燙成小短卷。羅馬服飾延續了古希臘的服飾特點,面料為厚重的毛織物托加和丘尼卡。在服飾上縫兩條紫色的帶子,以鑒別身份地位。
(四)中世紀。5世紀—15世紀的戲劇人物形象設計分為拜占庭時期、羅馬式時期、哥特式時期。受基督教影響的中世紀戲劇人物形象設計出現了掩蓋形體和顯露形體的兩大傾向,認為自然才是上帝創造的杰作,人為的美則是出自惡魔之手。到哥特式時期,女性青春潔白的容貌是貞潔的象征。女性時尚的特性是將眉毛修成細線狀和豐厚的唇部。留有長發,額頭高禿,為了顯現出額頭的寬大,剪掉了遮住額頭的頭發,并拔掉了眉毛,男性而是留有體現青春的長發。人們為了體現輪廓美,男性是緊身的的衣服,褲子;女性是注重腹部,以達到上窄下寬的輪廓。人們很注重頭部的飾品。
(五)16世紀。在文藝復興的舞臺上,人們在戲劇人物形象設計上開始對審美尺度有了標準化。女性妝容清淡,她們開始使用口紅、胭脂、水彩化妝品、香水等。女性將頭發染制成金色并梳理成心型。男性則剪成短發。貴族女性和男性一樣,將一種褶皺的環狀的領子戴在脖子上,來改變頸部的比例,束腰的緊身胸衣,下身是下擺寬大的裙撐架。而男性下身著突出下體的褲裝。這一時期,人們會用大量的珠寶來裝飾,陸續出現垂式耳環、陽傘、扇子、手表、手套、手絹、長筒襪等服飾裝飾品。
(六)17世紀。人們熱衷于化妝品,女性在臉頰兩側使用紅色胭脂涂成圓形,臉上用樹脂貼上黑絲綢和黑天鵝絨的不同形狀的小片,稱為“美人斑”。男性會在臉部涂抹白粉,留著“八字胡”。歐洲的發型師開始有了一定的地位。荷蘭女性梳著整齊的發辮或者系裝飾有蝴蝶結的發鬢,男性留有披肩發,也有人戴上了假發作裝飾。服裝開始初露個性,現代式的套裝誕生,造型上也開始變得隨意,寬松低領代替了環狀領和緊身胸衣,領口有花邊點綴。男性服飾較為樸素,將蕾絲和緞帶裝飾在服裝上來突出柔性形象,男性的三件套服裝的誕生奠定了現代男性禮服的基礎。長臂手套、陽傘、扇子、耳環、戒指、胸針、領帶、領結開始流行。
(七)18世紀。歐洲女性為了突出身份,白色白粉打底,臉頰到太陽穴的位置涂抹上棕色染料、將嘴部涂亮,紅色的胭脂涂至眼部,面紅也不僅限于兩個圓形。男性開始剔除胡子,依然有涂抹白粉的習慣。女性的發型以最高達三英尺的夸張的假發高發鬢出現,也出現了許多特制的造型。男性普遍使用假發,以中分的長發為主,后來演變成兩邊卷發,后面長發梳成辮子并綁上發帶。上流社會的女性穿著飄逸、寬松的波浪裙,后來演變成法式裙。18世紀末,隨著巴士底監獄的瓦解,女性的紅色胭脂也逐漸消失,開始強調雪白的肌膚和深邃的眼睛、淡紅的胭脂、細長的眉毛、藍色眼影、唇彩。女性發型也演變成不受拘束的形象。男性結束了假發時期。服飾也被革命解除,開始發展現代化的服裝。
(八)19世紀。受社會的變化的影響,女性更加重視形象,用粉遮蓋面部的疤痕或斑點,發型也出現了不同的款式,中分,頭發緊貼頭皮,在兩邊留有卷發并編麻花狀的辮子,后來將發髻挽在腦后。服裝普遍使用束腰、裙撐、臀墊來體現形態。男性則留有絡腮胡來體現剛強挺拔的氣概,穿上了筆挺的服飾,戴上高聳的禮帽。美國音樂劇《貓》的造型極為經典,被稱為世界仿生造型設計的范本。在歷史形象化妝的演變中得到啟發,運用了面具化妝、戲劇化妝的原理使劇中的貓群形象各異,采用特制的染色毛發鉤織出貓的頭型,或連著身毛,面部用油彩根據角色的不同來畫出不同的貓臉,頭部裝上耳朵,或佩戴有象征性的飾品,用合適的布料制作緊身服飾,使其形象栩栩如生。
三、論歷史發展對戲劇人物形象設計的啟發
戲劇人物形象設計需要歷史知識的指導。影視劇人物形象的設計,作者依據歷史資料進行塑造。我國戲劇人物形象設計經典的藝術形式是戲劇戲曲形象,是中國獨有的。戲曲化妝、臉譜是中國戲劇戲曲上的象征。以涂面化妝和面具化妝為主,在唐宋涂面化妝的基礎上進行演變的,而唐宋的化妝是從早期的面具藝術那里發展來的,戲曲化妝延續了古代的白粉、面紅、勾畫眉眼的化妝手法,每個形象都有自己的講究,例如略施脂粉來達到美化的效果是生、旦;要以夸張強烈的色彩和造型突出的是凈、丑;包拯性格正直為黑臉;曹操面容忠厚內藏奸詐為白臉。戲曲的化妝分為美化化妝(扮俊)、情緒化妝(變臉)、性格化妝(臉譜)、象形化妝(動物象形臉)。戲曲舞臺上的《大鬧天空》,孫悟空的造型上延續了中國戲曲化妝風格,結合了臉譜和動物象形化妝的手法,用油彩在面部進行涂面化妝,將面部化成動物的面目,加上鮮亮戲曲服飾,將戲曲人物展現得淋漓盡致。
現代形象設計有舞臺妝、舞臺劇造型、影視造型、戲曲造型、創意造型、T臺造型、生活妝、新娘造型等,其中這些戲劇人物形象設計都是依照遠古的形象演變成現代時尚元素。現代很多時尚的化妝手法就是根據中國的戲曲文化演變而來的,像腮紅就是根據戲曲化妝的面紅進行改變加上創意,紅唇也是延續著遠古人們的化妝習俗,眉毛的畫法也是古代留下的化妝精華,發式也是通過以往歷史的編制手法進行創意,服飾無論是在材質上還是款式上都仿照其特點,化妝品的研制成功更是歷史遺留下的智慧。現代社會的人體彩繪藝術由文身演變而來,最早起源于中國古代和古埃及,被認為是財富和社會地位的象征,隨后發展成為一種原始的裝飾、一種宗教的吉祥物、一個部落的標志。如今已成為世界文采藝術。歷史知識是戲劇人物形象設計發展的基礎,歷史發展是對戲劇人物形象設計演變的啟發。人物戲劇人物形象設計并不僅僅局限于適合個人特點的發型、妝容和服飾的搭配,還包括內在性格的外在表現,如氣質、舉止、談吐、生活習慣等。而戲劇人物形象設計師針對演員與生俱來的人體基本特征,及人的面容、身材、氣質及社會角色等多方面綜合因素,通過專業診斷工具,測試出最佳色彩范圍與風格類型,找到最合適的服飾色彩、染發色、彩妝色、服飾風格款式、搭配方式,并根據個人的社會角色需求、職業發展方向和場合規則要素來建立和諧完美的個人形象。為了完成這一目標,戲劇人物形象設計師需要具備色彩、風格、整體搭配等專業技術,還需要掌握較高的專業修養和文學修養。集美學、心理學、藝術設計、服裝設計、美容、發型設計、造型設計乃至形體禮儀、個人氣質、文化修養等多門學科為一體的藝術戲劇人物形象設計應運而生,成為社會最熱門的專業之一。
歷史劇中的某個人物的形象要表現出歷史的發展與真實性,所以這就特別要求每個戲劇人物形象設計人員對這段歷史有所深刻的了解,尤其是中國一些文學作品中的人物例如:魯智深、孫悟空、唐僧、霍元甲、這些藝術形象屬于比較通俗的文學作品,如果我們戲劇人物形象設計人員對其人物的歷史背景不夠了解,是很難刻畫出歷史人物在當時所處年代的歷史形象的。從最早的洞窟巖畫可以知道,人對自身的關照,是最原初的本能。從最正宗文學藝術中看,史詩也好,小說也罷,多數作品均會以人物為核心,這也就是我國文學藝術界曾一度流行的“人物形象”說的源發。戲劇人物設計的要素包括服飾,化妝,燈光以及效果,這些都是構成一臺好的戲劇的必備條件。對于這些要素,我們不能用今天的眼光進行設計,更不能憑空臆造。只能根據豐富的文史資料進行挖掘、提煉、篩選,從而設計出合乎歷史事實的人物形象來。
首先了解劇本中所描述的故事情節和情景,擬定人物角色,認真讀劇本了解編劇的想法。還要認真分析劇本,確定劇本里所描述的時代背景,故事講述發生的年份(朝代、年、月、日等);故事講述的地點(國內、國外、城鎮、鄉村、北方、南方、具體的某一地方);劇本中一共有多少角色(主角、配角、群眾演員、男、女、老、少);劇本總共多少場戲(時尚、戰爭、宮廷、會議、勞動場面等);劇中的鏡頭(特寫鏡頭,如憤怒的眼神)。根據那個時代情況,合理運用造型的技藝和專用的物質材料,畫出所需的角色,使劇中人物更加真實化生活化。尤其是在跨年代的影片里,通過化妝造型,來改變演員所扮演的角色中性格、身份、年齡、民族、職業等重要的特點,又不能被看出人工痕跡。具有一定的繪畫、攝影、以及色彩搭配、服裝的流行趨勢和發型整體設計,還有民俗學、歷史學等等,都是劇作家和戲劇工作者的必備素質。
作者:張紅星 單位:沈陽音樂學院
一、人物形象設計教學的方法及步驟分析
1.分步教學法的應用及其步驟分析
學生需要以教師的具體要求為基礎,帶有創造性的進行實踐設計與訓練(此過程當中,教師需要發揮輔助操作只能);最后,教師需要選取學生練習當中的典型案例(可包括成功的案例、以及失敗案例),對這部分案例進行單獨分析(可采取的分析方法包括學生自述、學生互評、教師講評等方法)。
通過在人物形象設計過程中,對分布教學法的合理應用,能夠更加關注的接受能力較慢學生的知識吸收情況,使學生均能夠通過自身的能力,完成同等難度的人物形象設計任務。
2.案例分析法的應用及其步驟分析
在人物形象設計教學過程當中,教師可以通過應用案例分析教學方法的方式,使學生對于人物形象設計課程的學習興趣能夠得到更大的激發,同時,此種教學方法對于提高學生在人物形象設計過程當中的創新性能力而言也是至關重要的。教師可以在人物形象教學課程當中,教授一些典型、成功的人物形象設計案例。
以眼妝課程為例,教師可以收集整理時下流行趨勢引導下,比較典型的眼妝設計圖案,分析設計方案與人物整體造型之間的關系,從而是學生能夠著眼于人物特點,以此為中心的開展形象設計工作。同時,在案例分析法的作用之下,學生需要完成教師所規定的操作任務,并將此環節中學生所表現出的操作任務完成程度、完成質量等指標作為學生綜合成績考核過程中的關鍵評估指標。
3.多媒體教學法的應用及其步驟分析
在人物形象設計教學過程當中,需要善于應用各類現代化的教學手段。在整個課堂教學活動的開展過程當中,需要采取電子教案與多媒體課件資源充分結合的教學方式。除向學生闡述形象設計的操作要點以外,還應當盡量通過視頻展示的方式,將形象設計中具體的操作步驟以及要點呈現在學生面前。借助于此種方式,使學生能夠對人物形象設計的全過程有一個充分的認知,同時,也可實現對學生人物形象設計過程中,創造性水平的有效提升。
二、結束語
當前存在于高校人物形象設計專業教學過程中,主要目的在于:一方面,高校人物形象專業畢業生就業難度較大,大多另行擇業,真正從事該專業的人才數量比較有限;另一方面,整個社會范圍內對于人物形象專業人才的需求量極大,且多以創造性、復合性人才為主。
這就要求,在開展人物形象設計課程教學過程中,始終堅持以崗位需求為中心的培養原則,合理應用教學方法,確保教學質量的穩定提升。本文所提出的相關問題希望能夠引起各方人員的特別關注與重視。
作者:趙泓森 單位:湖南女子學院
一、人物形象設計的主要原則
(一)整體性設計原則
人物形象設計要切實遵循整體性的設計原則,這主要表現在如下兩個方面:一是理念、行為與視覺上的整體性,人物形象設計理念是其中的靈魂,向行為與視覺設計方向不斷擴展,以上三者彼此影響和作用,從而形成了密不可分的總體。然而,一些設計者在設計時將重點放在對外觀所進行的設計上,卻忽視了行為設計以及思想升華,這肯定會降低人物形象設計的總體表現力。二是人物內心活動與其對于周圍環境所具有的整體性。由于人物形象設計是對個人形象加以改變與再創造,肯定會引起理念轉變以及重新進行定位。人物形象設計將個人理念切實轉化為外在行為以及視覺上的表現,這些均需得到人們的理解與支持,讓人物形象以整體性概念出現。
(二)協調性設計原則
協調性主要是指有機整體中子部分的相互協調,這是通過各子系統彼此配合與共同作用之后的結果,因而具備了十分深刻的內涵。人物形象設計之中的協調主要有兩個層次:其一是外觀協調,比如,化妝與服裝搭配等的相互協調,要依據個人自身條件來進行搭配,讓人能夠有賞心悅目的感覺,從而有效彌補自己的缺陷,實現協調美之目的。其二是行為舉止協調,這是指行為和思想上保持一致,從而體現出個人形象的最理想效果。當然,人物形象設計假如只注重協調還是遠遠不夠的,還必須要努力促進和諧,讓人物形象設計與自身所處社會地位、生活習慣保持一致,以實現和諧美。
二、人物形象設計和色彩之間的關系
人物形象設計和現代人的生活密切相關,其形成與發展具有特定的時代背景。早在19世紀的法國,人物形象設計的概念就已被提出,但我國在這一領域的發展尚處在萌芽階段。實施全面人物形象設計不僅是社會發展與進步的重要標志,而且也是社會發展的迫切要求。人物形象設計運用對個人外表所實施的重新修飾,融入了心理學、公共關系學以及禮儀學等諸多學科知識,讓各類因素在整體中得到協調表現,讓整體達到了實用性和審美性的良好結合。人物形象設計不僅具有很強的社會性,而且又增添了自身的個性化內容,是社會發展之后的必然產物。在如今的實際生活之中,人們常常是通過人的外在形象來決定是否值得與其進行交往與溝通。因此,對人的認知,往往取決于其外表形象設計,而人的外表形象中一個極為重要的因素就是色彩。在實施人物形象設計時,服裝、化妝、配飾等均無法離開色彩。所以說,人物形象設計之中的色彩是展示人的個性的關鍵環節,也是施行外表形象塑造的重要前提。
三、設計者在人物形象設計中把握色彩的思路
(一)設計者對人物性格的把握決定其用色之冷暖
色彩的主要屬性由色相、明度及純度等三個部分組成。色相為色彩的最基本相貌,是某一色彩有別于其他色彩的重要標志,和色彩名稱直接相聯,比如,紅色、黃色與藍色等。色彩相貌和色彩冷、暖感覺直接相關,紅色、橙色和黃色等屬于暖色,而帶有黃色味道的黃綠色、丁香紫色等顏色也給人們帶來較為暖和的心理印象,這些色彩系統稱暖色系。同時,以藍色為代表的顏色被稱為冷色,給人們以遙遠與寒冷之感覺,一切具有藍色味道的藍綠色、深紫藍色等色彩則被統稱為冷色系。
在實施人物形象設計之時,只要能區分出冷色和暖色,就能了解其性質與差異,并妥善處理其相互間的關系。一切具有黃色意味的暖色調都顯得熱情而活潑,因此可以在人物形象設計時把具備溫暖、運動、活力、發展等心理印象的暖色系使用到相關人士身上,就能將其性格特點充分發揮出來,產生理想的造型。一切帶有藍色意味的冷色調顯得低調而內斂,因此可以將具備冷靜、理智、平和、倒退等心理印象的冷色系使用到相似性格人士身上,也能較好地體現出這類人群的性格特點,實現較為理想的色彩搭配設計成效。
(二)設計者對人物性格的把握決定其用色之明暗
明度也是色彩十分重要的屬性之一。明度主要是指色彩的明暗度。一切感覺到明亮的顏色均是在純色之中加進了白色,而感覺到深暗的顏色則是在純色之中加進了黑色。藍色加上白色成為淺藍或者淡藍,紅色加上白色成為粉紅或者淡粉,以上色彩具有了比較高的明度值,因此可將此類型色彩統一稱之為明亮色調。由于以上色彩為純色加上不同白色來進行轉化,所以也就具有了一致的心理象征意義。可見,明亮色調的象征意義源自于白色。比如,我國的觀世音菩薩均披白紗,象征著初始和美好、理想與希望,而一切內含大量白色內容的明亮色調同樣具有以上象征意義,故在人物形象設計過程中,明亮色調人士一般都是那些具備美好希望的青年人群,性格特點是對未來充滿希冀,覺得今后充滿了無限希望。
純色一旦加進黑色就會變得較為暗沉,例如,純紅色如果加進了黑色會成為暗紅色或者棗紅色,而橙色一旦加進黑色就變成咖啡棕色或者深咖啡色,故此類色彩被稱之為深色調或者暗色調。暗色調都是純色加進程度不同的黑色而產生的,所以也具有一致的心理象征含義。暗色調的主要心理象征意義源自于黑色,象征著神秘、郁悶與尊嚴等。所有物質在消亡之后都會變成黑色,因此黑色又和虛無、死亡聯系在一起。一方面,暗色調給人以高貴、穩重的心理印象,另一方面則會讓人覺得沉悶、僵硬與缺乏生趣。所以,在實施人物形象設計的過程中,應用暗色調的人士主要是具備穩重、成熟、尊嚴等性格的,能夠很好地把暗色調色彩的正面意義加以闡發,體現出一種與眾不同的特殊氣質。一旦混淆了暗色調和明亮色調間的區別,把暗色調用于適合明亮色調的人士身上,那適合于明亮色調的人士就會展示出暗色調所具有的負面含義,顯得十分沉悶。同理,一旦把明亮色調用于暗色調人士身中,則會出現輕浮與愚蠢等不良印象。有鑒于此,在人物形象設計過程中,假如錯用了色彩群就會產生非常強烈的不和諧感,以至于還丑化設計師所設計的對象。
(三)設計者對人物性格的把握決定其用色之艷濁
色彩的第三個基本屬性則是純度。純度主要是指色彩所具有的飽和度,即鮮艷度。高純度色彩尚未加入黑、白、灰等色彩,顯得明亮而鮮艷;低純度色彩加入黑、白、灰等色彩,所以也就變得不夠純正與飽和了,尤其是在加進灰色之后顯得極其混濁,因而低純度色又被稱之為為濁色。純色調由于純正而艷麗,故被稱之為鮮艷色調。高純度、鮮艷色調色彩群代表了活力、動感與飽滿等,在設計者進行人物形象設計時主要用在鮮艷色調人士身上,此類型人士主要具有精力過人、個性鮮明等性格特征。純色由于加進了黑、白、灰等顏色而變得渾濁起來,其心理意義源自于灰色。灰色作為黑色和白色的中介,是一種黑、白間的過渡性色彩,因此,灰色顯得順從而又缺乏個性,讓人們覺得郁悶而壓抑,比如,灰塵就讓人感覺到骯臟。灰色的象征意義會影響到全部濁色色彩群,所以,濁色不管什么具體顏色,往往會給人們以安靜、陳舊和單調之感覺。設計者在實施人物形象設計過程中,濁色調人士主要具有寧靜、保守及懦弱等氣質特征,同時這些人也無法適用于鮮艷色調。一旦用鮮艷色調加以體現,就會讓人覺得慌張而愚蠢,甚至產生弄巧成拙的反面效果。當然,假如把濁色調用在鮮艷色調人士身上,就會顯得精神頹廢。可見,對不同人士實施形象設計時一旦外在形象和其內在氣質不符,不僅難以展示其內涵,反而會被曲解甚至被丑化,和設計者所希望達到的效果大相徑庭。
四、結語
綜上所述,人物形象設計可謂是判斷人類文明發展程度的一項重要指標,能夠反映出某個社會的發展進程。人物形象的好與壞,能夠通過很小的側面體現出當時社會的總體文化素質以及當時人們對于生活所持的態度。人物形象設計是否取得成功,主要是看設計者對色彩之選擇與把握是否恰如其分。有鑒于此,必須在對色彩進行全面而充分的了解基礎之上,結合所要設計人物的個性特征靈活地加以應用,才能讓人物形象設計展示出更為出色、更加完美的效果,以實現形象設計和色彩之間的和諧統一。
作者:張瓔琪 單位:云南文化藝術職業學院
一、我國人物形象設計教育發展概況
人物形象設計在國際發展較快,我國自20世紀80年代末以來,也涌現出不少從事人物形象設計的人員,這些人員們大多逐漸從業余到專業,從擅長美容、美發、化妝等一門發展到整體,雖然在我國起步較晚,但隨著人們對美的不懈追求和市場需求的擴大,人物形象設計教育在我國發展業越來越熱。
在我國高等教育中的人物形象設計教育的發展,一方面由于社會需求的增大,另一方面由于其相關教育層面的空白,這就給該專業提供了很大的發展空間;此外,由于該設計領域還處于起步階段,作為新興專業,專業的教育和發展需要自身去探索。在不斷摸索的途中,逐步完善培養方式,逐步轉向更有特色的、高素質的人才培養方式轉變。
2005年我國成立中國形象設計協會,2006年國際形象顧問協會中國分會籌委會正式成立,這都預示著中國的形象設計行業正逐漸走向規范化發展。在高等教育方面,國內的上海戲劇學院、北京服裝學院等多所高校在藝術系里設有相關學科,但由于發展時間短,還有待完善,需要時間在市場需求下共同進步。據網上最新調查,我國形象設計教育由于受到教學條件和師資等諸多條件的多種制約,使學生在畢業后所具備的業務水平不能滿足當前社會對該專業人才的需求。
這其中涉及以下發展瓶頸問題:如由于受到教學現狀的制約,很多高校的人物形象設計教育與市場需求脫節,沒有更多針對性的課程設置,造成理論與實踐的嚴重脫節;再如,由于該行業信息更新速度快,需要掌握及時的時尚前沿信息并及時地傳道授業解惑,因此造成與現有教學發展水平差異;最后,談到其與社會的接軌問題,由于該專業和其他專業性質不同,在整個教學活動中對教學環境的要求很強,對學生的直觀感知能力很強。但是我國當前該專業的教育教學活動中,在教學環境上還有待完善,不能大范圍采用多媒體教學技術和應用技術,以至于日后會發生與先進技術脫軌的現象。
二、我國人物形象設計教育未來發展趨勢
1.人物形象設計教育素質教育化
人物形象設計教育由于一些主客觀因素的影響,高職院校的學生存在整體素質不高的特點。家庭是困擾學生素質提升的主要原因,社會環境的因素也在潛移默化中影響學生的整體素質。如果社會展現出繁榮、興旺、向上的藝術文化,那么學生的整體素質也就會不斷提升。這也將是我國未來人物形象設計發展的趨勢,全面提升學生的素質化教育,將素質化教育融會貫通到日常的學習生活中,培養德智體美勞全面發展的高素質人才。
在人物形象設計教育中融入素質教育,首先要做到,讓學生主動學習,讓學生了解什么是美的藝術,怎樣去發現美、理解美、欣賞美,在不斷的鑒賞中提升境界,從而產生對設計藝術的一種追求,通過長時間的積累,便可擁有全面的內在素質;其次,應加強學生的整體教育,教會學生做人、教會學生思維、教會學生文化知識和能力。通過寓教于樂,讓學生學得有趣,通過寓教于美,為學生營造美的情景,通過寓教于德,全面育人。總之,要想在人物形象設計教育中融入素質化教育,就要利用學生的心理特點,采用生動活潑、豐富多彩、形式多樣的教學方法,把抽象概念具體化、生活化,讓學生在趣味中學習,激發欣賞藝術的熱情,從而主動去感受美、表現美和創造美。
2.人物形象設計教育國際化
人物形象設計的國際化,一方面是面向世界,汲取先進理念和外國之所長來完善我國人物形象設計專業;另一方面是要立足于民族根本,發揚本土特色,走向世界,這是人物形象設計國際化發展的基本途徑和內涵。在未來國際化的發展趨勢中,學生通過吸收先進的創新理念,結合本民族自身的特色,推出自己的設計品牌。通過國家間的交流與合作,更好地推動人物形象教育的國際化發展。
3.人物形象設計教育民族化
民族精神是一個國家的靈魂,它是具有自己國家情感的共同整體,是人類社會在發展的過程中形成的具有共同語言、共同文化、共同經濟的一個穩定的共同體,具有相同的歷史淵源、生產生活方式、民族風俗習慣、心理認知等。在未來的發展趨勢中,人物形象設計教育將朝著民族化的方式邁進。通過自身設計,使人物形象設計更具本民族的特征,讓本土文化和民族文化相融合,形成本國特色和時代特征的設計文化,這不但具有很高的辨識度,也可以在國際交流中,讓更多的國家了解中國,體會中國化人物形象設計的鮮活生命力。
這一切都反映出人們對自我價值的高度追求,也正是人們的需求不斷引導并催生形象設計教育的發展。我國人物形象設計正在向素質化、國際化、民族化的潮流中邁進,不僅需要加強對相關理論知識的研究,形成行之有效且權威的體系觀念和執行方法來解決大眾的需求,更應緊隨時代時尚發展潮流,勇據前沿,做藝術領域形象設計的排頭兵。
作者:趙泓森 單位:湖南女子學院藝術設計系
一、研究數據分析
1.教師基本信息
從性別結構來講,中等職業技術學校人物形象設計專業的女性骨干教師比例高達到98%,由此可見,人物形象設計專業是一個女性教師占絕對主導地位的專業。從年齡結構來講,35歲以下的青年骨干教師占31%,其余均為35歲~50歲的中年骨干教師。這主要是因為骨干教師在學歷、經驗、實績等方面取得一定的成績、具備一定的學科地位需要經過較長時間的鍛煉。相較其他專業,人物形象設計專業骨干教師的年齡結構更趨于年輕化。從學歷結構來講,該專業骨干教師的學歷層次以大學本科為主,占到教師總數的88%,碩士研究生及以上、大學本科以下則各占6%。從職稱結構來講,高級職稱教師占19%、中級職稱教師占73%、仍有8%的參培教師僅為初級職稱。從教齡結構來講,這些教師的平均教齡為14年;其中教齡5年及以下的有3人,占總人數的6%;5到10年的有10人,占21%;占73%的35名教師的教齡都在10年及以上。可見他們的教學經驗還是非常豐富的。從職務結構來講,專業帶頭人比例占15%、教師比例占81%、還有4%的參培教師主要在學校擔任行政管理職務。
2.教師專業背景
為了系統地了解教師的專業背景情況,以人物形象設計專業教師本人所具備的專業知識和專業技術能力、課程目標、課程設置以及對口就業行業企業的崗位勝任力要求為主展開了調查,調查結果如下。
2.1全日制教育專業結構情況
被調查的教師中,僅有4%的教師所接受的全日制教育專業是人物形象設計專業;包括藝術、醫學在內的與人物形象設計專業相關專業的整體比例也僅占25%;絕大多數從事該專業教學教師的全日制教育專業都與執教專業沒有直接的相關性(見圖1、圖2)。
2.2參加專業相關培訓情況
教師在崗期間所接受的專業相關培訓總人次僅為56人次,其中1周的培訓為7人次,占13%的比例,美發項目是為期1周培訓的主要項目。4周的培訓為16人次,占29%,在不同時長培訓中位于第二位,美容師項目培訓是構成該部分培訓的主要項目,占該部分培訓總人次的近一半。5~12周的培訓位列第三,占26%,美容師項目依舊是人次貢獻第一的項目,占該部分培訓項目總人次的三分之一。12周以上時長的培訓項目參培人次為所有時長培訓項目中最多的,達32%,與之前時長的培訓項目不同,美發師項目的培訓人次最高,美容師項目位列第二。從所有專業相關項目的培訓人次比例來看,按照降序依次為美容師17人次,占30%;美發師16,占28%;化妝師13人次,占23%;個人形象診斷6人次,占11%;美甲師3人次,占6%;美容指導師僅有1人次,占2%(見表1)。
2.3行業實踐工作經驗情況
數據顯示,以人次為計量單位,有57%的教師具備行業實踐工作經驗,美容師崗位、化妝師崗位和美發師崗位是教師行業實踐的主要崗位,比例相當。按行業來分類,具備美容行業崗位即美容師和美容指導師(美容顧問)崗位實踐工作經驗的教師最多(見表2)。
2.4職業技能等級證書持證情況
項目組根據不同類別職業技能等級證書的持證級別情況對教師進行了調查,具體數據如表3所示。上述數據顯示,以人次為計量單位,教師平均持證比例達到85%,所持證書中高級以上證書的整體持證比例達到71%,這些都體現了專業教師具有較強的職業技能證書持證意識。美容師證書的持證比例依舊位于首位,占44%;美發師和化妝師各占34%和22%;其余工種則沒有教師持證。
2.5職業技能大賽獲獎情況
共有17人次的教師本人獲得職業技能大賽的相關獎項,獎項主要集中在化妝師和美發師的職業技能大賽上,越是高級別的大賽,獲獎人次就越少,亞洲大賽僅一人獲獎(見圖3)。這與行業內組織技能大賽的主要類別有關,受觀賞性的限制,目前來講,技能大賽主要也是集中在美發師和化妝師這兩個崗位上。
3.教師專業教學情況
(1)執教專業課程情況
教師執教科目情況顯示,有37人(77%)的教師是由其它課程轉至本專業課程教學。在現執教情況中,仍有38%的教師未參與到專業教學中,執教1門專業課的占19%,執教2門專業課的占25%,執教3門和4門專業課的分別占15%和3%,平均執教2門專業課(見圖4)。
(2)職業技能大賽獲獎情況(教師與學生對比)
相對于教師本人獲得各級別職業技能大賽的獎項人次,學生在教師指導下的獲獎人次多于教師本人的獲獎人次(見圖5)。
(3)關于學生實習就業情況
校企合作作為職業教育倡導的一種教育形式,在此次接受調查的學校中占54%。學生留在實習企業就業的占20%,對口行業就業(非實習企業)占20%,高達60%的學生畢業后改行。對口行業就業的主要方向為美容相關企業,占比高達60%,美發、美甲及婚慶企業各占10%。
(4)專業培訓進修需求
專業相關知識與技能的進修需求比例相當;整體造型相關知識和技能的需求比例較高;其他類別需求分布得比較平均。從開放性問題問卷調查的結果來看,希望增加在企業實踐機會的教師人數非常多,且希望實踐的目標企業主要集中在美容、美發企業。
二、結論及建議
1.結論
根據上述調查結果,得出以下四個結論。
(1)中等職業技術學校人物形象設計專業骨干教師隊伍是以中年女性教師為絕對主體的,他們都具備豐富的教學經驗。
(2)現有專業骨干教師隊伍存在嚴重的專業不對口問題。執教相關專業的崗前及在崗進修培訓也存在時間短、系統性差的缺陷,培訓集中在美容、化妝、美發三個工種。超過一半比例的教師具備行業工作經驗,依舊集中在美容、化妝、美發三個工種。教師職業技能證書的持證比例較高,但技師及以上等級的持證比例較低,專業相關技能水平有很大的提升空間。
(3)美甲部分是該專業教學中最薄弱的環節,僅有3人次接受過短期職業技能培訓,其它項目均為空白。
(4)現有專業執教教師絕大多數是由其它專業轉至本專業教學,專業教學時間短。執教的專業課程種類的均值也在2門以上。教師自身對每門專業課的掌握深入程度存在較大的不足。從教學結果來看,學生具備一定的職業技能水平,相對于教師而言,參加大賽的獲獎情況較好,說明教師借助自身豐富的教學經驗,取得了一定的專業教學成果。美容行業是該專業學生就業的主要選擇,但值得思考的是學生畢業后從事專業對口工作的比例不高。
2.建議
(1)相關主管部門應重視引進專業對口教師,同時借鑒高校訪問學者制
隨著行業的發展,滿足社會需求的高等院校人物形象設計、醫學美容專業日趨成熟,也培養出了越來越多具有較高專業理論水平的人才,中職院校也應將專業背景作為人才引進的重要條件。同時,針對現有師資,可借鑒高校訪問學者制,每年有計劃地組織專業教師到高校、科研單位開展專業研修。
(2)專業教師明確自身的角色定位,分階段達到崗位勝任力的要求
專業教師的職責不僅在于教授學生知識與技能,還應該成為學生職業生涯的導師。基于對中職學校教師職責的觀念轉變,根據人物形象設計專業復合性較強、對專業教師的能力要求呈現多維度的特性,每位專業教師應該分層次制定自身階段性的專業能力提升計劃,分階段實現崗位能力的提升,這種提升更是一種實踐層次上的提升,通過大量的實踐達到不同階段實際崗位勝任力的要求。
(3)相關部門應致力于架構具備一定柔性的專業教師分類培養體系
柔性的專業教師分類培養體系應該以“人性化”為標志,依據信息共享、差異互補的原則,為本專業教師提供持續學習的機會,以滿足專業教師不斷變化的培訓需求為導向,以促進學習、著眼未來作為培訓的基本職能,從而適應人物形象設計專業潮流性的發展特點,避免培訓落實等于過時的局面。只有建立良好的培訓體系、不斷加強師資培訓,中國的職業教育才有可能發展壯大。在這一體系中,除了現有的為大家熟知的渠道與方法外,借鑒企業培訓設計,站在企業的角度獲取最新的市場化信息尤為重要。
(4)師資隊伍的培養應堅持能力本位的原則,以職業能力為依據設置專業教師培訓課程內容
專業教師在教學中既是教授者、也是指導者、還是學習者,為了更好地解決教學內容與企業實踐脫節的問題,專業教師應主動了解學校與企業價值目標追求的差異,避免由于觀念滯后而造成專業教師培訓內容不切實際的現象。為了實現以上目標,在師資培養上應鼓勵學校與企業建立聯系,加大產敎、校企結合的力度。作為人物形象設計專業教師,應該把企業實踐視為提高職業能力的重要手段與方法,同時真正深入到企業崗位,以普通員工的心態來從事崗位工作,體會不同崗位工作的價值與困惑,掌握不同崗位工作的實踐技能。
盡管在這一過程中,企業方出于知識產權保護、管理需要等原因,存在一定的安排困難,教師方面還是可以根據相關企業的運營特點,提出合理需要,并在為企業提供價值的基礎上獲得企業的最新經驗與技術。職業技能等級證書的取得,只是專業能力提升的必要條件,而非充分條件。
作者:宋曉蕾 單位:上海第二工業大學人文與國際交流學院
摘要:結合服裝這一元素的價值作用看,融入茶元素的價值,其能夠完善提升人物形象設計的品質內涵。本文擬從茶文化的發展歷程認知分析入手,結合茶元素服裝的具體建設機制,通過融入人物形象設計的影響思路認知,從而具體探析茶元素服裝在人物形象設計過程中的具體表現,當然,也嘗試性提出茶元素服裝在人物形象設計過程中的具體應用機制。
關鍵詞:茶元素服裝;人物形象設計;表現狀況;應用思路
人物形象在進行具體設計中,外在服裝和內在精神都對整個人物形象有著重要影響和推動力。而茶元素服裝作為一種融入了具體茶文化理念和生態綠色茶元素的服裝,其中所蘊含的精神理念和價值思維能夠被我們成熟、系統化融入到當前所開展的形象設計過程中。
1茶文化的發展歷程認知分析
茶文化元素在具體發展的過程中,其之所以,能夠實現全面傳承和深度融入,其關鍵在于其中包含全面而系統化的文化要素,同時在于該文化藝術元素在發展應用過程中,其最大價值在于融入了時代化的特點和價值內涵,因此更有應用必要性。在人物形象設計過程中,如果能夠將茶元素服裝的價值內涵與該設計體系全面結合,從而實現整個人物形象從內到外的全面提升。同時更關鍵的是,茶文化元素中所具有的情感理念和價值內涵,也讓我們了解整個茶文化體系,形成了具體支撐,茶文化理念內涵對人們的影響是多元化的,尤其是其能夠對理解和認知該文化體系的人予以行為上的全面支撐。尤其是隨著該文化體系的科學化水平不斷提升,其中所蘊含的茶元素內容值得被我們應用,當然茶元素與服裝和日常生活之間的結合度也實現了具體而全面化的提升。
2茶元素服裝的具體建設機制認知
茶元素服裝作為融入完善茶文化元素基礎上的服裝設計活動,其在當前整個時代背景下,有著重要應用價值。而圍繞茶元素所形成的一系列復合型元素內容,其不僅有著濃厚的文化內涵特征,同時,實際上也展現和詮釋具體的理念內涵。茶元素服裝就是整個茶文化體系成熟發展的重要表現,通過對茶元素服裝的設計思路及制作工序和價值內涵進行具體剖析,可以看到在這一元素中,其中不僅是對茶文化理念的傳遞和表達,同時更重要的是茶元素服裝的制作工藝和具體方法,實際上,也成為我們了解茶文化體系過程中的重要載體和平臺。當然,該服裝元素在融合過程中,其不僅內涵上的關聯和影響價值,同時也是具體情感的詮釋和表達。事實上,結合當前人物形象設計活動開展的具體要求看,想要實現其最佳設計效果,就必須選擇合適的元素予以支撐,尤其是通過融入必要、合適的設計理念內涵,特別是精妙人物形象設計方案的整體融入,從而滿足人物形象設計的具體化訴求。在人物形象設計過程中,其形成的特征,以及其中所孕育的內涵,都表達了一種成熟的認知觀念和文化思維,極具現實意義。茶元素服裝在應用過程中,其從表面上看是具體元素的應用,但是從本質上看,實際上是茶文化與服裝設計活動具體結合的中要求詮釋。
3人物形象設計的影響思路認知
實際上,人物形象是什么?是具體的人物風格,還是其語言方式,乃至行為特點等等。客觀而言,人物形象的整體內涵是復雜的,可以說,我們無法用某一種具體、客觀的理念或者觀點來對其形成全面、精準的概括。但是在整個人物形象進行外在展現和詮釋表達時,其使用的服裝特點,尤其是服裝造型、服裝的色彩搭配等等,都能對人們理解這一人物特點形成全面、直觀的認知印象。在認知任何一個人時,其前提就是對其客觀外在進行精準和直接認知。從服裝的出現及應用狀況看,服裝實際上是人們生活理念成熟發展的重要表現,而且在社會生活日益發展背景下,尤其是隨著社會大眾生活品質感不斷提升,服裝生產、設計水平也實現了全面而具體的提升,更重要的是服裝作為一種重要的生活元素,其在人們大眾的日常生活中,有著廣泛而全面的應用。當然,雖然從表面上看,服裝只是一種簡單的生活元素,但服裝從出現到如今的成熟發展,已經發展成為一種具體而完善的文化體系。從服裝設計到元素篩選,乃至客觀、具體的搭配,實際上都是一種文化詮釋和表達。在對人物形象進行具體認知和理解過程中,我們往往會將外在服裝打扮與具體的人物形象形成全面而具體的關聯。可以說,在社會大眾的審美理念和傳承思維中,其往往會將衣著服裝狀況,與人物形象之間形成直接關聯。當然,對于人物形象設計活動開展來說,其影響因素是多樣化的,但是很多因素無法直接具體的予以變革,但是相對而言,只有做好服裝設計活動,并且將其與人物形象搭配之間形成具體關聯,從而才能實現整個人物形象設計活動的最佳效果。
4茶元素服裝在人物形象設計過程中的具體表現
在服裝設計與應用過程中,茶元素也有著合適完善的應用表現,無論是茶服加工制作,還是茶服元素的融入,都是傳統茶文化應用優勢的集中表現。尤其是隨著當前茶葉產業科學水平不斷提升背景下,茶葉產業元素內容認知不斷成熟,特別是很多服裝在制作過程中,其將茶染技術和材料應用到整個服裝設計過程中。正是茶元素內涵與服裝設計活動的具體結合,從而實現了整個茶元素服裝設計活動的價值呈現。實際上,認知人物形象是從精神層面來具體認知該活動的具體過程,而想要展現良好的精神形象,離不開具體情感內涵的詮釋和表達。當然,想要實現整個服裝元素價值應用的最佳效果,就必須注重在選擇合適的元素基礎上,注重恰當情感的詮釋和表達,通過多樣化思維的集中融入,結合與人物形象具體展現之間的有效結合,從而實現整個人物形象設計活動開展的最佳效果。在人物形象設計過程中,不同的服飾色彩,乃至服飾的具體款式,甚至是服裝的特點和內涵都對整個形象設計有著重要影響,結合茶元素服裝的具體內涵和價值理念看,系統化、全面化的服裝設計思路,能夠在展現獨有文化理念的基礎上,提升社會大眾的具體全面認知。客觀而言,人物形象設計是一種基于具體理念和價值定位基礎上的活動,完善的設計理念不僅能夠讓我們品味到其中所具有的積極影響力,同時更重要的是在茶元素服裝設計活動中,所融入的生態理念和價值內涵,以及深厚的文化底蘊,能夠讓人們準確認知整個設計背后所具有的獨特內涵。
5茶元素服裝在人物形象設計過程中的具體應用機制
隨著當前社會發展不斷成熟,文化在整個社會發展過程中的影響力不斷提升,服裝作為人們日常生活中極其重要的內容和價值元素,其中所應用的色彩搭配理論和價值內涵,甚至是服裝設計方法等等,都有著系統化的價值內涵。當然,在人們日常生活中,服裝對人物形象有著至關重要的影響,就當前時展狀況看,形象要求,尤其是良好的形象要求日益重要。可以說,做好形象設計,其不僅是服飾搭配的要求,同時也是從外在形象美與內涵精神美的全面融合。在現行社會中,人物形象是整個社會發展過程中的重要內容,而想要做好人物形象設計的妥善開展,外在服裝的應用與提升有著重要價值。在人物形象設計活動中,服裝元素有著重要影響力,服裝中所表現的藝術張力和具體情感內涵,都發展成為人物形象表現過程中的載體,而在服裝元素價值應用發揮過程中,其需要在注重設計定位的確定前提下,合理選擇設計元素,特別是通過將具體的人物形象設計要求與整個服裝色彩及內涵完善融入,從而傳達出整個形象設計過程中所融入的情感內涵和價值特征。可以說,服裝也是一種具有語言說服力和情感內涵的載體,而對于人物形象設計活動開展來說,應用好服裝元素,也能幫助我們塑造更為豐富、立體化人物形象,進而實現價值元素之間的全面融合。
6結語
在茶元素服裝應用到人物形象設計過程中,我們對服裝的要求和價值認知,已經不再是單一的外在服裝,更重要的是服裝中所具有的品質和內涵,更是具體設計情感的詮釋和表達。因此,在當前人物形象設計過程中,想要更好應用服裝元素,就必須確保整個服裝的品質內涵與具體的人物形象特點之間形成合理匹配和全面結合,只有氣質與特性相匹配,才能確保茶元素服裝應用與人物形象設計活動開展的全面結合。
作者:許陽 劉曉陽 單位:大連工業大學
【摘要】在我國藝術設計中對人物形象的設計正處在發展的初期,對人物形象設計的改良和提升,需要我們進行創新和深入研究。傳統文化元素與人物形象設計的融合能夠滿足創新的需求,本文對此進行了簡單的研究,并提出了一些策略。
【關鍵詞】人物形象;設計;傳統文化;元素;融合
在我國,人物形象設計是一個新興行業,打造出具有傳統元素的優秀的人物形象設計作品是對傳統文化的繼承和發展。
一、傳統文化元素在人物妝型設計中的應用
在現代的人物形象設計中,可以充分與這些傳統文化元素相結合。例如,在我國古代婦女對臉部妝型極為重視,已經形成了胭脂水粉、眉妝和紅妝、粉脂妝等修飾方式,并且經過發展,又出現了花細、額黃和面靨等技術,其中,花細不管是修飾在臉部的額頭上,還是在眉心處,都可以為人的臉上增添更多的光彩,體現出女子美麗的一面。這些傳統的妝型元素,在現代人物形象設計中可以進行借鑒和改進,使之更符合現代的審美。作為妝容設計的一部分,服裝上的圖案也是我們探索傳統文化與現代藝術相結合之路的一個要點,在這方面,很多藝術類型都有可借鑒的珍貴經驗,比如在黃梅戲電影《朱門玉碎》中,人物設計者就在傳統的孝服基礎上為女主角朱玉倩的孝服加入了霞帔造型以及云朵和蓮花圖案,使孝服變得更加符合現代觀眾的審美要求,無疑是一個融合傳統文化元素與現代審美意識的妝容設計!再例如,2008年奧運會的開幕式對演員的妝型設計中,就很好地融合了傳統文化元素,顯示出了中華兒女優雅的古典氣質,并且透出我國多民族融合的韻味。對于傳統的文化藝術散發出來的魅力,不同的人有不同的理解。設計師可將這些豐富的資源作為創作靈感的來源,努力將傳統與現代完美融合。例如我國傳統文化中,有大量的象征吉祥美滿的圖案設計,設計師可以選擇祥云、鳳紋等進行恰當的修正,然后呈現在人物妝型的設計中。如果使用得當,不但能夠展現出人物的尊貴和高雅,對人物的性格展現也具有增光添彩的效果。
二、傳統文化元素在人物發型設計中的應用
對于人物發型的設計,如果能夠恰當地結合傳統的文化元素,將會是對人物形象設計的一個巨大提升。在我國古代,女性的發型和發飾種類繁多,而且呈現出的風格也不同。在漢唐時代,發飾以花朵為主,到了宋代,發展成為絲綢和玉器,等到了明清年代,更多的是金銀珠寶等發簪。當代的發型設計中,我們對人物形象的設計要求也越來越高。僅發髻的造型種類就有近百種,并且配合不同發髻造型的發飾更是繽紛多彩。調查數據顯示,中國風格的暈染、鳳紋等造型是對傳統文化元素的有效結合,符合眾多群眾的口味。中國傳統文化藝術所注重的是借助形象設計傳達出美好的寓意,彰顯出優雅氣韻。因此,在與傳統文化元素相融合的現代人物形象設計中,我們要充分體會傳統文化元素的內涵,吸收其精華,去除與現代形象設計不相適應的部分。在這方面,傳統戲曲人物造型為了更符合現代觀眾審美目光,而對劇中人物的發型設計進行改良,設計的經驗也值得我們借鑒。例如在黃梅戲電影《龍女》中,龍女的發型設計就在傳統女性發型特點上,特地增加了一條小小的銀龍造型發飾,這無疑是一個絕妙的設計,使現代觀眾一下子就能從發型發飾上直觀地辨認出龍女的身份和地位;而當龍女變化成人之后,觀眾又從墮云髻和鳳釵上立刻了解了她身份的轉變。對人物發型的設計,一方面要根據個人的愛好而定,另一方面,為了更好地融入傳統文化元素,設計師在進行設計的時候可以通過大膽嘗試來尋找靈感,促使我國傳統的文化元素在現代人物形象設計中大放異彩。除了對發飾的設計,我們對發型的設計也完全可以根據傳統文化元素的特點進行融合。而且我國自古代開始對頭發造型設計就比較重視,尤其體現在皇家和富貴人家的發型設計中。特別是女子的發型,自古至今衍生的發型種類更是豐富,因此在現代人物發型的設計中,根據場合的要求和對流行趨勢的考慮,我們可以適當地引入古代的傳統盤髻、束髻的造型,同時對其進行創新,既要體現出傳統文化元素,又不失現代流行的韻味。例如有的人喜歡浮夸一些的發型設計,設計師就可以設計一些造型較為夸張的發髻造型。而有些人喜歡簡練但是又與眾不同的發型,設計師就可以結合現代的染發技術對傳統的發型造型進行改造。
三、傳統文化元素在人物形象設計中的謹慎運用
在現代人物形象設計的過程中,與傳統文化元素的結合能夠顯示出我國傳統文化的美麗,為現代人物形象設計增光添彩。但是對傳統文化元素的運用,需要我們進行謹慎的考究與選擇,只有選取了合適的元素才可以得到我們想要的效果。為此,我們要謹慎應用傳統文化元素。在傳統文化元素中存在一些具有較高適應性的元素,例如漢字和圖形。漢字作為我國文化傳承的重要載體,經過歷史的演變,具有深厚的文化內涵。因此,在進行人物形象設計的時候,漢字元素能夠以其獨特的形象魅力征服欣賞者的審美。而且漢字具有圖形以及符號的特點,能夠傳達出一些特定的含義,并且能夠激發人的思考,這是人物形象設計所表達的更加深層的含義。除了漢字,還有傳統的圖形元素,在中國傳統文化元素中,圖形元素極為豐富,而且在不同的時代具有不同的特色。在人物形象設計的過程中,對傳統圖形元素的準確應用能夠提升設計效果,顯示出設計師的獨特眼光和能力。例如,彩陶藝術上的圖形、壁畫圖形和瓷器上的圖形,在人物形象的設計中都可以進行應用,但是需要設計師具有較強的藝術感。在人物形象設計中應用最多也是最容易把握的傳統文化元素就是漢字和圖形了,在設計師的精心設計之下,一定可以讓傳統的文化元素與現代人物形象設計得到充分的融合。比如黃梅戲當代題材電影《山鄉情悠悠》中,環境背景中的“狀元坊”牌坊,就運用傳統的建筑文化元素——牌坊,向觀眾側面展示和透露了一個重要的信息:男主人公方心龍就是新時代的農家“科技狀元”。這個隱喻因為傳統文化元素的運用而變得既委婉又貼切,實在是傳統文化元素與現代人物形象設計的完美結合典范!中華傳統文化元素與現代人物形象設計的融合也是一個過程,需要經過設計師的潛心研究。而設計師在這個過程中最需要的就是靈感,對各種傳統文化元素的應用,使用得當會給人帶來驚喜,使用不當則會讓人物形象大打折扣。我國民族眾多,不同區域的傳統文化元素也各自具備不同的特點,在與現代人物形象設計融合的過程中,可以根據當地的地域特色進行設計。這樣能夠使傳統文化元素有效地與現代人物形象設計融合在一起,也更容易被現代人所接受。例如,藏族和蒙族的傳統文化元素更加適合藏族地區和蒙古地區的人民,如果要將其運用到適應性更普遍的人物形象設計中,需要設計師根據不同地域的人物特點進行深入細致的改造,設計師最主要的是要抓住傳統文化元素的內涵和特點,這樣才可以進行更好的改造。總之,隨著社會的不斷進步和發展,我們的審美水平越來越高。在人物形象設計過程中,也被寄予了越來越高的期望。傳統文化元素的融入能夠為人物形象設計帶來新的血液,在設計師的努力下,人物形象設計與傳統文化元素的融合一定會呈現出更大的魅力。
作者:桂曉沁 單位:安徽藝術職業學院
摘要:伴隨科學技術的不斷進步,國家對動漫產業關注越來越重視,人們對動漫形象的設計有了更加立體和多元化的要求。由傳統的簡筆畫人物持續發展延伸到如今更加生動形象的3D人物形象,動畫師如果需要設計出優質的動漫和游戲形象,需要對動畫腳本與人物性格有著全面的思考,對人物所處的地域特點也要考慮周全。早期的動畫與游戲的制作過程中人物形象的設計通常都較為單一,隨著社會的發展和進步現代動漫游戲中對于人物形象的構思和設計變得更加豐富與多樣化。
關鍵詞:人物形象;設計;動漫游戲;現代;時代性
前言
隨著人們日常生活質量的不斷提高,生活節奏也隨之加快,為了緩解工作的疲憊,放松一天勞累的心情,游戲成為了現下十分受到大眾青睞的解壓和娛樂方式。作為動漫產業重要的構成部分,電子游戲有著空前巨大的市場發展和提升空間。隨著國家對動漫游戲產業的扶持程度大力加強,近些年來國內研究動漫游戲的企業單位百花齊放,在市場發展中占據著不容忽視的核心地位。動漫游戲產業取得一定成效的同時也推動了我國社會經濟的持續發展。優秀的動漫游戲作品中少不了人物的塑造,具有鮮明特點的人物形象是制作優秀動漫和游戲作品的重要基礎。
1現階段我國動漫和游戲產業的發展情況
制作出一部優秀的動漫作品或一款優質的游戲作品,離不開美術設計。在動漫游戲市場持續發展的進程中,其市場方向越來越趨于國際化,學習國外優秀的動漫游戲作品的內涵變得非常必要。現階段我國動漫和游戲產業發展所遇到的主要瓶頸問題是缺乏高水平高能力的人物形象設計人才。隨著世界各地文化交流方面原來越頻繁,各行各業人員的往來也十分方便快捷,外來文化與專業動漫技術人員的引進為我國動漫游戲產業帶來了新的機遇,推進了這一行業技術水平的提升,加強了動漫游戲人物形象的創作技術水平,給國內動漫和游戲產業的進步空間奠定了扎實的基礎。[1]動漫和電子游戲產業雖然相對來說在我國起步落后于日本、美國等國家,但在短期內便取得了相當不錯的傲人成績。以往的游戲多半局限在電腦端的網絡或單機類游戲,隨著科學技術的不斷進步,主機游戲、手機游戲、街機游戲等游戲平臺如雨后春筍逐漸在人們的日常生活中流傳開來,這些平臺的游戲形式成為了電子游戲產業的主力,是人們茶余飯后、工作休息期間緩解疲勞和壓力的必備產物。[2]隨著電子技術越來越發達,動漫作品和游戲的畫面質量也不斷提高,大量3D動畫作品和游戲作品誕生,讓受眾群體能夠切身體驗作品中的氣氛,增強了作品和觀眾之間的互動性。除此之外,動漫和游戲作品類型的多種多樣也是當今動漫游戲產業的一大特色景象,以往的電子游戲種類單一,經過不斷的開發和進步出現了多種不同種類的游戲,增強了互動性和可玩性。動漫和游戲市場的人氣讓許多企業加強了這方面作品的開發制作,動漫游戲的市場競爭力逐漸變強,其人物形象設計也向多元化的方向發展,與此同時衍生出來了各種相關的周邊產品,動漫游戲產業的持續進步依然愛成為了我國經濟發展的中堅力量。[3]
2當代動漫和游戲作品中人物形象的特點
2.1人物形象的夸張性
動漫和游戲是影視藝術中的一個分支,對卡通人物的形象進行制作和設計是一部作品的重要內容,人物形象的設計蘊含了設計師豐富的創造和想象力,讓動漫和游戲作品內容變得更加豐富,也極大地發揮了藝術性的創造。比如湯姆和杰瑞這對歡喜冤家,作為天然的對手,《貓和老鼠》的喜劇感非常濃烈,這正是由于作者在對湯姆和杰瑞這兩個動畫角色進行創作的時候給了它們人類的情感,讓它們有了能夠和人一樣思考的能力,配上風趣幽默的劇情演繹出它們的喜怒哀樂。這種突破傳統貓和老鼠的形象設定讓動畫作品具有充分的趣味性和可看性,讓人們在觀看過程中會心一笑,忘卻學習和工作帶來的疲憊。在眾所周知的網絡競技游戲《英雄聯盟》(LeagueofLegends,簡稱LOL)中,設計者將符文之地作為游戲劇情的整體背景,加入了豐富的魔法元素,在這個游戲當中,魔法不再是神秘的虛擬能量,而是符文之地的生存法則。這種游戲之所以會受到當代青少年甚至中年人群的關注,正是因為在游戲中實現了現實生活無法做到的事,并且有著較強的競技性,吸引了玩家的目光。[4]
2.2人物形象的多樣性
在動漫和游戲作品當中,其劇情通常由善惡、美丑等矛盾貫穿起來,這決定了對作品當中人物形象的設計條件。在動漫和游戲作品的劇情中,每一個角色都是獨一無二的,他們有著各自的風格和特點,無論正面人物還是反派人物都是不能夠被其他人所替代的。例如熱門動漫作品《海賊王》(ONEPIECE,簡稱OP),在整部作品中出場的人物都有自身獨特的個性和超能力,每個人物說話的方式也各有不同。
2.3人物形象的時代性
在對動漫和游戲作品進行人物形象設計的過程中,要對動漫游戲作品的時代背景進行充分的考慮和劇情的需要,比如《真?三國無雙》這款風靡全球的掌機游戲,根據三國時期的歷史背景,制作出了各種各樣的歷史人物并配以音效,最大程度對游戲劇情進行渲染豐富,極大地提升了可玩性與趣味性,讓玩家在體驗游戲的過程中代入角色,切身體會游戲的魅力。
2.4人物形象的文化性
在動漫和游戲產業中有一項非常重要的構成部分,以特有的方式向人們展示了不同地域之間各具特色的民族文化與風俗信仰,那就是文化產業。[5]在《天涯明月刀》這款3D武俠題材的MMORPG(MassivelyMultiplayerOnlineRole-PlayingGame,大型多人在線角色扮演游戲)網絡游戲當中,故事背景來自北宋年間的亂世,游戲角色所穿著的服飾與游戲內相關的虛擬道具都突顯了中華民族的傳統文化,以中華正統的武俠文化作為基本創意,完美地還原了中華文明的壯麗河山,讓玩家在感受游戲玩法的同時欣賞和了解中華文化的歷史文明。
3結語
動漫游戲以其獨特的個性在當今日常生活中出現在各個角落。其中,動漫和游戲的主要受眾群體多為青少年或青年,讓這部分人群在動畫作品的觀看和游戲的體驗中除了獲得身心上的放松,還要潛移默化地體會動漫作品與游戲中所傳達出來的文化內涵。動漫游戲產業的工作者要堅持寓教于樂的發展精神,將加強國民精神修養作為主要的工作目標,制作健康、積極的動漫游戲作品。隨著科學技術的持續進步,會有更多二次元愛好者加入到動漫設計與制作的隊伍中,動漫與游戲產業的發展前景也會越來越好。
作者:趙越 單位:無錫職業技術學院
摘要:本文以湖北省藝術職業學院人物形象設計專業為研究對象,對畢業設計課程教學改革進行了初步的探索。通過對畢業設計教學實踐環節進行整體優化,突出地方文化特色,在選題、作品創作、過程管理、答辯和設計作品展出等環節進行創新,提高畢業設計的質量、培養學生的創新能力,最終實現人物形象設計專業應用型人才的培養目標。
關鍵詞:人物形象設計;畢業設計;教學改革;創新能力
高等職業教育的重點是培養創新型、應用型和技能型的復合人才[1],我校人物形象設計專業通過院團合作、校企合作、訂單式培養的多種方式,將學生的專業技能與藝術實踐有機結合,形成了集產、學、研、練、演一體化的人才培養模式。畢業設計是在人物形象設計專業最重要的教學實踐環節之一,也是進行專業教學評估的重要指標之一。因此,加強對本專業畢業設計的改革與實踐,為地方經濟和文化發展服務提供需要的應用型人才極其重要。我們不僅希望學生掌握本專業領域的基礎理論知識和專業知識,還要能創造性地解決人物形象設計過程中所遇到的實踐問題。此外,還要注重服務于地方特色文化產業,主動將人才培養與地方文化產業對接,實現藝術類高職院校服務地方文化產業發展的特色人才培養目標。本文針對我校人物形象設計專業畢業設計中存在的問題,探索符合新時期人物形象設計專業建設和人才發展需要的畢業設計模式,建立和完善畢業設計質量管理體系,提高畢業設計作品的質量,培養學生的專業技能和創新能力。
一、高職院校畢業設計(論文)實踐教學的現狀和存在的問題
近年來,通過畢業設計提高教學質量和學生綜合素質、實踐能力、創新能力受到越來越高的重視,我國的高職院校的畢業設計教學改革也在不斷與時俱進。崔宏巍等人[2]通過構建四位一體化畢業設計的創新模式,培養學生綜合運用所學的專業知識和技能。崔蘇衛等人[3]通過建立頂崗實習網絡平臺,將畢業設計、頂崗實習與就業相結合,實現頂崗實習、畢業設計與就業的一體化,形成了“產學結合,學做合一”的特色培養模式。各高職院校結合自身辦學特色,在畢業設計改革中取得了很好的效果,但還存在很多問題。例如,部分指導教師和學生對畢業設計的重視程度不夠;畢業設計環節的管理制度、監督機制以及評分標準不健全的現象普遍存在;畢業設計選題傳統單一、缺乏變化,不注重培養學生的創新意識,與專業發展前沿脫鉤;畢業設計的教學時間安排與學生的求職時間相互沖突;缺乏對學生畢業設計成果的展示和對外交流。特別是在畢業設計中對學生的創新思維培養不夠,很多選題只是對往屆作品和文獻的簡單重復,缺乏創造性和個性元素,學生獨立解決問題的能力差,團隊協作意識缺乏,影響了專業人才培養的質量。畢業設計是人物現象設計專業實踐教學的最后一個教學環節,在此期間,學生運用專業知識和技能展現完整的設計作品,是學生創新、理論與實踐相結合、展示設計個性與風格的重要平臺,不斷探索適應新時期高職教育要求的畢業設計教學新模式是一項非常重要的長期教學任務。
二、人物形象設計專業畢業設計的教學改革與實踐
1.突出地方文化特色,提高學生就業能力。人物形象設計是一個新興行業,在專業建設過程中,我們立足湖北地區的文化產業發展特點,結合學院服務地方文化發展的產學研工作,以促進學生就業為導向,以舞臺影視化妝技術為特點,開設戲曲化妝、舞臺影視化妝、配飾設計、立體剪裁、創意化妝等特色課程,構建專業綜合實訓實踐教學體系。在畢業設計選題方面與地方文化企業緊密結合,通過解決企業在文化創造和形象設計中的實際問題,既加強了學校的產學研工作,又提高了學生的就業競爭力。
2.加強制度管理,提高畢業設計質量。畢業設計的質量是評價專業建設和人才培養質量的重要指標之一[4]。我們通過加強畢業設計的質量管理和評價體系,努力提高設計作品的質量。首先,我們在畢業論文選題上要求必須具有創新性和綜合性,在課題的選擇上采用指導教師和學生進行雙向選擇。其次,我們加強對畢業設計的過程管理,指導教師要積極指導學生進行課題調研、方案設計、效果圖表現、論文答辯。作品匯展,學生也要獨立認真地在專業教師的指導下完成課題的調研和作品設計。院系兩級督導專家對畢業設計的選題、開題報告、中期考核、答辯等環節進行定期督查。此外,我們組織答辯小組,制定答辯評分標準,真實客觀地對畢業設計作品進行評價。
3.培養學生的創新能力。畢業設計是學生整個人物形象設計專業學習環節的總結性藝術實驗活動,是學生對藝術思維、藝術表達以及藝術技法的一次最好的詮釋。在畢業設計創作中,學生可以有效地、自覺地將團隊協作精神融入到形象設計創作過程的實踐中去,既能夠提高學生的實踐動手能力,又能夠在項目制作中采用新的方式、方法及途徑來解決遇到的問題,這樣就無形中使得學生用創新的思維和創新的方法進行藝術創作。經過畢業設計,學生具有獨立藝術創作的能力,并在創作過程中凝聚自己的創新思維,達到培養創新性人才的目的。
4.開展多元化的畢業設計展。畢業設計展是高職藝術類專業特有的教育實踐模式,我們鼓勵學生以作品的社會價值、經濟價值和文化價值為主題,既突出專業,又緊密聯系生活,以多元化的形式進行畢業設計展出。我們以實踐實訓案例作品露天展示及影像播放為主,配合用人單位校園現場招聘會以及教學研討會,將教學成果展示、學生就業、專業建設有機地結合到一起,在展出現場公開考評作品成績,并將優秀作品制作成電子冊在學院網站上,擴大畢業展的宣傳工作。例如,2015屆畢業生畢業作品展我們以“視?界”為主題,共展出120多個學生的優秀作品,并邀請了武漢頂層全案設計工程有限公司、武漢市相互廣告有限公司等近20家企業進行現場校園招聘,得到了學生和用人單位高度評價。
三、結語
畢業設計是培養學生創新能力和實踐能力的重要教學環節,針對目前人物形象設計專業畢業設計中存在的問題和不足,我們建立了新的畢業設計培養模式和教學手段。雖然我們在近年來的教學實踐中取得了一些成效,但是畢業設計教學的改革與探索是一項長期而艱巨的任務,需要我們不斷地進行總結和完善,不斷更新教學理念、方法和手段,為社會培養兼具創新和實踐能力的應用型人才奠定堅實的基礎。
作者:陳晶晶 陳敏 單位:湖北省藝術職業學院藝術設計系
摘要:人物形象設計與人們的生活、工作等有著非常緊密的聯系。它包含文化修養、心理要素、外表設計、化妝等多方面的內容,在新時期具有更大的發展空間。在文化交融的社會大背景下,人物形象設計也開始走向多元化,它在立足民族性的同時,還應該朝著國際化方向發展。文章探討目前我國人物形象設計的內涵,以及實現國際化發展的途徑。
關鍵詞:人物形象設計;民族化;國際化;藝術;審美
人物形象設計包含的范圍非常廣,它結合了藝術、美學、設計、創意等多方面的內容,對設計人才的專業素質和綜合能力有非常高的要求。隨著社會現代化進程的逐漸加快,人們對人物形象設計有了更高的要求。面對外來文化的侵襲,如何在不同的文化之間保持一種獨立的審美姿態,實現民族化和國際化的結合,是目前我國人物形象設計的關鍵所在,這不僅僅反映了消費者的需求,同時也對設計者提出了考驗。
一、人物形象設計中的民族化和國際化
(一)人物形象設計中的民族化
民族化,即扎根于本民族文化的一種文化表征。民族文化作為當代人類文化的一個重要方面,它體現的是一種以世界上不同民族原生文化為主體的文化。將民族化的概念抽象出來,體現為一種包含獨到地域性、民族性的文化形式,可以是民族情感、民族文化符號等。對于人物形象設計而言,民族化的人物形象設計在一定程度上反映了較強的地域性和民族特色,這對于集中展現民族風貌有著極為重要的促進意義。[1]由于人物形象設計與人們的心理需求和現實需要緊密相聯,因此其形象設計必然具有很強的地域性特色,這就是民族性的集中體現。
(二)人物形象設計中的國際化
國際化(internationalization)是設計和制造容易適應不同區域要求的產品的一種方式。它要求從產品中抽離所有與文化相關的元素。國際化不僅僅是某一種文化對另外一種文化的影響,而是文化之間的相互影響。人物形象設計實現國際化能夠在很大程度上促進我國人物形象設計的發展,通過結合國外先進的文化理念,把握文化潮流發展趨勢,實現我國人物形象設計理念的創新和進步。[2]
二、人物形象設計中民族化和國際化的關系
(一)民族化是國際化的基礎和前提
從人物形象設計民族化和國際化的關系來說,民族化是國際化的基礎和前提。對于人物形象設計而言,無論是體型要素、發型要素、化妝要素、服裝款式要素、個性要素、心理要素、文化要素等,它的出發點必然是以地域性和民族性為前提的,如果缺少了民族性的考究,就很難實現最有效的國際化交流。[3]因此,要想從根本上實現真正意義上的人物形象設計,就必須保持良好的民族性。
(二)國際化促進了民族化的進一步發展
人物形象設計的國際化從根本上促進了民族化的進一步發展。通過人物形象設計進行不同文化之間的切磋和交流,能夠在很大程度上促進文化多元化局面的產生,從而實現文化本身的創新和發展。由于不同文化背景下的人們對于審美的認知不同,導致了人們對于人物形象設計認識的不同,在這種情況下如果能夠借鑒優秀的外來文化,將此融合到人物形象設計中去,能夠不斷滿足人們的多元化、個性化需求。
(三)民族化和國際化相互促進
人物形象設計的民族性和國際性是相互促進的關系。全球化的趨勢,必然要影響不同民族及文化背景的人們。民族文化在這種浪潮中不可能固步自封,與世隔絕,不論是沖突還是融合,都必須做出一種選擇。這一過程事實上是加快了文化之間互相流動的速度,擴大了民族文化的空間,使民族文化顯現于一種更廣闊的文化背景之中。[4]人物形象設計的民族化和國際化的互相發展,對于人物形象設計內容的豐富有很大的幫助作用,同時也實現了不同文化元素的融合,這對于社會發展潮流的發展起到了很好的促進作用。
三、促進人物形象設計國際化發展的途徑
(一)深入開發、挖掘本土化的民族元素
要想從根本上促進我國人物形象設計的國際化發展,就要不斷地深入開發、挖掘本土化的民族元素,在進行人物形象設計的時候,要結合本土化的地域性、人們的審美特色、心理需求、價值取向等要素,從根本上實現具有民族性的設計。同時,善于實現人物形象設計與傳統文化元素的結合,比如可以借助于繪畫理念、戲曲人物設計等相關理念來進行合理化取舍,并將其成功運用到人物形象設計中去,不斷實現真正具有民族性的人物形象設計,提升其價值品位和審美特色。
(二)結合時代潮流及審美趨勢進行人物形象設計
實現人物形象設計的國際化發展,必須結合時展潮流及審美趨勢,提升人們對于人物形象設計的認同感。目前的人物形象設計主要呈現出兩個特征:第一,生活化特征明顯。目前,人們越來越多地將形象設計應用于生活中,生活化特征要求更加明顯,相對來說較少關注創意化。這就要求設計者能夠合理設計,突出生活化的基本特點。第二,在文化多元化和文化融合的社會大背景下,韓日文化、歐美文化越來越多地在社會上流行,成為當今社會最大的流行趨勢,對于人物形象設計來說,也應該加大重視度。
(三)提升設計者的文化視野和知識面
提升設計者的文化視野和知識面,是實現人物形象設計國際化的關鍵所在。人物形象設計其本質還是一種文化形式,要做到對于文化的把握,就應該提升設計者的文化視野,不斷掌握人物形象設計創作的專業技能和技法,具有獨立進行人物形象設計實踐的基本能力;掌握美容、護膚的專業理論及技能;有較敏感的時尚流行感覺和較強的時尚分析、判斷能力。除此之外,更要鍛煉和提升個人的審美能力和藝術修養,不斷地實現最有效的人物形象設計,從根本上促進人物形象設計的國際化發展。
(四)進行專業化的人物形象設計培訓
進行專業化的人物形象設計培訓是推動人物形象設計走向國際化的關鍵所在,因此必須要強化設計師的專業素質和專業能力。首先,設計者應該掌握人物形象設計所需要的知識和能力,深入研究化妝、色彩學、美學、心理學等方面的知識,不斷提高個人的設計能力和鑒賞力。其次,走專業化的道路,制定人物形象設計師培訓制度,對于培訓合格者給予相應的資質證明,從根本上實現真正意義上的人物形象設計,提升設計者的設計水平,并將我國人物形象設計推向國際化,設計出更多富有時代氣息和國際氣息的作品。
(五)把握文化發展規律,進行設計創新
實現真正意義上人物形象設計的國際化發展,要充分把握文化發展規律,不斷進行設計上的創新。人物形象設計是一門視覺藝術,在形象塑造上,有其自身的科學性和規律性。同時,它要求設計者有較高的創新能力和創新素質。因此,要想實現真正意義上的人物形象設計,就要充分地把握文化發展規律,不斷進行文化元素之間的融合和創新。人物形象設計是一門比較復雜的學科,它不是一成不變的,而是隨著時代的發展和人們的審美趨勢變化的,因此立足于民族化基礎之上進行合理化創新,不斷地實現國際化發展,對于人物形象設計的創新和進步有著十分重要的促進意義。隨著文化多元化的實現,要想推進我國人物形象設計,就要立足于民族化基礎,實現國際化發展。人物形象設計必須深入開發民族元素,結合時代潮流及審美趨勢,不斷提升設計者的文化視野,把握文化發展規律來進行創新設計,以此來實現真正意義上人物形象設計的國際化,推動人物形象設計的進一步發展。
作者:梔梓 單位:福州外語外貿學院
本文以人物形象設計與服飾的關系為研究對象,簡要地闡述了人物形象設計和服飾融為一體是提高人物形象美的前提。詳細地分析了只有具有一套完善的設計理論及方案,才能將人物形象表現的更為具體,揭示了人物形象與服飾之間緊密聯系的關系,深入地探討了和諧的人物造型給欣賞者帶來的美感。本文將對人物形象設計對服飾的影響進行研究及分析。人物形象設計是一門歷史悠久的學科,在現代社會中,人物形象設計已經受到更多人的關注。隨著人們生活水平的提升,在服飾上的要求也越來越講究,人們對整體形象的追求也在不斷的提升,在個人形象越來越注重的現代,更加注重服飾和形象的統一,人物形象設計也是對個人的評價和印象。只有將服飾風格與人物形象設計統一、協調,這樣才能體現美感。
一、人物形象設計與服飾風格
1.人物與服飾的風格
在人物形象設計中,人物輪廓在服飾設計中起到很大作用,主要分為:臉部輪廓、體型輪廓;首先,雖然臉部輪廓的在身體比例中占很少的位置,但是卻有舉足輕重的影響,人們往往在第一印象中,對臉部是最為看重的,從此就可以看出臉部的重要性。在人物設計中,臉部決定了個人的主導風格,從而決定了個人風格的走向。在進行人物設計時候,應該注意人物臉型,從而決定搭配服飾的風格。服飾也是分為曲直,從服飾風格角度看,直線的服飾是通過直線裁剪環節進行裁剪,分割線也多為直線型。如:西裝、軍裝等就是直線型;曲線型就是通過曲線的裁剪方式進行分割,有很多的褶皺,和疊加層。如:長裙、百褶裙。其次,體型輪廓就是真整個身體的曲線走向,可以分為直線體型和骨骼體型,可以通過一個人的體型進行分析,看看人物是適合哪種著裝風格。
2.人物質感與服飾風格
在人物設計中,人的體感是指臉的大小,及身體骨架的大小。在面部中五官與臉的比例關系,直接影響到人物形象設計的特點。主要是觀察面部,給人是成熟還是幼稚的感覺,將一目了然。五官緊湊面部量小的,常給人一種陽光年輕的形象。服飾的量感主要是看服飾的款式,有領子、袖口、口袋、等決定,領口的深淺也決定了量感的大小。服飾面料方面的區別,就是看服飾是輕盈、柔軟、飄逸來看區分。在服飾的花紋圖案來看,大圖案就代表圖案量感大;小圖案就代表圖案量感大。從選擇服飾方面來看,大量感的服飾將表現的比較夸張、醒目、大氣,如果選擇小量感的服飾,就顯得比較小巧的感覺,如果穿錯了服飾,將會給人一種不配的感覺。
3.人物體型與服飾風格
首先,骨架寬大的人,會給人一種量感比較大,給人一種成熟的印象,所以在選擇服飾的時候要選擇質感偏大的,量感大的曲線型服飾是給人一種干練、中性的感覺。其次,骨骼比較小、纖細的人,給人一種玲瓏、小巧的印象。所以在選擇服飾方面,就應該選擇相對甜美、可愛的服飾。所以判斷一個人可以通過穿著風格進行評判。
二、服飾在人物形象設計中的作用
1.服飾影響人物形象
人的穿著打扮在生活中起到重要的地位,對人第一影響是從穿著來判斷,服飾成功塑造了一個人的形象。往往是從穿著開始描繪,然后就是表情。比如“看那個穿藍衣服的女孩是誰啊”這就說明服飾設計在人物形象中的作用。這就是人們在對一個人物判斷時,服飾首先成為被關注的點。從而可以看出服飾直接影響到人物的形象。
2.人物形象設計中各個要素
人物形象設計中,不僅僅是服飾起的作用,還由其他條件決定,比如發型、妝容,也是共同制約人物形象設計的因素。人物整體形象設計需要從人身上不同元素進行協調,從而打造出完美的人物形象。服飾要素的視覺效果具有強烈的沖擊感,給人留下深刻的印象,設計者在進行設計的時候,通過不同的設計樣式,對服飾的顏色、圖案、做工等方面進行設計,體現了人物的氣質和內在美。在服飾的搭配上,還要注重對體型、款式、發型進行全面的考察及搭配。
3.服飾風格影響整體形象設計
一個人的服飾風格,直接表現了自身的實際情況,服飾的風格是人物自身意識的表現,即可表達人物的性格愛好,還可以判斷人物做事風格。不同的人需要不同的設計風格來體現自己的獨特。
4.性格定位影響服飾風格
每個人都有自己的性格,性格將會直接影響到服飾風格,與性格相聯系的內在特質將會在服飾中表現出來。在根據人物性格選擇服飾中,人的性格特征決定了服飾的選擇。在形象設計中,必須考慮內在因素、外在輪廓、量感等因素,結合人物的特點進行把握。
5.服飾風格定位
服飾風格定位是根據:時間、地點、對象進行判斷的,也就是通過人物整體形象進行對服飾的判斷。在人物待定的一個時間場合中,由特殊的事情和需要,對服飾進行特殊的搭配,在確定人物基本的風格后,將會根據時間、地點對人物進行服飾樣式選擇。
三、結束語
綜上所述,人物形象設計與服飾風格是緊密聯系的,社會特征將用人物形象具體的在服飾上展現了出來。在人物形象設計中,服飾風格是重要的內容,隨著現代社會水平的提高,人們對自我形象設計的要求也越來越高,追求完美是現代社會重要的需求,針對不同場合的需求,必須合理搭配服飾,提高個人整體形象水平,這將成為人們生活水平的重點需求。只有掌握合理的搭配技巧,人物形象才會鮮明地體現出來。
作者簡介:許陽(1980-),女,漢族,籍貫:遼寧,碩士,講師,主要研究方向:人物形象設計、化妝造型設計、發式造型設計、皮膚美容學;劉曉陽(1970-),男,漢族,籍貫:遼寧,碩士,副教授,主要研究方向:人物形象設計、化妝造型設計、發式造型設計、影視造型設計。
摘要:民族元素是一個國家文化與藝術的精髓。將民族元素融入人物形象設計專業的教學中,能最大程度的發揚傳統民族文化的魅力,推動民族文化與藝術的保護傳承,更能實現人物形象設計專業內涵化與特色化的發展。
關鍵詞:人物形象設計;教學改革;民族元素;創新發展
作者簡介:肖宇強(1985—),男,湖南長沙人,講師,主要從事服裝與形象設計的教學與研究
人物形象設計專業是近年來興起的一個新辦專業,由于在我國存在的時間不長,所以其辦學宗旨、教學內容、人才培養等都還是依據國外的教學方案或是從相近的服裝設計、舞臺美術設計、化妝設計等專業借鑒而來,沒有形成我國的藝術特色與體系,即沒有與我國的傳統文化與民族文化較好地結合。不可否認,民族文化是一個國家歷史文化的根基,是寶貴的人文資源,在當今紛繁復雜的科技與信息世界,尤其需要重新拾回我們的民族記憶。從人物形象設計專業來看,將我國傳統民族文化元素與人物形象設計的教學相結合,是人物形象設計教學追求的目標。
1人物形象設計與民族元素的親緣性
人物形象設計與民族元素具有相當的親緣性。從人類誕生的那一刻起,人們就會使用獸皮、樹葉、貝殼、獸牙等穿戴身上,裝飾自身。隨著人類的發展、社會的變遷,出現了氏族與部落,各個氏族與部落之間都有著明顯的差異,如一些部落的居民們會在臉上進行彩繪、在身上進行文身、刺青、刻鏤、并用鮮艷的動物的羽毛或皮毛作為私密部位的裝飾等。隨后民族開始出現,每個民族都有自己獨特的語言、宗教信仰,表現在形象上,即不同的民族會有自己獨特的服裝、飾品、發式和審美情趣。所以,形象設計是伴隨著人類的進化和民族的演變所形成的,是原始藝術與民族文化的產物。
2人物形象設計教學中民族元素的融入
從大多數開設人物形象設計專業的高校來看,其課程主要設置有:基礎課程,如素描、色彩、速寫、構成、圖案等;專業課程,如化妝、美容、發型設計、服裝設計、飾品設計、整體造型設計等。[2]此外還有一些實踐課程,如寫生、采風、畢業設計、實習等。在人物形象設計專業的基礎課程中,主要是建立以表現形和色的技術構成、培養靈感的思維構成和完善主題的概念構成的三大知識構成模塊。[3]為了讓學生在專業學習初期就建立起保護與發揚傳統民族文化的觀念,教師可以邀請一些少數民族的模特著少數民族的妝容、穿戴本民族的服飾、頭飾進行展示,要求學生仔細觀察此模特面部五官表情或妝容特征,并牢記這一民族人物形象中的細節標志等,以素描和速寫的形式表現出來;在色彩的教學中,教師可以先講解民族民間器物及服飾中色彩的配置要點及文化內涵,并要求學生對一些常見的民族服飾、頭飾、手工藝品進行色彩寫生,然后將完成的寫生作業進行構成的練習轉變,如提取民族服飾中的圖案、色彩完成圖案設計、色彩構成,提取民族服飾的造型和工藝品完成平面構成、立體構成等。這樣一來,學生不但可以了解到民族元素的中的形、色、質、點、線、面,還能充分運用自己的創造性思維將這些元素進行提取與重塑,為后續的專業課學習積累素材。
在專業課程中,教師應該引導學生對民族元素進行更深層次的挖掘與提煉,即探索民族元素的文化內涵及意義。如在2008年北京奧運會的開幕式中,張藝謀導演就設計了中華五千年文明的進程展示。在這些展示中,一個個中國傳統文化元素不斷涌現,如漢服、唐裝、書法、水墨畫、卷軸等,讓人目不暇接又記憶猶新。在《中華禮樂》篇章中出現的著半臂、襦裙、飄帶的“唐代仕女”就格外引人注目,這一表演以中國唐朝仕女圖中的仕女形象為元素,演員們圓潤的臉龐、頭上精致的花鈿、小巧的紅唇,把人們拉回到了大唐盛世。這種用現代方式塑造的古代人物形象為我們專業的教學提供了創新的思路。即在中西方形象設計史、服裝設計等專業課程的教學中,一定要讓學生熟悉各個年代、不同地域環境的形象設計發展史,以及對不同民族的人物造型、服飾風格與色彩進行辨識與學習。教師還應該定期帶領學生前往少數民族聚集地進行實地考察與采風,讓他們親眼看見少數民族人物形象的特點,拍攝相關素材,做出一些梳理和分析。如長角苗是苗族的一個分支,其女性的發型較有特色,她們把頭發留得很長,然后系扎起來進行捆綁,形成中間寬兩頭尖的牛角型固定在頭頂,并在牛角型的頭發上纏繞白色布帶作為裝飾。為了對這一形象進行研究,教師和學生可以尋找當地捆綁頭發技藝最好的人,討教捆綁牛角型發式的方法與技巧,并了解這一形式的文化內涵和風俗信仰,回校后引導學生對牛角型發式進行探討,并以此為靈感,結合當代的流行趨勢,設計一些新的發型創作。
畢業設計是人物形象設計專業最終的實踐課程,也是檢驗大學期間學生學習成果的一種方式。人物形象設計專業的畢業設計主要由四部分組成:即妝面、發型、服裝、飾品。學生要在一個學期內,完成包含妝面、發型、服裝、飾品四個方面的整體人物形象設計作品,并通過靜態攝影和動態走秀的形式來展現。對學生的畢業設計而言,最重要的就是創意,但創意不是簡單的假想和思考,以設計美學的角度來看,創意應該是一個帶有策劃性的系統思維和結構體系,包含了設計師對琳瑯滿目的藝術形式與生活素材的挖掘和感悟。我們身邊的每一件民族元素都是一種無聲的語言,它能不斷的激發創意靈感和創作熱情,是取之不盡用之不竭的“活化石”。在人物形象設計專業畢業設計的選題中,教師可以多用民族元素和文化為題材要求學生進行創作,并盡可能將畢業設計選題細分,以點帶面。例如,“侗族織錦色彩與紋樣在形象設計中的運用”、“土家族儺堂戲面具形象在舞臺人物造型中的應用”、“傳統發飾在現代人物形象設計中的價值研究”等選題都能展現一個民族的某個特色元素,學生也能通過這些主題去搜尋和了解一個民族或一種造型元素的起源、發展、演變和文化內涵等,并通過自己靈巧的雙手,賦予這些元素新的思想與創意。
3結語
民族元素與民族文化是一個國家深厚底蘊的體現,也是人類發展歷程中的寶貴資源。將民族元素融入人物形象設計教學中,不僅能讓學生充分了解我國豐富的民族文化的內涵,掌握民族元素的創新設計的方法,還能借助高校文化傳承的職能,充分發揚傳統民族文化的魅力,推動民族文化與藝術的保護傳承與發展。
作者:肖宇強 單位:湖南女子學院
一、人物形象設計專業的特色
(一)實踐性
人物形象設計專業,是人們在滿足了物質需求后,在追求精神生活的同時產生的一個專業,屬于藝術類的專業之一,與美術、音樂等專業有著異曲同工之處。美術、音樂等專業要求學生必須將所學的理論知識與實踐技能結合起來,以此來達到預想的效果。人物形象設計專業也是如此。該專業的學生必須將本專業的理論知識運用到實踐中去,如色彩搭配的技巧,人物性格與發型、服裝的搭配等,都需要學生投入大量的時間進行親身實踐,以達到滿意的效果。在課堂上,教師在授課時,應增加一定的實踐操作內容,使學生知道如何才能正確運用所學到的理論知識。在課后,學生還應該舉一反三,熟練實踐內容,增大實踐難度,強化理論知識,并在實踐方面總結經驗,這樣才能成為綜合型、全能型的人物形象設計人才。
(二)審美性
人物形象設計專業還有一大特點,即對于藝術的審美要求。該專業對于人物的塑造,與藝術類其他專業對于作品的塑造一樣,都需要給予人和諧、唯美的感受,這樣才能激發人們心靈上的碰撞與溝通。簡言之,如果設計師審美能力極差,不僅不會創作出有美感的作品,而且還會引起受眾的反感。所以,審美性對于人物形象設計專業極其重要,且會隨著時代的發展而發生相應的變化。具體而言,審美性與時尚同步,并與當代的流行趨勢緊密結合,持續發展,永不間歇。因此,教師在授課時,不僅要教授學生理論知識和實踐技能,還要引領學生具有藝術的審美性。這樣可以激發學生的靈感,并使他們具有審美眼光,能夠與時俱進,用開闊的眼光接受新的文化,將人物設計與時尚元素緊密結合。
(三)系統性
現在,我國的授課模式多集中于分模塊授課。學校往往根據每位教師的優勢進行課程安排,將化妝、發型、服裝、佩飾等分開授課。一方面,這樣的授課模式有其優點,每位教師都能針對自己的優勢和長項進行授課,學生可以學到最精湛的化妝、發型、服裝和佩飾知識。但是,另一方面,也會產生問題。“穿衣、打扮”本是一家,這樣強硬地將一個整體的流程分開,其缺點也不言而喻,即學生不能將整個流程融會貫通,在進行整體人物形象設計時,會出現無法將化妝、發型、服裝、佩飾結合起來的情況。總之,分模塊授課,讓每個模塊都各有特色,符合審美需求,但整體來看,就顯得有些累贅和單調。因此,教師在為學生分模塊授課時,不僅要發揮自己的專業優勢,還要貫徹到整體的形象設計流程之中,培養學生整體的美感,使他們對于知識的掌握更加全面和具體。
二、人物形象設計專業實訓模式的類型
(一)名師工作室模式
現在,隨著人物形象設計專業的號召力,教師規模急劇增長,眾多的形象設計工作室也相繼成立,為學生提供了較好的實踐平臺,能夠讓學生將學得的知識運用到實踐中,并在實踐過程中不斷積累經驗,有助于其日后成為一個優秀的人物形象設計師。該平臺能夠將教師、學生和企業有機的聯系起來,由企業出資籌辦,在提高教師和學生形象設計能力的同時,為企業獲得收益。這種新型的工作室模式是培養學生形象設計技能的有效手段之一。
(二)項目體驗式實訓模式
另一個實訓模式,是項目體驗式的實訓。教師通過項目體驗式的實訓,在真實情境下對具體的人物形象進行設計,并在過程中貫徹相應的理論知識,使學生學有所獲。具體而言,如“一場晚會的舉辦”就是一個項目體驗式的實訓過程。教師可通過對晚會中不同人物、不同角色的扮演,為他們設計最為恰當的舞臺形象。主持人端莊大氣,舞者青春活力,歌唱者或柔和婉轉、或富有爆發力等,通過化妝、發型、服裝、佩飾的合理搭配,產生晚會需要呈現的效果。
(三)頂崗實習式實訓
除了以上幾種實訓方法,頂崗實習也是一種重要的實訓方法。頂崗實訓與以上兩種實訓方式最大的區別就是,不僅要求學生表現出人物形象設計的能力,還要求學生表現出在崗位上處理工作的能力,以及協調、溝通的能力。學生在頂崗實訓期間,能夠獲得除了專業知識以外的其他能力,對個人綜合素養的提高十分有利。
(四)產學研學生實訓模式
當今,在高職院校人物設計專業實訓模式中,最為全面的是產學研的實訓模式。就學生而言,不僅能夠學到專業知識,而且可以在實踐中增強競爭力。就學校而言,不僅能培養出更多優秀的學生,而且還能創造經濟效益。就企業而言,雇傭學生能夠減少企業的開銷,同時擴大企業收益。以筆者所在學校為例,產學研的實訓模式具體措施是:雙導師制和工作小組制。雙導師制,即每個學生都有校內導師和校外導師,校內導師在進行理論教育的同時適當加入實踐部分,校外導師則是負責在實際情境下進行教授,長此以往,學生就能較好的獨立完成一個對象的形象設計。工作小組制,指的是將學生分小組工作,可以通過比賽、獎勵等形式,激發學生的設計和創新熱情,提高他們的設計能力和實踐能力。
三、結語
總而言之,就人物形象設計專業而言,在眾多實訓模式中每一種模式都是符合專業人才培養要求的。一方面對學生設計能力和動手操作能力進行了鍛煉和檢驗,另一方面對學生管理能力也有了促進。更重要的是,讓學生體會原汁原味工作崗位的一系列流程、要求,對學生全面素質的提高大有裨益。
作者:熊雯婧 單位:湖北廣播電視大學
一我國人物形象設計教育發展簡述
“人物形象設計”這一專業從上世紀八十年代進入我國,最開始階段人們的認識停留在把美容美發等同于“人物形象設計”,認為是影視、文藝等行業的專屬,只有影視明星才享有這一特殊待遇。隨著人們生活水平的日益提升,“人物形象設計”已被越來越多的尋常老百姓所接受,市場對形象設計需求不斷擴大,個人用于形象設計的費用日益提高,集美學、心理學、藝術設計、服裝設計、美容、發型設計、造型設計乃至形體禮儀、個人氣質、文化修養等多門學科為一體的人物形象設計應運而生。最新的調查表明:化妝師和形象設計師將成為未來最受歡迎的八大行業之一。2004年8月20日,原國家勞動和社會保障部了形象設計師這門新興職業。2005年我國成立了中國形象設計協會,2006年國際形象顧問協會中國分會籌委會正式成立,這都預示著中國形象設計行業正逐漸走向規范化發展。在20世紀90年代末,我國對于形象設計高素質人才的需求量急劇增加,越來越多的中高職院校陸續開設了人物形象設計專業,并成為我國近幾年發展速度最快的熱門專業之一。至今為止,許多中高職院校都設有相關的學科。由于這是一門新興專業,發展時間短,再加上受到教學硬件設施和師資軟件等諸多條件的制約,畢業生的業務水平在剛步入社會時并不能滿足當前社會的需求。造成這一現象正是當前我國人物設計專業在發展中所遇到的問題。該行業是一個信息更新速度極快的行業,需要及時掌握時尚動態,設置更多針對性課程,讓理論與實踐相結合,才能使人物形象設計教育跟上時尚的變化,符合市場的要求。由于人物形象設計專業兼具理論性與實踐性,需要學生進行大量的實操訓練的同時還必須具備理論素質。所以,它的特性決定了該專業的教育不僅僅是簡單生硬的學習,還需要注重在潛移默化中提高學生的審美意識,兼顧整體造型知識的灌輸以及溝通和服務能力的培養,因此對學生的專業能力培養一定要注重其系統整合性。
二中高職院校人物形象設計專業課程體系的現狀及問題
(一)中職學校人物形象設計專業的課程體系現狀分析
1課程體系應以開發學生職業能力為核心來開展
從中職一年級的文化基礎課到專業技術基礎課,再到中職二、三年級的專業技術課,現在多數中職學校還在沿用這種三段式的課程排列,其后果是造成知識前后不銜接,學生容易在學了技術基礎課程后一年再來學習專業技術課時,之前的學習內容都已經忘記而影響學習效果。這樣的課程模式固有的缺陷在當前社會人才缺乏的環境中日益暴露出來。所以,中職教育的核心目標就應該以就業為導向,構建以培養學生職業能力為核心的課程體系。
2中職對文化基礎課程不夠重視
在對高職的調查中發現,中職畢業生相對普高學生來說,在文化基礎課學習上比較困難,主要集中體現在語文、數學、英語這類課程上。這種情況反映了中職學校對文化課程的不重視,同時也沒有顧及到有升學需求的學生。由此可見,中職和高職在文化基礎課教學內容和要求上還存在一定的脫節,沒有構建能有機銜接的中高職文化基礎課程體系。
3中職課程目標缺乏對學生創新素質和審美能力的培養
以就業為導向設置的中職課程重點培養中職學生的就業技能,而容易忽視對學生創新素質的培養。創新是設計類行業的靈魂,沒有創新精神,就不能走在時尚前沿,無法推動行業的發展。而中職教育中容易忽視的審美能力也是該專業最核心的競爭力。
(二)高職院校人物形象設計專業的課程體系現狀分析
1專業人才培養目標不明確
由于專業培養目標的不明確,在課程體系制訂時候的弊端直接影響到學生培養的質量。每年在制訂人才培養計劃,設置教學課時,都希望每門課程能安排較多的學時數,讓學生充分掌握每門課程所必學知識。可是總學時數是固定的,這就導致公共課與專業課之間的課時很緊張。近幾年似乎專業課時還在不斷減少,學校只有從每門專業課程里面去擠壓課時,壓縮課程的教學內容,教師無法按質按量完成課程教學,學生也學不到完整的知識。這樣導致培養出來的學生每門課都學了一點,卻沒有一門是精通的。
2課程的設置與市場需求脫節
高職教育的實踐性和應用性特征決定了高職教育的課程是緊跟市場需求的。這就要求我們在設置課程的時候,要關心時尚流行式樣、市場的技術和材料的更新,根據這些來安排教學內容、教學方式等。由于人物形象設計專業的技能培養具有較強的專業性,既要有審美能力與設計創新能力,又要具備造型技術能力,同時最好還能有經營管理能力。但是目前許多高職院校該專業開設的課程并沒有緊跟市場,更新技術,更談不上引領潮流,培養出來的學生與市場需求脫節,導致學生缺乏就業競爭力。
3課程體系缺乏特色
課程體系的建設最好與區域經濟的發展相適應,為區域經濟服務。在調查中發現,普遍有人物形象設計專業的高校開設的課程大同小異,化妝、服裝、發型課時安排比較平均。這樣容易導致培養的學生技能方向都差不多,很難在就業競爭中脫穎而出。所以,課程體系要與地區經濟緊密聯系在一起,針對我省電視湘軍的優勢,開設一些符合我省經濟發展特色的課程,比如重點開設影視類的人物造型設計,為湖南廣電的電視臺和電視劇組輸送人才,讓學生能盡快成長為區域經濟發展急需的人才。
4職業實訓課程的設置孤立單一
高職院校人物形象設計專業主要是培養應用型設計技術人才。眾多高校在強調應用型技術人才時,會考慮通過實訓課程的安排來實現。于是就出現了某些高校在畢業設計或畢業實習的課程中設置一些就業實訓課程要素,作為步入社會的前奏,來與社會的工作崗位進行對接。而實際上這種效果不好。職業教育不僅要讓學生學會運用知識技能,更要注重學生獲得這些知識技能的方式。實訓項目課程體系就是學生職業能力形成的重要因素。若能將培養某種職業能力的相關課程進行整合重組,構建新的職業實訓課程體系并貫穿到整個高職學習當中,讓學生能提前進入情境,有充分的準備來應對社會中的工作崗位,就能爭取實現與用人單位的無縫對接。
三中高職院校人物形象設計課程體系脫節的原因
由于人物形象設計專業在我國起步較晚,在課程體系建設上存在著一定的問題與不足,從以上中職學校與高職院校人物形象設計課程的對比觀察中就可以發現,中高職院校在人物形象設計課程體系銜接上存在著以下幾個問題:
(一)中高職院校缺乏統一的課程標準
國家教育部及各級教育部門對于人物形象設計這一專業沒有制定統一的課程標準及分類課程標準,在這種缺乏課程標準的前提下,中高職院校缺乏有效的溝通整合機制。高職院校在建立人物形象設計課程體系上并沒有充分考慮中職學校同一專業的課程安排和實訓項目,中高職院校在人物形象設計課程設置和教學內容上就存在較多的重復現象,造成了學生重復學習消費和不必要的消耗,降低了學習效率。例如:中高職的人物形象設計課程里都開設了專業化妝、美發技術等課程,這些在中職階段就已經學習過的課程在高職又需要重修,這種重復學習既打擊了學生的學習積極性,又讓高職的教師也不能組織有效的教學,對教學進度與教學目標的達成造成了一定的影響。而這些課程專業技能實訓項目上的重復支出又給學生帶來了不必要的消費。通過對人物形象設計專業中高職課程進行比對,重復率達50%。
(二)中高職專業技能實訓項目設置錯位
一是高職院校的人物形象設計專業對學生的專業技能培養是在理論課程學習完之后,在短期實習中對學生專業技能進行培訓。甚至有些高職院校是在近幾年才開設該專業,急急忙忙打著牌子開始招生,其實硬件軟件都沒準備好:實訓設備不足,專業教師嚴重缺乏,這些都不能將一個技能型專業辦好。相反,一些中職學校經過漫長的辦學歷史積累,將專業通用技能、專業專項技能、專業綜合技能三個模塊組成實踐技能實訓,并貫穿到整個中職學習過程中,這種專業技能實訓項目的設置就導致了中高職院校人物形象設計課程的錯位。再者,中職與高職對于課程設置溝通太少,大家在專業設置和制訂人才培養方案時都從自身出發,而沒有充分調查市場需求,忽視市場對人才的要求,更沒有從職業教育體系這個宏觀角度去思考不同教育層次課程設置該如何銜接。由此可見,在中高職院校人物形象設計專業課程體系的建設上有必要明確具體教學內容與實施方法,使中高職院校人物形象設計專業課程更具有操作性,讓中高職院校的課程能有效銜接。
(三)從人物形象設計專業自身的特點來進行分析
1從審美性來講,如何讓這樣一個具有很強審美要求的專業緊跟時尚的步伐,就需要注重培養學生的審美能力。而中職學校在課程開設上更偏重如何適應就業崗位而忽視了學生的審美素質培養,造成了學生審美眼光不高的后果。
2從實踐性來講,人物形象設計專業開設了化妝設計、服飾設計、美發設計、整體造型設計等課程,這些課程需要進行大量的實踐活動,對動手能力要求極高,同時還需要學生多進行觀摩,拓展視野,從而提升自身的專業技能。在這一方面,高職院校在學習前期進行了較多的理論知識的學習,在實訓的時間安排上比較集中在后期的短時間實習中,缺乏貫穿始終的實踐能力的培養。
3從整體性來講,中高職院校現有的教學模式,大多數時候是將人物形象設計中的發型、化妝、服裝三大塊進行分開教學,每門課程安排幾十個課時分別進行講授,有些學校甚至還細分出三個不同的專業。但實際上這些課程本身就是一個整體,是為整體造型服務的,如果將其分開教學,培養的學生比較容易在設計表現作品時缺乏系統性和整體性。所以,在教學課程體系的建設上,在進行某一學科的教學時,還需要兼顧整體造型知識和技能的傳授。從中高職院校教育體系銜接上來講,在人才培養目標定位上存在著一定的偏差,專業設置上存在著一定距離,課程銜接的融入上存在一定的缺口。這些問題的存在,導致中高職課程體系建立上缺乏統一課程標準。在人物形象設計專業課程體系建設上尤為突出,由于缺乏有效的溝通,在基礎課、專業課、實踐課以及必修課上都沒有形成科學化的模式,中高職教育銜接不是單純的學歷嫁接,而是有步驟、有目標的提高學生的認知,提升學生的綜合能力。中高職院校人物形象設計專業課程體系的完善建立,可以讓學生在學習的過程中提高自身的審美能力,掌握扎實的專業技能,還能根據市場需求增強自己的溝通能力和服務能力,成為符合市場需求的出色人才。
作者:何娟 單位:湖南大眾傳媒職業技術學院
一、課程體系定位不清晰,過分追求全面
長期以來,高職人物形象設計專業將美容、發型、化妝、服飾作為課程體系中的四個同等比例部分,力求培養真正全面的人才。但是,一方面教學硬件設施、師資條件、實訓實習模式等并不能完全達到對應要求;另一方面,與人物形象設計專業相關的行業從早期的美容美發行業到現在的時尚產業、婚慶產業,乃至文化創意產業,行業市場處于不斷發展變化與整合中,且不同區域間的格局與發展水平差別較大,如珠江三角洲地區化妝品制造與銷售份額占據全國的半壁江山,浙江省的影視基地帶動影視形象設計產業鏈獨具特色,江蘇省的婚慶產業市場成為全國第二大市場。忽略行業的區域發展差異性,統一設置的“一把抓”和培養“面面俱到”型人才的課程體系并不完全符合市場的具體情形。
二、人物形象設計專業“崗、課、證”融通的課程體系構建的內涵與意義
人物形象設計專業“崗、課、證”融通的課程體系涉及三個重要元素“,‘崗’指本專業學生需要具備的職業崗位能力,‘課’指本專業完整的課程體系‘,證’指獲取的與本專業相關的國家或行業職業資格證書”。融通即三個重要元素之間相互銜接、相互貫通,即構建以職業崗位能力為本位,將本專業課程內容與所要求取得的資格證書內容相結合,三元素相互協調且互為貫通的課程體系。在整合該專業課程體系以及設置各課程門類時,必須結合學生未來發展的職業崗位需要以及相關等級職業資格證書考試內容要求,實現三元素之間的有效對接和全面融通,使相關崗位職責和崗位任務體現在專業課程教學內容和學習任務的設計中,最終讓學生在結束專業課程的學習后,能夠履行崗位職責,具備職業崗位能力,積累經驗,提高就業能力。“崗、課、證”融通的課程體系十分契合國務院關于現代職業教育“服務需求、就業導向”的改革原則,是切實“推動專業設置與產業需求對接,課程內容與職業標準對接,教學過程與生產過程對接,畢業證書與職業資格證書對接”的重要舉措,是提高技術技能人才培養質量的有效途徑。
三、人物形象設計專業“崗、課、證”融通的課程體系構建的路徑
1.建立結合區域經濟特點、以行業市場需求為調節機制的課程開發體系。與人物形象設計專業相關的行業區域間發展不均衡,且差異性十分明顯。應充分考慮不同區域間社會經濟發展和現代職業教育的特點,著眼于服務區域經濟發展需要,緊貼行業市場的需求,結合高職院校自身的辦學條件和優勢,統籌開發和就業渠道相吻合的課程體系。以常州輕工職業技術學院(以下簡稱“我校”)為例,人物形象設計專業在辦學初期借鑒了北京、四川等地的化妝學校的課程,主要設置了美容護膚、發型設計、新娘化妝、影視化妝等,但由于常州乃至江蘇省與北京、四川的行業市場差異十分巨大,主要是民用市場,而不是影視、明星的特定形象設計,一方面學校無法提供學生影視化妝等課程工學結合的實踐平臺;另一方面學生在本區域經濟圈就業后,所學影視化妝等課程的內容幾乎無用武之地,造成了教學資源的巨大浪費。近年來,我校重新審視常州市乃至江蘇省產業轉型升級背景下文化創意產業、現代服務業增速在全國位居前列的優勢,對區域婚慶、美容市場進行調研論證,與省、市婚慶行業協會、美發美容行業協會建立合作關系,瞄準行業市場,緊貼婚紗影樓、化妝品公司、美容機構對化妝師以及美容導師的旺盛需求,開發與企業相配套的課程體系,使得專業課程設置與行業市場的實際需要相銜接,更好地適應了區域經濟社會發展對人才的需要。麥可思公司針對我校2009屆人物形象設計專業畢業生的調查結果顯示,就業對口率達85%,2013屆畢業生就業率上升到92.3%,且該專業的就業對口率與就業競爭力指數均位居學院30多個專業之首。
2.以崗位職業能力為本位,以崗位技能培養為核心,構建具有職業崗位針對性的新課程體系。人物形象設計專業的相關崗位工作中,設計和實施的整個過程是與消費者直接面對面、一對一進行,以人作為設計呈現的載體,服務性與實踐性是其職業崗位群任職要求區別于其他設計類專業的最大特點。核心崗位化妝師和形象設計師不僅需要較強的設計與操作專業技能,還需要有嚴格的個人儀表、服務禮儀與動作規范、安全衛生處理等詳細的職業崗位能力標準要求。因此,高職人物形象設計專業課程的設置要建立在企業對人才能力需求的基礎上,以崗位技能的培養為核心,針對高職人物形象設計專業對應崗位群的職業要求和相關技術要求改革課程體系與教學內容,圍繞人才培養目標來構建課程體系,培養能與職業崗位要求對接的一線人才。具體而言,應該根據人物形象設計專業領域對應職業崗位群的任職要求,著眼于培養學生可持續發展的職業能力,制定突出崗位職業能力的課程標準,以培養職業技能為主線來設置課程的內容與結構,從而形成工作崗位過程系統化的課程體系,實現對學生的全面教育及其職業生涯的可持續發展。
3.以職業資格認證為載體,建立課證融合的新課程體系。人物形象設計專業在發展初期,相關的職業資格證書僅美容師、美發師,而受當時行業發展的影響,這兩種職業由于社會準入門檻較低,從業人員文化素質偏低等因素,社會認可度與影響力較低,加之其職業資格認證的內容局限在美容、發型方面,無法代表和體現人物形象設計涵蓋的確切內容,在一定程度上使人物形象設計專業的課程體系與職業資格標準融通方面遇到障礙,無法深入推進。近年來,隨著行業市場發展進程不斷規模化與國際化,行業形象快速轉型與提升,中央電視臺等權威媒體推出的“時尚創意會”“時尚中國”等系列化妝與形象設計師電視大獎賽,使得化妝師、形象設計師、色彩咨詢診斷師等新興時尚職業逐漸被人們熟知和認可。從職業資格認證的規范與質量提升層面上,勞動和社會保障部技能鑒定中心的大力推動也使得與人物形象設計專業相關的新興職業工種成為具有含金量和競爭力的就業砝碼,得到了市場的寵愛。基于這樣的發展轉變,高職人物形象設計專業要跟進發展,參照新興的形象設計師等相關職業資格標準,將其相關要求內容融入新的課程體系中,使學生一邊完成學歷學習,還可以獲取相應的職業資格證書,即將崗位需求的化妝師、形象設計師、色彩咨詢診斷師等核心職業資格證書的全部內容納入課程教學體系與教學內容中,充分考慮課程與這些對應的職業資格標準的關聯度,針對有關證書的鑒定考核內容設計教學任務,使學生的學習與具體的崗位資格要求相一致,以考取該職業資格證書代替課程考核,實現課程與職業資格證書的互相認證,學歷證書與職業資格證書的雙證融通,使學生真正具備就業所需的崗位職業能力。江蘇省在2010年出臺了新興職業工種——化妝師的職業資格鑒定統考標準以及要求,同年常州輕工職業技術學院人物形象設計專業即在江蘇省率先進行了化妝師職業資格的鑒定,參考一次性通過率達90%。根據我校對企業及畢業生的跟蹤調查反饋,化妝師職業資格證書社會認可度高,持有該職業資格證書的學生更富有就業競爭優勢,發展前景更加廣闊。高職人物形象設計專業的人才培養經歷初級階段的個別院校的開創性時期、中級階段的探索性成長,目前已進入理性思考時期。到2014年,全國開設人物形象設計專業的高職院校已達110所,專業方向也從最初的美容美發,擴展到化妝造型、形象策劃等多個方向。高職人物形象設計專業人才培養如何滿足行業現有市場的需要,在一定程度上成為推動行業發展提供人力資源的動力,勢必要求課程體系具有現實針對性和前瞻性。構建“崗課證”融通的課程體系,真正實現“崗、課、證”三元素共融貫通,能滿足區域經濟發展的需求,滿足學生未來可持續發展的需要,真正實現現代職業教育“服務需求、就業導向”的辦學目標。
作者:朱琴