時間:2022-05-15 03:28:31
序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了一篇淺談小學音樂教學論文范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。
摘 要 全面培養學生的創造力、自信心、專注性、合作精神和反應能力,促進人格健全發展。我在開展苗族族民歌《我的祖家是歌鄉》一課的教學中,以節奏律動、樂器的運用、樂譜圖形化的方式幫助學生學習歌曲,并準確地唱準歌曲,高質量地完成音樂教學任務。
關鍵詞 節奏 律動 樂譜
在音樂教學中,提出音樂教學應該回歸原本,而原本的音樂絕不只是單純的聲音曲調,它應該是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的,它是一種人們必須親自參與的音樂,即人們不是作為聽眾,而是作為演奏者參與其間。音樂是一門氣氛活躍的藝術課程,可是目前,實際的小學音樂教育和先進的素質教育所倡導的教法相比,仍然有很大的差距,存在不少改進的余地。在實際教學中,我們總是將音樂課上得較為沉重,過度地偏重樂理知識,忽視了學生對音樂的情感激發和體驗,也忽視了兒童在音樂學習中的主體性、積極性、個性和創造性,將原本生動活潑的音樂“學堂”變成生澀難懂、抽象無趣的樂理“講堂”,使得孩子們難以感受音樂的美妙。
一、注意從節奏入手,幫助學生提高音樂感知力
在音樂中,節奏是音樂進行時間組織的體現,它不需要任何技術準備,是直接作用于人的身(生理)心(心理)的第一要素,也是最富有生命意義的音樂要素。人的本能會使人們在聽到音樂后,身體官能的節奏動作會自然作出反應。比如,聽到音樂,人的身體會自然地產生運動趨勢,聽到戰鼓、軍樂人們就會情緒高漲、熱血沸騰。節奏可獨立表現音樂的內涵,同時又是舞蹈、音樂及語言所共有的基因。因此,我們以節奏為契機,將三者融為一體,實行有效貫通,在不借助他器具的前提下,通過肢體活動反映出較強的直觀節奏感覺,令孩子深刻感知并領會,有效降低音樂活動的難度。
二、實行舞蹈動作與節奏結合,感知高山族民歌舞蹈的風格特點
人的動作本身富有節奏動力,音樂教學可以通過動作來發展其對節奏的直接感受和體驗。這種方式可以培養人們敏銳的感受能力,進而使學生更好地理解音樂、感知音樂。作為歌舞類的樂曲,自然少不了舞蹈動作的配合。為學生們連貫地設計了幾個簡單的動作,羅列如下:三步一踢(即左、右、左地踢);踏步向前并雙手上舉,做出揚掌動作。根據歌曲的情緒,為歌曲設計加入舞蹈。具體的設計為:1~2小節三步一踢;3~4小節(即音符la的延長處)做敲擊杵舞的節奏,這里敲擊節奏可以改為2次拍手加3次拍腿的律動;5~7小節雙人或多人手拉手,踏步向前并雙手上舉,做揚掌動作;8~9小節做敲擊杵舞的節奏;10~13小節三步一踢;14~16小節踏步向后退,雙手從前上方落回原位;17~18小節做敲擊杵舞的節奏。加入舞蹈律動后,學生們將之前對高山族人生活的好奇心轉化在了舞蹈動作中,參與度頗高,并且在舞蹈中,他們會跟隨音樂旋律自己表現,自由地改編動作。這樣既培養了他們的節奏感,又很好地激發了他們的創作興趣,并能讓兒童更好地感受音樂情緒。
三、樹立學生的自信心,讓學生在自信中表現
自信,是一個人對某件事的一種積極的態度。它給人的感覺是放松、大膽并具有吸引力、感染力。在小學音樂教學中,必須讓每個學生樹立必備的自信心。教師可以采取多種措施幫助學生樹立自信心,只有讓學生充滿了自信,學生才能大膽地表現自己。蘇霍姆林斯基說過:音樂教育不是培養音樂家,而首先是培養人。但傳統的音樂基礎教育尤其是唱歌教學,注重學生的識譜教學、強化咬字、吐字等歌唱技巧,忽視對學生自信心的培養。以前音樂課的環節大多都是這樣的:發聲練習――節奏練習――視唱――識譜教學――歌詞教學。當學生進行了這些枯燥而困難的練習后,已經顯得很疲憊,而且相當一部分學生已經對練習中的難點產生了畏懼甚至厭惡的情緒,他們的自信心從何談起?從何而來?至于那些在公開課上出現的學生很快就能將每個環節表現得十分到位的課堂,顯然是虛假的。現在新課程標準下的音樂新課堂已經有了很大的改觀,我們許多教師都已經意識到了音樂課中“人性化”設計的重要性,開始注重學生的內心感受。再加之現在的新教材和舊教材相比,難度也降低了許多,學生學習的心理壓力也減輕了不少。盡管如此,我們在教學中同樣會遇到一些讓學生不易掌握的地方,這就需要我們教師從學生的實際情況出發,靈活處理教學中出現的難點,使他們能有克服困難的信心
四、豐富上課形式,讓學生在積極參與中培養學生的表現力
當今的電視節目豐富多樣,電視普及率也非常高,學生們往往從電視上就可以知道許多歌唱家和歌星的名字。我曾經就將許多歌唱家和歌星的演唱錄象、以及一些文藝會演節目的錄象通過電視讓學生們欣賞,特別是一些非常著名的歌唱家、小歌手的錄象非常有用,比如宋祖英、湯燦、安妮、姚瑤等,每次我都用幾乎大半節課的時間讓孩子們觀看,他們從中既受到了美的薰陶,又讓他們感受了歌手們那超人的表現力,從而激勵他們更加主動積極的學習音樂。
摘要:在音樂教學中,教師應“遵循聽覺藝術的感知規律,突出音樂學科特點”,以審美為核心,積極組織指導學生自由地、主動地參與豐富的音樂實踐活動。通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美體驗活動,培養學生的審美感知,豐富審美情感,發展審美想象,深化審美理解,有效地提高學生的音樂審美能力。使學生充分地體驗音樂情緒、陶冶高尚情操,培養音樂愛好,為學生終身學習音樂、喜愛音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
關鍵詞:音樂;體驗式教學;審美;情感
在小學音樂教學中,面對生活閱歷淺,經驗積累少,心理學是從思維到抽象邏輯思維的過渡階段,小學生的具體形象,教師如何“體驗教學”,在音樂教學中激發和引導學生對音樂與情感的審美體驗的過程,讓學生主動積極地參與音樂實踐,我認為應該從以下幾個方面著手。
一、注重“體驗式教學”,突出音樂聽覺體驗
音樂體驗式教學注重“遵循聽覺藝術的感知規律,突出音樂學科特點”,它以激發學生學習音樂興趣與培養情感為目的,以培養兒童的審美體驗與豐富情感為核心。在教學中,強調音樂的情感體驗,根據音樂的審美特征,指導音樂與情感內涵的把握學生的整體形式,了解音樂要素在音樂表現中的作用,教師和學生共同完成的經驗,享受音樂教學過程的美。
音樂體驗教學強調從“體驗”出發實施“音樂知識”。音樂教學作為審美教育的一種方式和手段,其教學方法與一般學科有著不同的教學方法,音樂教學應當重視音樂教育的潛在性:感性入手,以情動人,以美感人,以美育人。
對于小學生來說,每一堂音樂課,每一首好的歌曲、樂曲,都是一種積極的體驗。只有當學生參與到音樂活動中,主動地去體驗、理解、探索,才能真正理解和掌握音樂知識和技能,才能現對音樂的欣賞和創造。如:通過反復聆聽歌曲,感受歌曲的速度、力度的變化,能用語言簡單描述情緒或運用體態、律動、線條、圖案表現音樂等。
二、豐富“體驗式教學”內容,強調音樂情感體驗
情感體驗是指音樂欣賞過程中的一系列情感反應。學生的情感應該與音樂的發展產生共鳴,得到藝術的心理滿足,從而達到真正的精神修養。
作為一名音樂教師,有責任讓學生知道如何體驗音樂、感受音樂,讓他們的感受得到釋放和共鳴,從而真正地去愛,了解音樂。
1.寓教于樂,在聽賞教學中“動”起來。在聽賞教學中,根據其身心發展規律和審美心理特點,以豐富教學內容和生動生動的教學形式,結合生活經驗,最大限度地調動學生的音樂學習興趣,促使學生愉悅地參與教學,在聽賞教學中“動”起來。
如在聽賞打擊樂《鴨子拌嘴》時,首先讓學生認識大鈸、小鈸、雙響筒等打擊樂器并學習敲奏方法,結合音樂、欣賞生活實踐,讓學生參與音樂和樂器的演奏和學習敲鴨。在教師的指導下,學生通過自己的理解來完成一個完整的故事,在舞臺上表演,使整個課堂生動活潑,情感化,寓教于樂。讓“聆聽”成為音樂體驗教學的獨特景觀。
2.巧用多媒體教學營造氛圍,在情景表現中體驗音樂情感。贊科夫曾說過:“教學法,一旦觸及學生的情緒和意志,觸摸他們的精神需要,才能發揮其高效的作用。”情境教學是對兒童情感場的長期忽視,形成其獨特的個性,在音樂教學中引入情境教育,讓學生在情景中體驗音樂情感。
在唱歌教學中,創設歌曲相關的情景和環境,渲染音樂氣氛,誘發學生學習音樂的興趣,是促進學生參與體驗音樂的行之有效的方法。在歌曲《熱愛地球媽媽》教學過程中,通過應用多媒體教學手段,讓學生在情景中體驗情感。要發揮優美的自然風光、悠閑的動物生活,用優美的背景音樂和教師有感情的閱讀解說,給學生帶來審美教育。然后畫面轉換成荒山禿嶺,水土流失,動植物死亡,造成遺憾,教師解釋這些現象的深沉的聲音,讓學生有一個強烈的對比感,使他們的心靈震撼,感受到人類與自然環境的意義。通過情感氛圍的對比渲染,在學唱《熱愛地球媽媽》這首歌曲時,學生會積極主動參與教學活動,能夠用自然的聲音,采用不同的力度、速度表現歌曲的情緒,全身心地融入到音樂情感之中,保證教學目標的達成。
3.積累實踐經驗,在創造中體驗。《音樂課程標準》在“創造”中指出,要求學生能夠在唱歌或聆聽音樂時即興地做動作,能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈,用各種方式或唱或跳或奏來表現音樂、體驗音樂的美,體驗成功的喜悅。
在教唱《小鳥,請到這里來》時,利用多媒體廣播森林圖片,用鳥唱歌,和音樂營造一致的氛圍,讓學生發揮自己的愛的作用,一邊聽音樂一邊即興創作。隨著音樂在“森林”的即興,一些學生玩的旋律,鳥類,在天空中自由飛翔,唱歌;一些學生張開雙手如花盛開;一些學生打扮成樹搖曳在微風中。整個教學過程就是對美的享受。學生不僅要從舒展、輕快的運動體驗到歌曲的心情,還要用明亮、自信的聲音來表達自己的感受。在創編表演實踐中,師生還將提出交流、互評,逐步擴大學生的參與面,培養學生感受、體驗、表現音樂的能力,激發審美與情感,獲取積累情感體驗。
4.在聯想中體驗音樂的美。黑格爾曾說過:“最杰出的藝術本領就是聯想。”在教師的引導下,學生通過細心的傾聽和細致的體驗音樂作品,在想象的情景中,產生豐富的聯想和體驗。
在欣賞小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》中,先讓學生閉目聆聽樂曲的引子部分,告訴學生音樂的想象沒有統一的答案,引導學生展開聯想:在靜謐的樹林里照射進第一束陽光,小鳥在枝頭鳴唱。小動物們都被吵醒了,人們也從晨曦中醒來,伸伸懶腰……多么美的畫面啊!在這個時候,學生的思維完全放開了,回答也呈現出“百花齊放”的畫面。在教師的引導下,聽音樂改變學生的模仿鳥鳴的聲音和力量,使學生很自然地想到音樂主題是描寫早晨的音樂,然后引導學生想象早晨的場景,通過對苗族音樂素材使用的旋律特征的分析,最終聯想到這是苗嶺的早晨。一堂課下來,學生充分發揮了藝術想象力,陶醉在音樂中,享受著音樂帶來的無限樂趣。
5.投其所好,在d趣愛好中體驗。在小學音樂教學中,根據小學音樂與初中音樂。教師應嘗試搭配,豐富教學內容,選擇一些喜歡音樂欣賞和教學的學生,拓寬學生審美情趣的途徑,讓學生在興趣愛好中體驗。如:小學低、中年級學生喜歡聽動畫片的主題曲《別看我只是一只羊》、《小鯉魚歷險記》等,高年級喜歡聽流行歌曲《隱形的翅膀》、《棉花糖》等。這時,教師應引導學生從不同的角度去欣賞音樂,聆聽不同的體裁與形式的音樂,體驗不同的音樂情緒情感。例如:小提琴協奏曲《化蝶》表現了凄涼之美;鋼琴協奏曲《保衛黃河》表現了雄壯之美。琵琶獨奏曲《金蛇狂舞》則表現了一種積極向上的美;器樂合奏《龜兔賽跑》,更是趣味十足,體現了虛心使人進步,驕傲使人落后的道理。使學生潛移默化地消除對課本音樂的厭惡,逐步喜歡上不同類型的音樂。讓學生在輕松愉快的氛圍中,享受音樂產生的美妙感覺。
總之,小學音樂體驗式教學,教師應“遵循聽覺藝術的感知規律,突出音樂學科特點”。根據小學生身心發展規律和審美心理特征,巧用現代化多媒體教學手段營造氛圍,以豐富的教學內容和生動活潑的教學形式,積極組織指導學生自由地、主動地參與豐富的音樂實踐活動,通過學生自身體驗,豐富審美情感,培養審美想象力,深化審美認識,有效提高學生審美能力。使學生充分體驗音樂意境,培養高尚情操,培養音樂興趣,為學生學習音樂、熱愛音樂、享受音樂打下良好的基礎。
摘 要:音樂具有放松心情、陶冶情操以及培養人藝術感等重要作用,在小學基礎教育教學中引入音樂教學,意義重大。但是在小學音樂實踐教學中存在著諸多弊病,這些問題嚴重阻礙著音樂教學質量的提高。文章作者結合小學音樂教學的重要性,淺談如何利用多媒體技術解決音樂教學中的各種問題,優化音樂教學質量,望對各位同仁有所幫助。
關鍵詞:小學音樂;多媒體技術;教學策略
一、引言
隨著新課程改革的不斷深入,教師的教育教學思想也逐漸由傳統的應試思想轉變為注重培養學生綜合實踐能力,提高學生綜合素養,如今的課堂教學更加新穎、富有趣味性。多媒體教學作為教學方法的一種,在小學音樂教育教學中的應用越來越趨于成熟,它有效解決了小學音樂課堂教學中出現的教師對音樂教學的不夠重視、教學方法單一、學生注意力不集中等諸多問題,有效提高了音樂教學質量。
二、小學音樂教學的實踐現狀
雖然當下小學音樂教育十分重要,但是由于實踐教學中多種問題的存在,如今的音樂教學局面十分緊迫,教學現狀不容樂觀。筆者總結了以下幾種現象。
其一,小學音樂教師對音樂教學不重視。由于受應試教育的影響,學校只重視小學生考試科目的教學課程,而忽視了小學音樂等非考試科目的教學。由于學校領導不重視或師資配備不齊等,有些學校把音樂課打入了“冷宮”。可以確定的是,音樂教師是組織開展小學音樂教學的重要人物之一,是整節音樂課的領導者,教師對課堂教學足夠重視,才會主動想盡各種實踐方法提高課堂的教學效率,小學生的音樂素養才會有提升的條件。因此,從這一角度來看,教師對教學的重視程度是提高課堂教學質量的關鍵和重要的保證。
但是,在實踐中筆者看到的是,部分音樂教師缺乏對音樂教學的重視和關注,認為學生只要將三大基本課程學好了,小學生就算完成任務了,更有甚者會將自己的音樂課課堂時間讓與其他學科教學,如此,又如何能保證小學音樂教學質量。
其二,教師的教學方法單一化。隨著新課程改革不斷深入,越來越多的教師認識到通過運用多樣化教學方式,激發學生學習興趣的重要性,但是仍有個別教師難以擺脫傳統教學思想,依舊采用單一的教學方式,音樂課程枯燥乏味,教學內容陳舊,跟不上時展的步伐,教師在音樂課堂上占據主體地位,忽視學生在學習中的主體地位,采用灌輸式教學,致使小學音樂教學流于形式,學生學習音樂的積極性不高。
其三,小學生注意力不容易集中。小學生由于年齡小,對周圍的一切事物都懷有好奇之心和探索的欲望,但他們的自控能力很差又極難管理。在音樂課堂教學中,教師稍不留意,他們就會做一些小動作,將教師的要求拋之腦后,注意力不容易集中,活潑好動。在這樣的情況下,若教師依舊采用單一的教學方式,勢必會引起學生的反感,令其感覺音樂課枯燥乏味,無法調動其學習音樂知識的主觀能動性,致使教師難以有效提高學生的學習效率以及音樂課堂教學質量。
其四,教師不注重音樂知識的延伸。教師不能將音樂知識適當延伸,也是小學生對音樂提不起學習興趣的主要原因之一。小學音樂教材上的知識是面對大多數學生的,但是每個學生的學習情況不同,有的學生學得快,很容易便能將教材上的歌曲唱出來,并且掌握基礎的音樂知識,這時如果教師再讓其重新復習教材上的知識,只會致使其音樂能力止步不前,無法獲得更多的拓展和提高。所以,教師也應當認識到這一點,通過恰當的實踐策略拓展小學生的音樂見識,讓小學生的音樂能力得到進一步提高。
因此,綜合以上幾點來看,當前小學音樂教學實踐現狀不容樂觀,為了解決教學實踐中的這些困境,筆者建議采用多踴教學方式之一的多媒體教學,提高小學生學習音樂的興趣,優化課堂教學質量。
三、如何利用多媒體技術優化小學音樂教學質量
1.強化教師多媒體音樂教學觀念
在新課程改革的大背景下,為了進一步優化小學音樂課堂教學質量,促進多樣化教學方式有效地融入音樂課堂教學中,教師應當不斷更新自身教學觀念,摒除傳統應試思想,讓小學生學習的主觀能動性得以凸顯,尊重其學習上的主體地位。
多媒體教學作為多樣化教學方式的一種,其本身具有的高效信息整合能力應當受到教師的重視。通過多媒體技術的運用,可以讓音樂歌曲中的超現實主義、童話世界以動態的形式展現出來,大大提高小學生學習音樂知識的興趣。因此,在小學音樂課堂教學中,為了讓多媒體技術有效地應用到實踐中,教師應當深化自身的新式教學觀念,仔細研讀新課程改革的要求,為提高小學音樂教學效率奠定有利基礎。
2.利用多媒體技術提高課堂教學的趣味性
《義務教育音樂課程標準(2011年版)》指出:“培養音樂興趣,樹立終身學習的愿望。”因此,在小學音樂課堂教學中,教師可通過形式多樣的教學手段,培養學生的學習興趣,利用多媒體技術就是教師們常用的手段之一。教師可利用多媒體圖文結合、圖文并茂的特點向學生展示音樂知識。這樣,既可以有效提高課堂教學的趣味性,極大地吸引小學生的注意力,又可讓小學生的心思全面集中在音樂教學實踐中。
小學生在基礎教學階段還不具備抽象思維,他們在學習抽象的音符時往往難以提起興趣,興趣的缺失將直接導致教學質量的下降,所以,當務之急是提高小學音樂課堂教學的趣味性,讓更多的小學生加入學習音樂知識的隊伍中,讓小學生在多媒體創設的愉悅、快樂的教學情境中,提升自身對音樂知識的理解,提高音樂審美能力和學習音樂的興趣。
例如,教師在教學五年級音樂《可愛的家》一課時,其中有五首以“家”為題材的音樂作品,分別為《牧場上的家》《外婆的澎湖灣》《可愛的家》《回家》《天黑黑》。這五首歌曲在音樂的風格、體裁、題材等方面各有特點,通過學習這五首歌,小學生可以感受到音樂的人文特點以及家的溫暖、家的樂趣。教師在教學這些曲目時,可以采用多媒體技術。
比如,在教學《牧場上的家》時,教師可以運用多媒體技術繪制出幾幅牧場放牧、牛羊滿地、一家人其樂融融的牧場生活情境圖片,并且將其做成flash動畫,配合本首歌曲向學生繪聲繪色地展現出來,進而提高音樂課堂教學的趣味性,寓教于樂,讓學生在汲取音樂知識的養分的同時,還能培養學習音樂的興趣。
3.利用小學生特殊心理,開展音樂律動教學
律動,又稱為體態律動,即通過開展音樂游戲的方式,讓小學生的肢體與音樂形成一定的協調性。在小學這一特殊的教育教學階段,小學生由于年齡的原因,會有一些特殊的心理和行為特點,他們天性活潑,并且也十分喜愛做游戲,因此,教師可以積極利用小學生的這些特殊心理,以多媒體教學技術作為輔助,開展音樂律動教學,讓小學生在學習音樂知識的同時,又能享受到游戲的樂趣,在音樂游戲中交到更多的朋友,讓小學生跟隨著音樂有節奏地律動,能在很大程度上開發學生的智力,培養學生良好的肢體協調能力,進而有效提高小學音樂課堂教學質量。小學生對周圍事物充滿了探索的興趣,但是注意力不集中。因此,有必要采用多媒體技術,為實現小學音樂有效教學提供技術支持。
例如,教師在教學五年級《堆雪人》時,就可以積極結合“律動”開展多媒體教學。具體來講,教師可以在課前利用多媒體幻燈片PPT軟件制作出動態的運行腳本,將本首歌曲中涉及的“揮起小鐵鍬”“滾著雪球跑”等文字,轉化為圖文并茂的幻燈片,再通過音響設備播放這首歌,讓小學生的肢體跟隨著音樂歡樂地跳躍起來,極大地提高小學生學習音樂知識的積極性,加強小學生對于音樂知識的理解,提高音樂課堂教學的有效性。
4.利用多媒體拓展小學生音樂見識
新課標指出:“尊重藝術,理解世界文化的多樣性。”多媒體技術作為一種輔助性教學設備,還具有另外一個明顯的教學優勢,那就是能夠有效拓展學生的知識面,增加小學生音樂見識。音樂是沒有國界的,國外也有很多優秀的音樂文化,如貝多芬的《月光曲》、莫扎特的《費加羅的婚禮》以及肖邦的《夜曲》等,雖然小學生的接受能力有限,但是教師也應當讓學生知曉一些國外的經典樂曲,這是提高小學生音樂鑒賞能力的需要。
通過采用多媒體教學,可以有效實現信息的交互性,教師可根據學生的發展特點和接受知識水平的能力,從互聯網中搜索更多的音樂教學資源,并加以整合,再傳授給學生,如此既可以豐富課堂教學,又可以有效拓展小學生的音樂思維以及提高小學生對樂曲的審美能力,最終愛上音樂,增長見識。
例如,進行五年級《雷鳴電閃波爾卡》教學時,教師可以通過多媒體技術,讓學生初步認識銅管交響樂樂器組的組成,了解各個樂器的形狀和音色。用PPT展示作曲者:奧地利著名作曲家、被世人譽為“圓舞曲之王”的約翰?施特勞斯的頭像及其生平和代表作。在欣賞過程中,通過多媒體,教師可采用影視錄像播放奧地利民間舞蹈《波爾卡》,讓學生從視覺上更深入了解奧地利圓舞曲“波爾卡”的特點。還可把音樂與視頻結合起來,讓聽覺與視覺融合,幫助學生掌握《雷鳴電閃波爾卡》所表現出的音樂形象:一個夏日的清晨,一群歡樂的人們正在慶祝豐收,載歌載舞。突然天氣變化,雷鳴電閃,可他們仍然繼續歡歌舞蹈……國外還有很多著名作曲家,如莫扎特、舒伯特等,都給世界人民留下許多寶貴的音樂作品,教師可以利用多媒體展示更多的世界名曲,拓寬學生的知識面。
四、結語
總而言之,在小學音樂實踐教學中,多媒體技術的應用存在很多的教學困境,這些實踐中的問題嚴重阻礙了小學音樂教學質量的提高。為了將這些問題一一化解,教師首先要強化自身多媒體音樂教學觀念,認識到多媒體技術是提高課堂教學趣味性的重要手段之一,充分利用小學生特殊心理開展音樂律動教學,最后達到提高小學生音樂素養,拓展小學生音樂見識,優化小學音樂課堂教學質量的目的。
一、引言
《義務教育音樂課程標準(2011年版)》前言中指出:興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。新的教育理念著眼于學生學習興趣的培養和創造精神的鼓勵,那么,營造和諧活潑的課堂氣氛,讓學生在寬松自由、沒有壓力的環境中自主學習,應該是實現新課程改革目標的一個極重要的條件。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力,在不同的教學階段,根據學生身心發展的規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。
二、融洽的師生關系,提高學生學習音樂的興趣
在音樂教學中,教師應營造民主、自由、輕松、愉快的氛圍,創設良好的師生關系。在上課時,教師要做到精神飽滿,用語言或動作吸引學生的注意力,激發他們的學習興趣,從而使他們產生學習的欲望。教師在課堂上要真正和學生建立意識上的平等,而不應居高臨下。在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中,教師就能更好地激發學生學習的主動性和創造的積極性,從而激發學生的學習興趣。
在學唱歌曲的時候,尤其在低年級教學時,教師應多給予學生一些親密的語言與動作。當他們表現出色的時候,我們可以摸摸他們的頭或是豎起大拇指,說一聲:“你真棒!”;當他們遇到困難的時候要拍拍他們的肩,說一聲:“要加油!”教師要與學生建立平等的師生關系,創造平等民主的課堂氣氛,把關愛和笑容留給學生,從而使他們“親其師而信其道”。
三、巧妙的導入方式,激發學生學習音樂的興趣
課堂導入的方法多種多樣,如復習導入、問題導入、故事導入、謎語導入、律動導入、情境導入等。我們可針對不同年齡學生的身心特征以及不同的教學內容采用不同的導入方式。成功的導入猶如一把開啟學生興趣之門的金鑰匙,能迅速喚起學生的學習興趣,教師要創設良好的導入情境。
比如,讓學生扮演烏龜爬行來體會四分音符節奏,扮演小兔蹦跳體會八分音符節奏,模仿小鳥飛體會附點二分音符節奏。在進行二部和聲練習時,讓一部分學生扮演大青蛙,一部分學生扮演小青蛙。小青蛙唱得高,大青蛙唱得低,大青蛙叫一聲,小青蛙應一聲,然后大小青蛙一起唱。這樣學生能很快掌握二部合唱,也唱得準音。這樣,教師和學生一起沉浸在童話世界里,使學生對音樂學習產生了濃厚興趣,同時也充分發揮了其主體作用。
在教學《請來看看我們美麗的村莊》時,教師就可采用情景導入法,借助現代多媒體技術,讓學生看到綠綠的田野、美麗的花兒、可愛的動物……讓學生進入美的境界,讓學生有興趣學唱歌曲。不管是什么歌曲,只要采取了恰當的新課導入法,激發了學生學習的興趣,課堂就已經成功了一半。
四、積極引導探索,培養學生學習音樂的興趣
培養學生的好奇心,保護學生的好奇心,并加以積極引導,使之成為創新思維的源泉,這是教師在教學中必須認真完成的“課題”。根據音樂是由物體振動產生聲音并在空氣中傳遞的原理,教師先放《人是如何發聲的》錄像片;再順著這一原理,幫助學生培養“鑼鼓、笛、琴是如何發音”的好奇心;接著,教師對學生的好奇心進行積極引導,讓學生根據“吹、拉、彈、奏”等不同演奏方法去L試制作幾種小樂器;最后,教師可以根據學生所學歌曲的特點,給學生提供適當的打擊樂器,如碰鈴、響板和鈴鼓等,讓學生在一邊聽音樂的同時一邊為所學歌曲伴奏。
教師還可以根據小學生所學歌曲的內容,讓學生利用身體或是身邊的學習文具理解歌曲的特點,并讓學生根據歌曲的特點敲一敲、打一打,引導小學生去發現這些打擊樂器或文具發出的音色特點。另外,學生在唱歌的同時也可以敲擊打擊樂器,這樣不僅豐富了歌曲形式,還訓練了學生的節奏感。
五、讓學生積極動手實踐,增加學生學習音樂的興趣
在教學中,為了讓學生的手有足夠的活動空間,教師要盡可能地讓學生站立起來學習,并引導他們:根據對歌曲的認識用手打節拍;根據自己對歌曲的想象理解,用手表達情感;有時,還要制作一些樂器給歌曲配樂、配節奏。這些動手的活動,都不失為培養學生創新能力的有效途徑。值得一提的是,十個手指演奏樂器的過程就是一個創造美、完善美的過程,無論是管樂器、弦樂器,還是打擊樂器,都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子,也可以因為手的指法、手指移動快慢的不同而產生不同的效果。學生在訓練中就嘗到了創造的樂趣,明白了該用怎樣的情緒去演唱這首歌曲,也對歌曲的學習產生了很大的興趣。
六、結語
在音樂教學中培養學生的興趣是提高學生音樂素質的重點。教師在教學時要遵循教學規律,不斷鉆研教材,充分利用教材內容,指導學生自行探索,靈活應用所學的音樂知識,真切感受主動參與課堂的樂趣,才能收到良好的教學效果,使音樂課真正煥發出生命的活力。
(作者單位:湖南省長沙市開福區清水塘第二小學)
【摘要】音樂課堂相較于其他課堂而言具有較強的生動性和創造性,小學生的積極性很容易被調動起來。如果在音樂課堂上,教師能夠將器樂的作用最大化發揮出來,那么課堂上學生會更愿意配合,這樣就可以增強學生的音樂實踐能力,他們的整體音樂水平也會得到提升。
【關鍵詞】器樂;小學音樂;課堂教學;重要作用
在音樂課堂的教學改革中,器樂教學對于激發學生興趣、提升學生對音樂的內涵解讀、創造都有重要作用,這也成為教學改革的一個目標。在音樂課堂中加入適當的律動和舞蹈,當然少不了器樂的配合。教師可以充分結合小學生的身心發展特點,將小學生的活潑好動應用在學習器樂上,一旦學生的興趣打開,注意力自然會集中到音樂課堂上。而且,器樂教學在音樂課堂上的應用,有利于培養學生的興趣,對學生綜合素質提高有一定作用,也符合學生全面發展的教學要求。
一、器樂在小學音樂課堂教學中的重要作用
1.培養學生的興趣愛好
器樂學習應用于小學音樂課堂,是更強調學生的主動性和學習主體性的。不能因為是小學生就對音樂課堂敷衍了事,或者是教師教,學生一味地跟風模仿。這很容易讓原本豐富多彩的課堂陷入枯燥的氛圍。器樂演奏進入音樂課堂,讓小學生和教師對音樂課堂有了更全面的認知,更有利于激發學生的好奇心,培養學生學習音樂的興趣,口琴、笛子、手風琴、小提琴等一系列的樂器都是如何發聲的,不同樂器演奏一首音樂是什么感覺,都會引發學生的好奇心,這樣的音樂課堂是學生在興趣指引下的學習,是充滿快樂的。
2.充分調動學生積極性和自我表現意識
學生想要學到知識,建立知識體系,最好的方式就是讓學生切身感受到知識之間的碰撞,在音樂領域里就是讓學生融入音樂的世界里去,那么器樂作為感受音樂最重要的符號,不得不存在在音樂課堂上。當學生真正觸摸到實實在在的樂器的時候,會通過與樂器相關的活動而變得更加積極主動。如果有學生發現樂器的深層奧妙可以盡情展示,與大家分享,這也有利于學生表現意識的提升,學生的自信心也在無形中得到培養。
3.有利于創造和諧學習氛圍
其實在音妨煊蚧岢魷制氤、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞等不同的表現形式,但是很多形式是需要學生之間的協同作業的,這就需要學生經常進行交流互動,共同參與。在這樣的群體參與的音樂活動中,不僅需要對專業知識的熟練掌握,更需要學生互幫互助的合作精神,這都對學生的學習和生活很有幫助,也有利于建立和諧的師生關系、學生關系,那么良好的課堂氛圍也就隨之出現,學生的音樂潛能也會在這樣的氛圍里被激發。器樂在音樂課堂就像磨合器,增進專業活動的同時,也增進情感共鳴。
4.培養學生的創造性思維
器樂的實踐性和操作性很強,任何一種樂器的學習都是對所用感官的調動,學生的反應也會更加靈敏,智力進一步開發。而且,在真正的演奏過程中,可以誘發學生的很多思考,學生的創造力和想象力都會得到不同程度的提升。
二、促進小學生愛好器樂的方法
1.教學方法多樣化
器樂教學中教師要合理安排器樂示范講解、器樂演示、器樂合奏指導和器樂綜合訓練等不同教學方法的使用,而且無論使用哪一種教學方法時,都要適當地加強趣味性和游戲性,這可以緩解課堂枯燥氛圍,也充分考慮到小學生的發展特點。
2.科學合理的教學評價
每一次器樂教學,教師都可以建立合理的評價體系,適當地對學生進行表揚和鼓勵。這也讓學生在學習無措的時候,獲得一個強心劑。特別是對于小學生而言,他們正處于需要向周圍的人尋找肯定的關鍵時期,適當的獎勵會提高學生對器樂教學的興趣,這也避免了小學生意志力不強在音樂器樂教學中體現。
總之,器樂教學不僅可以豐富學生的音樂歷練,也可以激發學生的學習動機,有利于教學治理,使效率能夠得到提升。當然,對于器樂在音樂課堂的應用,教師不應該只是單純地附和教育改革的目標,更應該讓學生在音樂課堂發揮主動性和創造性,提升學生的自信心、表現力,為學生的全面發展打基礎。
摘要:歌唱是人們喜愛的一門藝術,這與歌唱藝術的特點是分不開的。因為唱歌可以不受演出條件的限制,直接通過歌喉來盡情地表達自己的感情,是人的自然需求。其實,孩子出生的第一聲啼哭,就是人生的第一次歌唱。在教學中應發揮出各種情感因素的作用,使情感和技能、品質有機協調,引發學生的情感體驗、積累和提升,使音樂真正成為學生不可缺少的有機組成部分。
關鍵詞:淺談;音樂教學;情感體驗
羅丹說:“藝術就是感情。”小學音樂教學,作為美育的重要途徑,其特質就是情感審美。在小學音樂教學中,情感教育越來越凸現其不可替代的重要地位。
一、讓孩子樂唱
良好的歌唱前提是良好的精神狀態,歌唱的過程是以心理感受為基礎,以心理狀態引導和控制生理狀態的運動過程。在不好的精神狀態下歌唱最容易壞嗓子,由于歌唱器官是有機的整體,任何肌肉只有在興奮的狀態下才能靈活自如,使不必要的部分保持松弛,形成緊張與松弛的平衡。這樣可以培養歌唱者具有良好的耐力和持久性。所以在學習之前,要制造出好的學習氛圍和環境,讓學生以最快的速度進入歌唱狀態。在教學活動過程中,不斷激勵,抓住學生點滴的進步加以表揚,讓學生始終維持那種高漲的精神狀態中,調整到最佳的歌唱狀態。教師在選擇歌曲的時候,社科論文也十分重要,旋律優美動聽的歌曲也能起到讓孩子樂唱的目的。對于處在變聲期的孩子,一直以來都有讓孩子“禁聲”的說法和做法,特別是男孩子。其實,讓變聲期的孩子“禁聲”是不可取的消極措施。因為即使在歌唱中讓他們禁聲,可是在日常生活中卻是不可能禁聲的,他們需要說話,需要交流,他們在體育課上打球運動時也會大喊大叫,豈不知大聲喊叫一次對聲帶的損傷卻比歌唱要嚴重得多,而積極的辦法應該是幫助他們了解如何保護聲帶,在日常生活中形成良好的語言習慣。教師非但不必要求他們禁聲,相反應鼓勵他們積極投入歌唱訓練及演唱活動中,不要“剝奪”他們的演唱權利。正確的演唱方法反而能相對地縮短變聲期,對他們一生都有好處。
二、小學音樂教學實施情感教育的策略
(一)創設情景,渲染氣氛
情由景生,復制、模擬和創設一定的環境或情境是情感的催化劑。情境是音樂課情感滲透的前提和基礎。可以依據音樂審美的目標和學生的心理特征創設一個音樂審美情境,使師生在特定的音樂審美情境中觸景生情,在情感共鳴中完成情感滲透,從而讓學生獲得情感體驗,陶冶情操。如欣賞古箏獨奏曲《漁舟唱晚》時,當學生進入到優雅整潔明亮的教室,先放上一段晚霞映入湖面,魚兒歡跳的背景音樂,通過渲染氣氛來引起學生情感的共鳴。在音樂教學過程中,教師要善于創設良好的音樂藝術和教育氛圍,盡可能的激發學生積極主動地、全身心全方位地參與音樂活動中。
(二)巧設問題,激發情感
優秀的音樂作品凝聚著作者崇高的思想感情,偉大的人品和感人的藝術美,它們都是營養豐富的精神食糧,是培養學生良好的品德,開展情感教學不可多得的教材。科技論文,策略。。為此,音樂教師應該在教學中充分l掘音樂形象中的情感因素,使學生的情感體驗在音樂審美中逐步豐富和發展。如歌曲《摘草莓》是一首優秀的兒童歌曲,它以流暢的旋律,輕快跳躍的節奏,真摯樸素的歌詞塑造并歌頌了一位農家姑娘擁軍敬老的高尚品格。在學生學會了歌曲的演唱后,可進一步引導學生體會歌詞的內涵,引出“小姑娘為什么舍不得吃那鮮美的草莓呢?”是因為她要把這些草莓送給軍屬老奶奶。這時,學生明白了“擁軍敬老”這一事理。再如歌曲《小松樹》的教學,明朗的音調和瑯瑯上口的歌詞,使學生感受到一種活潑向上,朝氣蓬勃的情感,可適時設問:“小松樹是怎樣成長的?”進而明白新中國兒童茁壯成長是祖國“陽光”、“雨露”哺育的。
(三)誘發聯想,熏陶情感
音樂,有著動人心魄的音響美,有的清脆,有的高亢,時而纖弱,時而渾厚,它雖然看不見,摸不著,但可以將人的情感帶入一個豐富多彩的世界。在欣賞課教學中,我們把有聲的音樂變成學生無聲的情感體驗,這其中就需要學生豐富的聯想和想像力,在聆聽美妙的音樂之聲的同時,陶冶內心的情操,熏陶美妙的情感。如《畢業歌》的欣賞,在這首歌中切分音、休止符及三連音的運用,使全曲慷慨激昂,似號角,像警鐘,表現了當時的青年們走出課堂,積極投身到火熱的抗日救亡中去的昂揚情緒。因為這種場景距小學生現實生活太遠,很難引起學生共鳴。在教學中,可先簡單扼要地介紹歌曲的時代背景和內容,同時展示一、二幅那個時期革命青年的圖片,播放有關革命戰爭的錄像,誘發學生的聯想,再指導學生有感情地朗讀詩歌,通過反復的聽、想、再聽,啟發學生在情感上得到共鳴,把歌曲反映的情感溶入自己的愛國之情。科技論文,策略。。科技論文,策略。。
(四)師生互動,交流情感
在音樂課中,教師的情感無疑是影響學生情感諸多因素中最積極、最活躍,最具有決定意義的因素。教師通過獨特的藝術手段,以自己的道德情感和審美情感來喚起學生們心靈中情感的共鳴。情感教育過程,如同其它教學活動一樣是師生之間雙向交流的過程,只有在師生之間建立良好的情感關系,整個情感教育過程才能有效地進行。情感教育過程也是學生審美的過程,小學生在教師的啟發指導示范下,充分發揮自身的主體作用,在想象性再創造的過程中,使自己的各種審美心理要素進入十分活躍的運動狀態。當學生在教師的審美,誘導教育下產生不可遏止的審美期待時,就會調動起自己的感知、理智、想象、情感和理解等審美的心理要素。如,教師在聲樂教學中有感情的范唱,有助力提高小學生對音樂作品的準確理解,也有助于提高歌唱學習的興趣。在《歡騰的大西北》這一單元時,要求教授一首歌曲《領唱秧歌》,因為是一首陜北民歌,大多數學生都不是很了解陜北民歌的特點。在教授之前,教師根據民歌的演唱方法進行有感情的范唱,并配合一些打腰鼓的動作,讓學生進一步感受陜北民間藝術的特點。不少學生就會在教師范唱的時候,跟著哼唱起來,在學唱的時候更容易投入到歌曲的情感之中。
摘要:面對當前中小學音樂教育的現狀,如何改進教學方法,以加強音樂基礎知識教學和基本技能訓練,培養學生的音樂表現能力、感受能力和鑒賞能力,大面積提高音樂教學質量,是進行音樂教學改革的現實課題。
關鍵詞:中小學;音樂教法;多樣性
一、中小學音樂教育目標與教學方法的特殊性
中小學音樂教育是素質教育的一部分,是培養青少年成為德、智、體、美諸方面全面發展的新型人才所不可缺少的重要組成部分。具體說,它有三個目的:一是通過音樂教育,人人都能成為記憶力強、反應靈敏、想象力豐富、判斷力迅速而準確,有一定創造性思維能力的聰明人;二是創建輕松愉快的學習環境和藝術氛圍,使學生在精神上能得到美的滋潤,使身心感到輕松愉快;三是給予學生一定的審美知識和審美觀念,懂得什么是美,什么是丑,什么是高尚,什么是一般;同時給學生以基礎的音樂知識,達到有一定的自學鉆研能力,并能初步體會到一些音樂藝術美的奧秘。
二、當前中小學音樂教學中存在的問題
在現階段的中小學音樂教學中,“專業化”和“非藝術化”的不良傾向突出,使音樂教育偏離了正確方向。
1. “專業化”──違背了中小學普通音樂教育的原則。中小學音樂教育屬于普通音樂教育,是面向全體的,提高全體學生全面的音樂素質及修養的教育。《音樂課程標準》中對中小學音樂課程的總目標做了明確闡述:“通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力,提高音樂文化素養,豐富情感體驗,陶冶高尚情操。”可見,中小學音樂教育并非培養專業的音樂人才或音樂家,而是培養學生具備應有的審美能力和音樂素養。
2. “非藝術化”──違背了音樂審美的規律。音樂教育屬于藝術教育的范疇,這就決定了它在教育教學上有藝術教育的特征,而藝術教育是圍繞美育展開的,它為了達到美育目標服務。因此,中小學的音樂教育也要始終圍繞審美教育這一核心,走藝術化道路。然而,現今的一些中小學音樂課,并不像一門藝術課、美育課,更像一門語文課、數學課或者思想道德教育課。把音樂課型尤其是欣賞教學上成語言替代型,這完全是不可取的。音樂與語言雖然都是藝術,但是音樂這種非語義的藝術,是語言永遠都無法取代的。教師不能只是以自己的語言來解釋和表述音樂所要表述的形象、內容,而應更多地把有限的課堂時間留給學生聽,給他們以想象的空間,在音樂流動的音響中,培養學生良好的聽覺鑒賞能力,感受音樂塑造的藝術形象。
三、中小學音樂教學方法的多樣性
面對當前中小學音樂教育的現狀,如何改進教學方法,以加強音樂基礎知識教學和基本技能訓練,培養學生的音樂表現能力、感受能力和鑒賞能力,大面積地提高音樂教學質量,是進行音樂教學改革的現實課題。
首先,中小學音樂課堂組織教學的方法應具有多樣性。中小學生大多在十四、十五歲以下,他們求知欲旺盛,活動性大,模仿力強,但持久性和耐力差。所以,在組織教學中應注意采用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學,才能收到預期的效果。
其次,組織教學的方式方法,應注意各階段學生的心理、生理特點。小學低年級兒童易用引導、鼓勵、表揚等進行誘導;中、高年級則應多采用啟發、思考、發現等方法進行疏導。另外,教師在組織教學中應結合自身各方面條件,揚長避短,使自己始終保持一定的權威性、示范性,減少失誤。
講授法仍是中小學音樂教學中重要的教學方法。只是在音樂教學中趣味性比科學性更重要,因此要避免嚴肅刻板地講述,要運用形象比喻和有趣味的語言,深入淺出地講解、傳授新知識。這不但能喚起學生的注意力,也會加深學生的記憶。
直觀現場教學法在視唱教學中的應用。比如,用鉛筆、小樹枝等制成各種尺寸長度的小棒,拼搭成各種不同的節奏型或某一旋律所唱的節奏。又如,制作活動音符卡片,用它在黑板上作不同節奏型的組合。這樣,既可利用單個音符卡片進行教學、提問,又可以組成與教材重點、難點有關的樂句,使學生通過分解和組合,能很有興趣地理解不同類型的節奏。還有,寫出教學歌篇盡量使每行樂句完整,不在延長句和連音處換行。
利用指唱方法幫助學生唱好跨度較大的音程。唱好音程的基礎是唱準音階。音階的練習要持之以恒,才能牢固地打好學生音準的概念。當學生掌握音階的音準后,唱級進音程是較容易的,但唱好跳進音程,特別是要唱準四度以上的音程就會出現許多困y了。教師可先出示音階掛圖,用唱級進音的方法用指揮棒領學生從低向高或者從高向低,讓學生記住前一個音準后,從前到后反復進行訓練(其他大跳音程,都可用類似方法,甚至可指唱部分樂句),然后,再有目的地引導到教材中去唱樂句里的音程或者重點樂句,學生就能很快突破這一難點。和聲音程可以由低到高分解用上述方法練唱。如,低音聲部記住,高音聲部記住,放輕聲音,保持住音高,再注意傾聽和聲效果,以求諧和。
國外的一些音樂教學法,也充分印證了中小學音樂教學的方法多樣性。如:奧爾夫節奏教學法、巴里斯節奏唱法、達爾克羅茲體態律動結合我國鑼鼓經,對學生進行以內心節奏為主的訓練,培養節奏感;柯達伊的手勢教學、奧爾夫多聲結構與簡單的和聲體系、鈴木“母語”教學法,結合我國民間音樂,對學生進行音準和合唱訓練;美國“綜合音樂感”教學法、實踐教學法,結合現行教材對學生進行以欣賞為中心的教學,培養學生對音樂的感受能力,促進學生積極思維。
要上好一節音樂課,只運用幾種教學方法是遠遠不夠的,還需要在整個教學手段上、在教學環節的設計和課堂布局上進行精雕細刻。只要教師在教學實踐中多動腦筋想辦法,采取多種多樣生動、通俗的方法進行教學,一定能使學生順利而準確地掌握教材中所規定的技能。音樂教師要在每個短短的四十分鐘里起主導作用,就必須創造積極的教學狀態,發揮自身素質特長,努力做到“啟發有方、誘導得法”。
讓我們銘記柯達伊的告誡:“好的音樂教師,要比歌劇院的指揮重要得多。一個蹩腳的指揮,不過是失敗一次,而一個蹩腳的教師連續失敗三十年,則要扼殺三十批兒童的音樂天才。”
(作者單位:甘肅省隴南市白龍江林管局中學 746010)
在小學低年級的音樂教育過程中充分而又適當地運用多媒體聲音圖像、色彩、動畫這一優勢,能夠激發學生學習音樂的興趣,讓學生在愉快的氛圍中輕松掌握知識,受到藝術美的感染,不斷提高他們的音樂素質及感受美、欣賞美、創造美的能力。運用現代教學技術輔助音樂教學是從教材的實際出發,是從學生的認知規律、心理特征、生活實際出發,是把傳統教學手段和電化教學手段有機結合起來,服務于教學目標,這樣可激發學生學習的興趣,以期達到最佳的教學效果。
一、運用多媒體技術激活音樂教材,提高教學效果
小學低年級學生思維以具體形象思維為主,他們直接感知具體生動的形象,對學習音樂有濃厚的興趣。低年級學生好奇、好動、模仿力強,應采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段,把視、聽等多種感官綜合運用,發掘其內在的潛力,充分發揮其感官作用。在小學低年級音樂教學活動中我們將幻燈、投影、錄像以及音響等電教媒體相結合,運用到歌唱、音樂欣賞及節奏活動中,幫助學生熟悉歌曲、理解樂曲性質和內容,感知音樂的節奏和力度等,并創設良好的音樂環境氛圍,培養學生對音樂的興趣和愛好,收到了很好的教學效果。低年級學生識字少,直接讀記歌詞有很大困難,教師可用圖片展示給學生,讓學生看圖片理解記憶歌詞。學生對音樂作品所表現的內容一點都不理解,如果在播放音樂的同時,提供給學生相關的圖片,二者結合,學生就很容易理解歌曲內容。
例如過去在欣賞樂曲的《苗嶺的早晨》時,樂曲的背景知識、曲式結構和旋律特點等的講解與樂曲欣賞不能同步進行,破壞了學生欣賞音樂的注意力。即使老師介紹一段播放一段,介紹與欣賞同步了,但音樂作品本身的完整性變得得支離破碎,從而影響學生對音樂形象的想象,削弱其藝術的魅力,這種教學很容易產生與音樂審美相悖的現象。而利用多媒體就能使音樂作品塑造的藝術形象更加鮮明。首先,簡介樂曲內容,然后播放制作的電腦課件,在悠揚的樂曲聲中,依次出現一幅幅圖畫苗家聚居的吉山翠谷、百鳥清脆婉轉的啼鳴以及苗家人們清晨歡快的勞動場面等情景。事先制作好的提示性文字資料也同步顯示在屏幕上,這樣給學生提供了視覺和聽覺方面的刺激,把樂曲欣賞環境變成畫面與聲音交相呼應的寬松的學習環境,音樂形象生動地展現出來,學生聞其聲,如見其人,大大地激活了課堂的學習氛圍,從而提高了教學效果,使學生的審美體驗被推向高潮。
二、運用多媒體技術豐富音樂教學內容
多媒體課件可將來自報紙、雜志上的文字、圖像、教師自己用數碼相機拍下的照片、VCD、錄音帶上的聲音、自己的語言、音樂、電視播放的內容、錄像上的錄像、自己制作的動畫片等不同渠道、不同儲存介質、不同類型的多種媒體信息有機地結合在一起,并對各種信息進行綜合處理。
如,在講述民族樂器時,老師如果僅僅是紙上談兵,一堂課講下來也不能讓學生體驗各種樂器的音色,況且教學中也不可能把所有民族樂器都搬進課堂。老師演奏多種樂器的能力也是有限的,而借助多媒體視聽設備很容易地實現這個教學目的。教師利用錄像技術,將各種樂器一覽無余地展現在學生面前,還可以利用聲畫同步技術,讓學生感受每一件樂器的發音特點和效果,視覺能力和聽覺能力互補結合,增加了學生分辨和記憶能力。從而避免了教師費時費力地空談和樂器的形狀、音色以及學生對知識點死記硬背的現象。抽象的教學內容由于多媒體的介入而“改頭換面”,合理恰當地重視了視聽的體驗結合而使難點更加容易解決,讓學生帶著愉快的心情,積極主動地參與到學習中來。
多媒體教學是一種嶄新的教學形式,它將抽象的音樂與畫面,經過一系列處理而變得通俗易懂,使音樂更加形象化,但它畢竟只是一種教學工具或手段,因此,在實際的應用過程中,應避免以下幾個方面的誤區,
第一,注重外表,忽視實質。
有的音樂教師為了發揮教學媒體的優勢,幾乎挖掘了教材中所能運用的一切知識點,利用了一切所能利用的媒體,被稱為“海陸空”(錄音、錄像、投影)三軍并用,制作上也一味追求表面上的新穎、花哨、動感等效果,課堂上熱熱鬧鬧,學生大開眼界,但教學實效一般,尤其是學生的注意力大都集中在各種音樂外的內容,而忽略了真正的需要欣賞的“音樂” “內涵”。如果教師把主要精力放在教學形式上,顯然是注意了外表,忽視了實質,違背了教學規律。
第二,以電腦為主,忽略了教師在課堂上的主導作用,更忽略了師生間的情感交流。
多媒體課件的運用能增加課堂的容量,但過分地依賴電腦,不考慮學生的認知規律,是達不到良好效果的。有時教師在制作課件時過于詳細,將要達到的目的、要解決的問題、要舉的例子、要說的話都詳盡地制作在課件上,課堂上老師只要動動手,不用寫,也不用多說,讓課件代替了老師的主導地位。一堂課下來,總覺得這欠缺什么々因此,老師在制作課件時,要留一定的時間與學生交流,特別是讓學生能現場聆聽老師的示范和講解。在教學中老師的每一個眼神,每一個細微的動作,都會深深地感染學生。再說,老師才是課堂的指揮者,過多過長的使用電腦,只會阻礙師生間的感情交流。
因此,教學中要善于捕捉一切有利于教學方面的信息,設計制作緊扣教材而又生動活潑的課件,不斷激發學生的興奮點,同時還要注意不要將各種媒體盲目無序地“堆砌”,以至于教師在上面“手忙腳亂”,學生在下面“眼花繚亂”。在現代教學媒體的選擇上,只有根據教學目標、教學內容和學生的實際情況,有的放矢地應用,才能讓學生學得輕松愉快,才能減輕學生學習和精神上的負擔,真正達到多媒體技術為音樂教學服務的目的。
實踐證明,在音樂教學中,合理運用多媒體,有利于音樂知識與技能技巧的傳授和培養,運用這種教學手段,不但可以通過不同形式和不同內容的訓練,還使學生能形象直觀地掌握音樂的基礎知識和技能技巧,獲得初步的音樂感受能力、鑒賞能力和表現能力。
音樂是一門極富創造性的藝術。做為一名小學音樂工作者,要以激發學生學習音樂的興趣,培養學生的想象力與創造力為主。讓學生在音樂實踐中去發現美、表現美與創造美,提高學生的音樂文化素養。下面結合自己的教學實踐,談談我的一些做法和體會:
一、創置形象化教學
對于小學低年級學生來說,音樂知識和聽辯能力、理解能力較差,注意力較易轉移。但他們具有較強的自我表現能力和較強的形象思維能力。
首先我根據學生模仿力強的這一特點,引導學生聯想自然界和日常生活中的各種聲音現象的教學活動,使他們對各種聲音能夠回想起來。利用打擊樂器、電子琴、非常規音源等來模仿鳥鳴聲、風聲、雨聲、馬的奔跑聲、汽車喇叭聲、敲門聲等各種聲音來創造一定的教學情境,以激發學生的求知欲望,引起學生的聯想,并引導學生用自然的嗓音和靈巧的形體,采用歌舞、圖片、游戲相結合的綜合手段,進行形象化的直觀教學。在教學法中,我做了各種各樣的頭飾,小鳥、小貓、小狗、汽車、飛機、火車、軍號等,在教學中按照不同的練習,創設不同的場景,選擇有針對性的頭飾,讓學生分別戴上。再利用多媒體教學,用幻燈片設置場景,以引起學生的興趣,培養學生對音樂的理解和創造能力。
例如,在做發聲時,同學們戴上各種小動物頭飾,教師通過幻燈片引導學生體會在美麗的大森林中,小動物們正在舉辦一場生動有趣的歌唱比賽。讓同學們也走進大森林來和它們比一比,身臨其境的感覺激發了學生強烈的學習欲望,他們隨著音樂學著各種動物的叫聲邊唱邊做表演動作做起了發聲練習。
其次,教師要利用各種教育手段,敢于突破教材,選擇一些適合兒童音樂活動的形象化教學內容,以自身的創造精神感染學生,帶動學生,開啟學生智慧的大門。如:在節奏“×-|×-||”的訓練中,我運用火車的叫聲“嗚|嗚||”來教學生。并用拍手、跺腳連續兩個動作來強調此節奏的拍值為二拍。在八分音符“××××|××××||”的教學過程中結合上一節奏,即:二分音符為火車叫聲,八分音符是火車輪子發出的聲音“咔嚓 咔嚓|咔嚓 咔嚓||”發出的聲音是:“嗚~|嗚|咔嚓咔嚓|咔嚓咔嚓||”形象地為學生展示了火車出發前后的情景。在教節奏“××|××,||我就用汽車的喇叭聲音“笛笛,|笛笛,||等。通過生動有趣的形象化教學,豐富了學生的形象思維,開發了學生的創造性潛質,發展了學生的想像力,又使學生產生了濃厚興趣,從而體會到了各種節奏的長短。
二、創設和諧、活躍、寬松的課堂氣氛(玩中學,樂中學)
“玩”是兒童認識世界的最好方式,課堂上我常在“玩”上下工夫,只有“玩”起來學習,學生才不會覺得40分鐘時間的漫長,相反他們的注意力會很集中,既緩解了學生的疲勞,又調動了學生的積極性。授課過程中,我會適時穿插“換位”的游戲,學生們聽到固定的音樂時便會很有秩序的拍手和同位同桌交換位置坐,隨后進行唱歌,繪畫、表演等內容的學習,使學生對音樂課的學習充滿了興趣,也使教學過程,始終保持一種新鮮感和趣味性。例如:在講《可愛的小動物》這一課時,先借助多媒體課件讓學生觀看各種小動物,教師引導學生思考這些動物都是怎樣叫的?使抽象的敘述變得形象化、音效化。孩子們通過視覺與聽覺的感知,用看一看,想一想,說一說的方式,與全班同學共同交流,拓展學生的視野。然后分別彈出三段音樂,請學生用手勢選擇音樂所代表的小動物,接著隨音樂模仿動物發出的聲音或走路、搖擺、跳躍的動作……頓時課堂氣氛活了起來。當學生懷著愉悅的心情回到座位上時,我問學生:“你們是靠什么來判斷出不同小動物的?”學生說:“耳朵”,教師接著說:“今天就請同學們靠自己的小耳朵來仔細聽一聽,都有哪些聲音?”(播放錄制的各種聲音)。隨即,學生在傾聽音樂的時候都特別專注,一動一靜既引發了學生的興趣,又使他們自主地走進了那絢麗多姿的藝術世界。在這一活孩子們在主動參與中展現出他們的個性和創造才能,其想象力和創造性思維得到了充分發揮。
三、在動中聽音樂,在動中培養興趣(培養學生的聽覺能力)
音樂是一種聽覺藝術,各種音樂活動都離不開聽覺。因此,我通過有趣的游戲對學生進行聽辨音的高低、速度、力度、音色變化的訓練。在欣賞音樂的同時,給學生一個逼真、貼切、生動的音樂環境和直觀音樂形象,讓孩子們置身于所設置的音樂環境和形象之中,不僅耳聽有聲,而且眼看有形,仿佛有身臨其境的感覺。并讓學生以自身的動態形象配加音樂與歌曲所表現出的基本內容和思想感情,達到形聲有機結合,來喚醒孩子們幼小心靈所蘊藏著的巨大想象力和形象思維能力。
首先,我利用自然界和生活中的各種聲音,讓學生感受聲音的長短、快慢、高低。如:敲門的聲音時,咚咚咚|咚咚咚||(短而弱):軍號是,嘀嘀|噠~|嘀嘀|噠-||(堅強而有力);小貓叫喵…喵(長而弱);小狗叫汪、汪…(短而強);公雞叫醒…(高音);老牛叫哞…(低音)等。并通過電子琴各種音色、力度的變化,讓學生來感受和體驗音樂。
其次,在課堂教學中,注重培養學生參與音樂,創造音樂的能力,提高了學生學習音樂的興趣。讓學生真正理解音樂。讓孩子們先聽后做,邊聽邊做,以引起學生對音樂的興趣。然后,讓他們去感知音樂的意境、速度、力度的變化。例如:在小學一年級上第一節課的時候,我精選了一首他們比較熟悉的歌曲《小兔乖乖》用講故事的形式來引入新課。當講到兔媽媽告訴孩子們媽媽回來的時候說:“小兔子乖乖,把門開開……”的時候,教師邊彈邊唱,孩子們的注意力都非常集中,興趣也很濃,都不由自主地隨著音樂唱了起來。這時,教師再拿出大白兔、小白兔、大灰狼等頭飾,讓孩子們充當不同的角色,老師扮演兔媽媽,孩子們扮演小白兔、大白兔、大灰狼。在歡快的音樂聲中,同學們很快進入了角色,他們盡興地表演了起來,課堂氣氛達到了高潮,孩子們的臉上都充滿了快樂和自信。這時,一首《小寶寶睡著了》的歌曲又把孩子們帶到了寂靜無聲的世界。他們仿佛看到了天上的星星,地上的飛蟲,空中飛的鳥兒,在安靜的夜晚進入了夢鄉,孩子們也隨著音樂進入了意境,這時教室里寂靜無聲。一節課下來,同學們對音樂產生了極大的興趣。
通過教學實踐,培養了學生的音樂興趣、愛好,以及豐富的想像力和創造力。并讓孩子們在輕松愉快的氣氛中學習、感知、理解和表現了音樂,提高學生的音樂文化素養。
摘要:隨著音樂課改得不斷推進,課堂教學效率的提高已經是我們每一位音樂教師的責任。為了實現這一目標,在教學中,創設各種學生感興趣、符合音樂情緒特點的教學情境,對于引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵、激發學生的學習興趣和欲望起到很大的作用,它有助于提高音樂課的課堂教學效率。
關鍵詞:小學音樂;課堂效率
隨著社會的快速發展,科技的飛越進步,對下一代的成長也就更是關注了,自然對學校的要求就更高了,學校要給社會、給家長一個滿意的答卷,就必須提高學校的教學質量,而學校質量的提高關鍵就是課堂教學效率的提高。下面是我在小學音樂教學中的幾點體會。
一、明確教學目標
首先,教師不但應當明確知識與技能目標,還應當明確過程與方法目標、情感態度與價值觀目標,在提高學生音樂基礎水平的同時,陶冶學生的情操,提高學生的音樂欣賞能力,促進學生綜合音樂素質的發展。其次,教師應當緊扣音樂這一主題確立教學目標。音樂是一種藝術,因此,小學音樂教師就應當將音樂藝術滲透進教學目標之中,刺激學生的聽覺感官,引起學生的情感呼應,促進學生的身心健康發展。最后,教師應當確立能夠體現學生主體地位的教學目標。學生是學習的主體,因此,教師應當確立具有可行性、可操作性和實踐性的教學目標,指導學生充分發揮主觀能動性,使學生親自參與到音樂實踐中去,優化音樂課堂,提高教學效率。
二、設計貫穿整課的教學問題
素質教育要求學生不僅是了解“學什么”,更要學會“如何學”。設計一些具有開放性、一定的難度的提問能有效地提高學生的學習興趣和激發創造的積極性。在音樂課上,教師讓學生圍繞老師精心設計的問題去思考、自習。誘發學生的求知欲望,調動學生的積極性、主動性。憑著幾個穿針引線的問題,發揮了學生的學習主體性,培養了他們的自學能力,又有效地提高課堂教學效率。
例如:(一)在課堂上先用讓孩子們感興趣的問題提問,利用孩子們愛看動畫片的心理來提問“你們想不想聆聽動畫片的主題曲?那你們想不想和動畫片里唱的一樣動聽呢?你們想不想比里面的唱得更好?”等等一系列孩子們的最愛來提問效果更佳。?(二)教師在提問時可以用不同的音調來引發學生的注意力,這樣在學生走神時,犯困時,效果也是非常明顯的。
三、設計游戲
“感受與鑒賞(欣賞)”教學是音樂教學的重要內容,也是培養學生音樂興趣、擴大音樂視野、發展音樂感受能力和審美能力的有效途徑。《音樂新課標》中指出:欣賞采用多種形式,引導學生積極“參與”音樂、體驗音樂。生活情境教學活動,就是利用生動形象的故事、詩歌、語言以及錄像、圖畫、游戲等,為學生在生活經驗和理解音樂之間架起聯想和想像的橋梁,讓學生在情境的參與體驗中感受音樂。
如《玩具兵進行曲》欣賞教學,我將欣賞與情境游戲相結合開展活動,老師作生動的情境描述:夜里,小主人睡著后,調皮的玩具兵偷偷地從玩具箱里爬出來玩耍,有的練射擊,有的練走路,還有的練舞劍表演等,家里頓時一陣混亂,吵鬧聲驚醒了小主人。在小主人起來檢查時,調皮的玩具兵們紛紛以最快的速度逃回玩具箱,并保持原來的擺放姿勢一動不動,不讓小主人察覺。接著,老師扮演小主人,小朋友扮演玩具兵,由于有了這樣一個有趣的情境,所有的同學都積級參與到音樂的聆聽與表現中來。游戲時,他們都確認為自己就是一個調皮的玩具兵角色,投入地參與表現:老師扮演的小主人一躺下,他們一個個就神靈活現地合著音樂走出自己的座位,做著各種表演。當音樂突然中斷、小主人慢慢醒來時,他們卻能作也靈敏的反應,就象情境中所描述地那樣,悄悄地逃回玩具箱,做著各種不同靜止的動作,有瞪眼的、彎腰的、伸手的、躺著的、站著的等等,玩得特別投入,在情境游戲中體驗到了快樂,充分展現自我、表現自我。改變了以往欣賞教學單純依靠聽賞、過多講述,使欣賞教學死板乏味的現象。
四、運用多媒體輔助教學
多媒體技術就是把聲音、圖像、文字、動畫、影像等各種信息載體集成一體,全方位多層次地展示和傳播信息,使對象處在接受和處理信息的最佳、最自然狀態。在音樂課堂教學中,音樂知識、技能、技巧的教學都顯得比較枯燥,特別是在音樂欣賞教學中,傳統的教學總是無法調動學生學習的積極性與主動參與性,而利用多媒體技術來輔助音樂課堂教學。不僅可以創設多種教學情境來提高學生的學習興趣;又可以把抽象的、深W的音樂知識形象化,有利于突破教學的重難點;同時,能很好的幫助教師接受學生反饋回來的信息,并做出最快捷的反映,既拓寬學生的視野,從而又提高了課堂教學效果。
五、采取積極性評價
教師應當注重教學評價,時刻關注學生的學習進度,采用積極性的評價,幫助學生提高音樂水平。教師應當建立完善的評價體系。教師應當聯系教學目標和學生的實際情況,采取成功教學法,以讓每一個學生都有成功感為評價宗旨,將自評、互評、他評三種評價方式結合起來,針對學生的音樂理論知識、音樂理解水平、音樂表達能力、音樂實踐技能、特殊才能以及課堂表現等方面進行評價。教師應當采取評語與等級評分相結合的制度,肯定學生的學習成果和積極的學習態度,使學生體會到成功的喜悅感與滿足感,提高學生的學習積極性和主動性,同時,教師應當幫助學生改進自身不足,鼓勵、激勵學生更加努力學習。
總之,提高小學音樂課堂教學效率的辦法還有很多,我們只有在課堂教學中不斷地去實踐,去總結,去反思,去創新,才能真正提高音樂課堂教學效率。這就要求我們教師多用心、用腦、用眼,去摸索出一套屬于自己的教學辦法。
微課教學作為一種新型的教學手段和學習方法,已經普遍的運用于我們的課堂教學。在小學音樂教學的過程中我們發現微課能更為有效地創設教學情境,幫助學生理解歌詞內容、豐富情感w驗、解決節奏難點,適用于教學中的各個環節。根據我在課堂中的實踐運用,來談談微課在小學音樂教學中的運用。
一、微課在唱歌教學中的運用
《美麗的黃昏》是一首簡單而富有效果的三拍子二部輪唱歌曲,全曲只有三個樂句,一二樂句優美流暢,第三樂句連續的“do”音進行描寫啦“叮咚”的鐘聲,實際是主音的持續,在二度的輪唱過程中形成了美妙的二部合唱曲,表現了一幅歐美地區黃昏、教堂、鐘聲的景色,給人一種雅致、休閑的感受。對于三年級的學生來說,二部輪唱是個難點,如果按傳統方法每個知識點的分解教授,雖然準確但無疑是枯燥的。我利用微課將兩個聲部分別表現為兩個場景,音樂的變化也是場景的變化,將虛擬形象化,學生從而明白什么是輪唱,在不知不覺中巧妙地解決教學中的難點。 二、微課在欣賞教學中的運用
欣賞教學是音樂教學的重要內容,也是提高興趣、擴大音樂視野、感受音樂能力和審美能力的有效途徑。音樂欣賞能力是各個領域音樂學習的基礎,只有提高學生的音樂欣賞能力,才能真正的懂音樂、理解音樂和享受音樂。在《森林狂想曲》的欣賞教學中,我借助微課教學讓學生走入森林,關注蟬聲、蛙聲、鳥聲和溪水及笛子、小提琴、吉他的音色,并用動作模仿演奏姿勢。微課中的視頻、聲音及色彩,讓學生安靜地感受音樂的形式美,體驗音樂的內涵,再去想象音樂所要表現的形象與意境,使學生在對《森林狂想曲》的形式美與內涵美有了綜合而完美的體驗。
三、微課在器樂教學中的運用
現階段,小學音樂課上教學所使用的器樂就是豎笛和電子琴,考慮到普通家庭的具體情況,豎笛是一種價格比較低而且又正規的樂器,被小學音樂課堂所推崇。但是在實際教學中最感苦惱的是教師示范很到位,由于班級學生多,看不清楚指法,手型,分個講解慢,到了學生演奏的時候就變成了對牛彈琴,而運用微課進行演奏教學則利用它的直觀性和真實感,很好地將學生的指法、手型與樂器結合到一起,彌補了學生的“演奏空白”,從而激發起學生內心的真實感受和演奏的欲望。這樣一來學生學習課堂樂器的積極性更加高漲了,課堂氣氛也更加活躍了。
四、微課在創編與活動中的運用
《火車開了》是一首輕快的兒童歌曲,歌曲展現的內容對于一年級的學生來說具有生活情趣,樂于被他們所接受。歌曲中X― X XX 這三種基本節奏,又是可以讓學生進行自由創編的。通過這些節奏訓練讓學生進一步感受音樂的歡快情緒。我利用微課向學生展示了火車啟動時“X― Wu”、出發時“X X honglong”、加速時“XX 咔嚓” 的真實場景,一下子就吸引了學生的注意力,接下來開始演示三種不同節奏的合奏效果,學生的學習興趣進一步高漲,迅速地掌握了這三種基本節奏型,并能準確地表現三種節奏的合奏效果,為創編做了很好的鋪墊。
微課教學以視頻作為主要載體,具有教學時間短、內容少、結構情境化、針對性強等突出特點,憑借其富有感染力的音效和生動形象的圖像,在傳統的教學模式中脫穎而出,成為當下新型的教學手段和學習方式。音樂課堂教學中微課的運用,不僅培養了學生的審美感知,豐富審美情感,也發展了審美想象,深化了審美理解,有效地提高學生的音樂素養,有效吸收和感受音樂的內涵,讓學生真正受到音樂情感的熏陶,從而促進小學音樂課堂教學的優化。
【摘要】當今,小學教育應該注重小學生的全面協調發展,因此音樂教育要融入到小學教育的主體的當中,讓音樂從側面引導小學生身心健康發展。所以,小學教師要重視小學音樂教學的重要性,讓小學生充分感受到音樂給人們帶來的趣味,陶冶孩子的情操,讓音樂陪伴學生學習,減輕學生學習的壓力。
【關鍵詞】小學音樂;音樂教育;趣味教學
隨著我國教育課程的改革,小學教育越來越重視德、智、體、美、勞的全面發展。小學音樂教育應該是教育中重要的一部分,之前由于追求文化課成績而忽略了音樂教育的重要性。都說人生要贏在起跑線上,因此教育也應趁早,而德育教育也理應如此。在小學德育教育中,音樂教育起到了重要的作用,為了進一步提高小學生的綜合素質,必須重視小學生的音樂教育。
小學生基本都具有活潑好動、天真好奇的孩童性格。在小學音樂教學中,小學生或許對陌生而又美妙的音樂產生O大的興趣,但隨著長時間的接觸也可能對其失去好奇心,因此,小學音樂教師就要根據以上特點,探索可以引起小學生對音樂學習興趣的教學模式,提升音樂教學的水平。由于小學生的身心發育還不成熟,無法長時間的保持注意力,不能努力高效的學習。因此,為了激發小學生對學習音樂的興趣,提高小學生學習的積極性與學習效率,解決教學中面臨的種種難題。
一、利用生活情景引起學生的興趣
眾所周知,興趣是最好的老師。對于不懂事理的小學生而言,如果對一件事物沒用興趣,就會產生一種抵觸心理,從而無法引起小學生的注意力。音樂對小學生有一定的吸引力,小學音樂教育首先要讓學生對音樂產生濃厚的興趣,享受音樂藝術給人們帶來的愉悅與美感,讓小學生從音樂中感受生活的樂趣。正因如此,小學音樂教師一定要結合興趣教學,不斷探尋小學生對音樂的敏感點與興趣所在,只有使用正確的教學方式,符合小學生學習的特征,才能做好小學音樂教學的工作。趣味教學對于小學音樂教學來說非常重要,因為趣味教學可以激發學生對音樂的興趣,小學生也會因此對學習音樂產生興趣。那么如何才能激發小學生對音樂的興趣呢?經過研究表明,小學音樂教師可以將平時生活中有趣的事情融入到教學中,利用情景化教學方式激發學生對音樂學習的興趣,只有讓學生切身體驗到音樂的樂趣,才能讓音樂課程變得更加具有趣味性,小學生也會因此主動融入到音樂的學習當中。
音樂教師在規劃教學課程時,一定要注意教學方案的合理性與可行性,不能為了使用情境教學方式而引用不恰當的生活事例。例如,小學生在剛剛上課時無法快速集中注意力進行學習,小學音樂教師就要結合小學生的這一基本特點,在開始授課前讓學生欣賞一曲優美的田園風格的音樂,通過這種音樂讓學生靜下心來,將學生引進音樂教學的氣氛中。此外,音樂教師還可以根據小學生喜歡小動物這一特點,給小學生播放與動物有關的歌曲,這樣既能夠讓學生快速進入學習狀態,還可以吸引學生對音樂的興趣,讓小學生在快樂的環境中學習和成長。此外,音樂教師還可以利用做游戲的方式激發學生的興趣,比如可以讓學生猜測音樂中各種動物的聲音,并讓學生進行記錄,最終誰的正確率高就給予該學生一定的獎勵,此方式既可以鍛煉學生手腦共用的能力,還可以培養學生的想象力及欣賞能力。音樂教師在教學的過程中還可以借助先進的多媒體教學工具,在播放音樂的同時用多媒體播放對應動物的圖片,利用這種綜合的教學方式激發學生對音樂的興趣,給學生的學習帶來樂趣,也有利于音樂教師展開教學工作。
二、利用游戲進行教學
當音樂教師引起學生的注意力之后,教師要迅速的轉入授課模式,介紹本節課程所要教授的基本知識與任務,緊接著給小學生演示該節課程相應的歌曲或舞蹈,讓小學生記住本節課所學重點之后進行初步的自由練習。有些學生在學習的過程中會遇到一些困難,為了避免學生因為困難產生焦慮或緊張,教師在教學的過程中可以適當的引入一些小游戲緩解課堂的緊張氣氛,讓學生體會游戲的樂趣。如此一來,學生就不會因為學習中的困難而產生較大的壓力,不會對學習失去興趣,還可以主動掌控學生學習的節奏,讓學生全心全意的投入到學習中。
在音樂教學中,一定要科學合理的選擇游戲,因此課堂游戲一定要符合教學的基本環境與現實狀況,只有在恰當的時候引入恰當的游戲才能充分發揮游戲的作用,利用游戲幫助學生完成音樂課程的學習任務。利用游戲進行小學音樂教學,既可以進一步引發學生對音樂課堂的興趣,還可以讓學生體驗到學習的樂趣。此外,游戲還可以提高學生的課堂參與度,既在教學過程中減輕了學生緊張的學習負擔,還可以引導學生身心健康發展。
另一方面,不僅要引入趣味性的游戲,還可以在課堂中融入競賽類型的游戲,提高學生的參與度。比如,音樂教師可以設置“擺擂”方式的游戲,讓學生通過音樂或舞蹈方式競選擂主,最終獲勝的學生可以得到一定的獎勵。在這個游戲環節,音樂教師既可以考驗學生上節課的學習程度,同時還可以挖掘每個學生的不同特點,旨在讓每個學生都有機會參與,給所有學生一個充分自由發揮的空間,讓音樂給學生帶來樂趣,并培養學生的學習興趣。
三、結束語
音樂是藝術的造作品,不僅可以讓人們感受到音樂的美感,還能陶冶情操,全面提高人們的綜合素養。對于小學教育而言,音樂教育不僅可以完成德育教育的目標,還會促進學生身心健康發展,培養學生對學習的興趣,挖掘學生的藝術天賦。在音樂教學中,教師一定要重視學生對音樂的學習情趣,只有引發學生的學習興趣才能讓學生主動參與到學習中,有利于學生更好的學習小學音樂課程。
摘要:隨著教學模式的不斷改革和更新,對小學音樂課堂教學模式提出了更高的發展要求,歌唱教學已成為小學音樂課堂教學中不可或缺的教學方式,在小學音樂課堂教學中得到了廣泛運用。我國教育理念依然以素質教育為主,教師在音樂教學中缺乏創新引導能力,過于形式化,沒有根據學生的歌唱水平進行適當指導完善,學生則處于被動的聽課狀態缺乏實際性的演練,從而造成學生音準不和諧,不能獨立的進行演奏歌唱,影響了小學音樂課堂教學的順利開展。因此,教師要在音樂課堂教學中融入合唱教學,幫助學生學會聆聽、欣賞、創作不同的音樂作品,有利于從整體上提升學生的歌唱技能,為以后高難度的音樂學習積累了一定的基礎條件。本文對小學音樂課堂教學中歌唱教學的具體方式策略展開了詳細論證。
中國關鍵詞:小學音樂;課堂教學;歌唱教學;方式策略
引言:小學音樂是幫助學生掌握詞譜句型的重要階段,教師要根據學生的性格特征明確教學目標,不斷培養學生的鑒賞創作的能力。在小學音樂教學過程中抓住學生的興趣點是非常關鍵的,音樂的教學是一個由淺入深的發展過程,教師要正確引導學生學習詞譜知識,并且能夠及時了解學生對詞譜內容的掌握情況,對重難點問題進行統一分析講解,適當的轉化教學策略有利于提升學生的歌唱水平。
一、學會聽賞,培養學生歌唱的興趣愛好
音樂作為一門藝術類學科,能夠有效培養學生的視覺和聽覺能力,從而創作出更加優秀的音樂作品。首先教師要培養學生欣賞音樂的能力,讓學生能夠自覺的投入到音樂作品中去,感受音樂作品所表達的思想情感,為學生營造一個輕松的學習氛圍,幫助學生較快的掌握音樂知識。
1.靜心聆聽,激發學生學習音樂的熱情
當拿到一首新歌時,教師明確這手歌的核心要點內容,讓學生靜心聆聽,并且在每次聆聽中都能收獲不同的知識,久而久之能夠提高學生欣賞音樂作品的能力,激發學生學習音樂的熱情。由于小學生的轉換能力比較差,活躍好動,教師要正確引導學生耐心聽取,并讓學生感知音樂中所要表達的思想情感,讓學生談談對這個作品的感受和節奏感的把握程度,同學們可以在一起分享自己的觀點見解,就會有不同的收獲,有利于培養學生的合作探究能力,增進師生之間都情感。
2.作品欣賞,提升學生學習音樂的動力
在小學音樂教學過程中教師要選擇有代表性到音樂作品進行講解,將教學內容與選擇的作品有效結合,既符合學生的學習情況,又能激發學生的學習興趣,拓展音樂學習領域,在課堂中教師要合理設置課堂教學時間,給學生們留有足夠的歌唱時間,教師可以通過將學生比較熟悉的作品帶入音樂課堂,例如西游記的主題曲《白龍馬》、喜洋洋與灰太狼的主題曲《別看我只是一只羊》等。這樣能夠提升學生欣賞作品的能力,達到豐富課堂教學的效果,使得學生在學習過程中由被動學習變為主動學習,從而促進歌唱能力的提升。
二、詞譜教學,增進學生情感體驗
只有將情感融入到音樂作品中,才能到達感人的目的。人也只有有了情感觸動,才能進行歌曲的演繹。人們常說語言的終止是音樂的開始,音樂在表達人的情緒、情感的深度和廣度上,遠遠超過了語言或其它學科。當人們自發用語言表達自身的情感時,便可以借助音樂作品展示自己的愿望與情感。音樂不僅作為思想的一種載體,更是人情感表達的重要途徑。因此,教師在進行小學音樂教學時,要注重引導學生的情感體驗。有感情的誦讀歌詞,提升學生情感體驗。在教學《快樂的一天》時,首先,教師可以為學生清唱歌曲,使學生對于音樂作品形成的初步印象。之后讓學生有感情的朗讀歌詞,并依據歌詞對學生進行提問,使學生掌握歌詞中所表達的意境與主題,激發學生的學習積極性。之后再讓學生體會歌詞的韻律,將自身的情感體會投入其中,運用輕快、歡樂的語調進行朗讀,最后為學生配上歌曲的旋律,與學生的愉悅情感進行融合,使學生沉浸其中,加深情感體驗與感悟。借助圖譜,以趣激情。例如,在教學《國旗國旗真美麗》時,圖譜依據歌詞的內容,選用小星星圖標展示高低音和時值長短,能使學生對于歌曲的旋律線條有更加具象與形象的認識,提高學生的學習興趣。因此,教師可以充分利用已有的教學資源,激發學生的學習興趣,引導學生解讀圖譜,挖掘圖譜的內涵,激發學生自主學習的意識,促進學生的自主感悟與學習。
三、輔助創作,培養學生的創作規劃能力
1.創編歌詞,提升創造性思維
在教學完成后,教師可以指導學生進行歌詞的改編,或增添或刪減,改變歌詞的內容,從而創造出新的音樂作品。之后讓學生唱一唱自己改編的歌曲,讓學生產生新鮮感與自豪感,從而培養學生的自信心和創造思維。
2.加入伴唱,提高學生的運用能力
在進行歌曲演唱時,教師可以運用多種形式和手段,如加入伴唱、伴奏,讓學生充分體驗、感受音樂之美,通過為學生創設復雜的學習環境,提升學生的音樂感知,能更好地激發學生的創造能力。從而實現音樂教育的目的,提升音樂教學的有效性。
四、結語
總之,音樂教育是充滿生機,多姿多彩的美教育課程。在小學的歌唱教學中,教師要真正投入到教學中,充分調動一切可能調動的因素,教無定法,切不可循規蹈矩、墨守成規,只有不斷學習、探索,沖破陳舊的教學模式,不斷創新,才能使每個孩子從歌唱中得到快樂,從歌聲中得到發展,真正地快樂歌唱!
(淮北市黎苑小學 安徽 淮北 235000)
摘要:隨著教學模式的日益更新和發展,音樂作為一門藝術類學科在教育行業中得到了廣泛運用,小學音樂的學習是培養學生審美能力和想象力的重要階段,為以后高難度的音樂課程學習積累了一定的基礎條件。如何提高小學音樂教學的有效性是帶動小學音樂課堂教學效果的首要任務,教師要根據課程內容設置采取合理的教學方法,不斷優化教學模式,有利于激發小學生對音樂的興趣愛好,并積極的投入到音樂課程學習中來,從而促進我國教育事業的穩定發展。本文主要介紹了當前教育發展形勢下小學音樂教學的發展現狀,并對提高小學音樂教學有效性的具體方式對策進行了觀點論述。
中國關鍵詞:小學音樂;課程教學;有效性策略;具體分析
小學音樂教學是一個不斷創新研究的發展過程,對提高小學生的操作實踐能力有著一定的推動作用,音樂具有一定的感染力,能夠陶冶思想情操。但是從實際小學音樂教學過程來看依然存在著一些弊端題,一部分音樂教師沒有將教材內容與實際情況相互結合,教學模式過于單一,使得整個課堂氣氛變得枯燥乏味,影響了學生學習音樂的興致。這些問題的出現阻礙了小學音樂教學的順利開展,教育部門和音樂教師必須進行深入分析研究,找到問題的根源所在,并制定出合理的策略提升小學音樂教學的有效性,有利于培養小學生的思想情感,從而帶動音樂素養的提升。
一、當前小學音樂教學發展的基本現狀
我國在教育發展過程中一直堅持以應試教育為主,隨著新課程的深入改革,對學生綜合素質的培養引起了一定的重視,因此,藝術類課程的設計也在日益規劃和完善。藝術類教育與專業性學科存在著明顯的不同之處,小學音樂主要以激發學生的靈感和想象力為教學的基本前提,使學生在音樂課程學習中能夠釋放情感和壓力。但是,現在小學音樂教學存在的突出問題是教學內容缺乏靈活性,小學音樂還沒有得到學校的足夠重視,再加上教學時間安排不合理,教師沒有根據學生的心理特征進行教學方案設計,影響了小學音樂教學效果,如果細節問題得不到有效完善,很難提升小學音樂的整體教學質量,也阻礙了學生的全面發展,興趣愛好得不到有效的培養,失去了音樂教學的真正意義。
二、小學音樂教學存在問題的主要原因
1.小學生正處于長身體、學知識的重要階段
小學生的思想還不夠成熟,在小學音樂學習階段逐漸培養學生獨立思考問題的能力是至關重要的。小學生的好奇心比較強,思想情緒變化不夠穩定,在小學音樂學習過程中注意力不夠集中,有一定的逆反心理,沒有進行適當的調控,音樂興趣還不穩定。有些學生對音樂作品缺乏重視,不懂得如何欣賞優秀的作品,當看到一部新的音樂作品時,會覺得迷茫,久而久之對音樂的學習產生了厭倦的心理。
2.教師沒有適當的轉換教學理念
在音樂教學當中教師強調傳授書本知識、重視技能訓練,表現為教師講、學生聽,教師教唱、學生跟唱。在這種傳統的口傳心授式、講解式、模仿式的教學方式影響下,音樂課堂缺失了音樂所特有的聆聽、體驗、表現與創造的特質。被動接受的學習方式使得學生喪失了學習的主體性,制約著學生音樂審美能力、自主學習能力的鍛煉和培養。
三、提高小學音樂教學有效性的方式策略
1.重視小學音樂教學
古今中外藝術都是人類文化的重要組成部分,也是素質教育中的一部分。在小學階段,孩子的可塑性很大,其頭腦的創造力不可限量,通過早期的音樂教學活動可以培養和促進其創造力,提高音樂素養,還有利于增強記憶力,使想象力更加豐富,進而促進其全面發展。
2.轉變音樂教學模式
改進教學環節,把音樂知識形象化、趣味化,寓教于樂,激發學生的學習興趣和欲望。純音樂理論知識比較枯燥乏味,但是這是音樂教學的基礎部分,要打好基礎才有提高的可能性,所以,這就需要教師把這些知識與生活有機結合起來,創造生動的形象,把理論知識講得更有趣味,以便于讓學生在愉快的狀態下接受。在小學階段,學生普遍都是喜歡玩,喜歡新奇的東西,不喜歡安分守己,在音樂教學時,可以充分地利用游戲等加強學生的學習興趣。在教學中,學生是教學的主體,應該多鼓勵學生去探索和發現問題,讓學生由機械接受向主動探索發展,有利于發展學生的創造個性。
3.利用多媒體手段進行輔助教學
隨著我們社會的發展,科學技術突飛猛進,在教學中應用多媒體技術越來越普遍.互聯網上的信息量很大,也有很多新的東西,在課堂上給學生找一些與音樂相關的視聽資料播放,或者擺放一些色彩斑斕、各不相同的圖片,充分激發孩子的好奇心,凝聚他們的注意力,從而提高對課程的學習興趣。多媒體輔助教學已經逐漸成為國內外教育發展的新趨勢,也是音樂教學中的有效途徑,將圖、文、聲、像利用多媒體技術融為一體,在音樂課堂教學中充分合理的利用多媒體教學,可以充分調動學生的積極性,促進其思維能力的發展,從而優化課堂教學,提高課堂教學的質量,通過在課堂上放映教學錄像帶,給學生展示各種人物的表演、音樂的特點和風格,以此使學生加深對音樂的理解。
四、結語
總之,課堂教學必須是一種有目的的、講效益的活動。教師只有用心去研究,提高對教學有效性的意識,采取適當的方法,使教學更有針對性,課堂教學的有效性才能得以提高。如何提高小學數學課堂教學的實效性這一課題,還需要我們在今后的教學實踐中不斷地去探究。
【摘 要】情境教學正是體現了以學生為本的教育理念,也是小學音樂教學不可缺少的方法,在音樂教學中學生學習興趣的激發、想象創造能力的培養和審美能力的發展,需要一個自然、愉悅、美好的學習情境。本文中,筆者立足于小學音樂教學中的情景創設,談幾點心得。
【關鍵詞】情景教學;音樂教學;重要作用
音樂是情感的藝術,又是聽覺的藝術。那么我們應該如何結合小學生的年齡特征,更好地學習音樂技能,提高音樂素養,從而可以在具體教學中使孩子們更快地進入音樂意境,受到音樂感染,準確地捕捉音樂形象,進入角色。筆者結合在第六小學的教學實踐,談幾點心得。
一、突出現實生活情境
小學音樂教學不能只把學生拘泥于室內的學習,應當讓他們回歸生活,走進自然,在大自然中體味音樂的存在。比如我們可以帶學生去水母宮云泉寺,讓同學們在森林里漫步,樹葉沙沙作響,小溪歡快地流淌,鳥兒放聲歌唱,同學們都隨著這美妙的自然音響哼唱起來,讓學生在不知不覺中感受音樂的存在,生活的美好。或把現實生活引入課堂,豐富課堂的現實內容,使學生從生活經驗和客觀事實出發。如教學《愛勞動》這一單元時,我鼓勵學生聯系實際生活通過參與聽、看、想、說、唱、動的感官體驗,模仿勞動動作、節奏,讓學生親身感受生活,總結經驗,在音樂中親身體驗情感,以情感體驗來學習、感知、掌握歌曲。
二、強化故事導入情境
導入是新課的開端,也是新授課的定調所在。小學生都喜歡聽故事,如果能運用有聲有色、有情有趣、新穎別致的故事導入,就能喚起學生學習的激情,主動地參與學習。如教歌曲《小青蛙找家》時,我設計了一個故事:一群可愛的小青蛙長大了對媽媽說,我們要自己去勞動。它們高高興興的跳啊游啊,可是卻發現找不到回家的路了,很著急的叫啊叫啊,好像在唱:“我的家在哪里,我的家在哪里?” 這時我突然提問:“小朋友們,你們能幫助小青蛙找到家嗎?”一下子學生的學習勁頭被調動起來,紛紛表示能幫助小青蛙。我馬上引導學生觀看圖形譜,聽著旋律學習歌詞,孩子們就在一個故事,一段音樂的激發下輕松愉快地學會了歌曲。
三、注重圖畫錄音功效
出于年齡的特點,他們對色彩和聲音有著非凡的敏感力,他們能夠在優美的畫面,而動聽的旋律氛圍中更深刻更準確地把握藝術的形象。比如教學《春天在哪里》這首歌時,先讓同學們想象春天的景色,然后多媒體播放春景 “鳥語泉鳴”的錄音。伴隨著美妙的音樂,學生們看到了碧綠的田野、爛漫的山花、快樂的小鳥、飛舞的蜜蜂,聽到了潺潺的流水聲,仿佛置身其間,感受到了濃郁的花香和青草氣息,加深了對歌曲內容的理解。然后再教唱此歌,學生們很快進入了歌曲的意境之中,學的非常認真,曲調掌握也非常快。有的同學還能伴著音樂邊歌邊舞,課堂氣氛十分活躍,收到了良好的教學效果。
四、善用游戲創設情景
兒童音樂教育應該從孩子的生活天地里取材,讓孩子在玩樂中學習音樂。的確,兒童的生活以游戲為重心,常在游戲中以最純真、最自然的方式表現自我、抒發情緒、發揮想象力,滿足其天生的好玩好動性格。綜觀我國各民族兒童民歌,游戲歌占據了大部分,且大部分游戲歌的內容都是兒童生活感興趣的事物。可見,游戲與兒童生活有著密不可分的關系,兒童的生活離不開游戲,游戲的內容源于兒童的生活,如果我們把游戲注入兒童的音樂生活,那么必將在兒童心中產生巨大的影響。比如在教唱學生曾聽過或喜歡的歌曲時,學生總會情不自禁地跟唱,如果順應他們過早地演唱必會唱不好,此時我采用了“演雙簧”的游戲,讓孩子邊聽老師有感情得范唱,邊配上動作、表情、口型,使孩子們可以在完整的音樂中感受和學習,然后通過老師與小組的配唱反復鞏固,等熟練后就由他們唱老師配口型,從而循序漸進地引導孩子們掌握歌曲,培B學生用“心”唱歌的良好習慣
五、彰顯表演體驗意境
音樂與表演是密不可分的,要想充分表現歌曲的內容,通過有聲有色的表演能收到良好的效果。比如教唱《大鹿》這首歌曲,從歌曲曲調上看比較平淡,而且音準不容易掌握的“4”多次出現,如果直接教唱,學生不易學會。根據這種情況,我先給同學們介紹了歌曲的內容,然后找兩個同學分別扮成小兔和大鹿,隨著優美的旋律進行表演。扮演小兔的同學充分表現了兔子為了逃命的那種急切心情,扮演大鹿的同學也表現出那種樂于助人的精神。游戲表演進行的順利而愉快,課堂氣氛非常活躍。在分組表演后,同學們很快掌握了歌曲的旋律,隨后教師在同學們情緒高漲時進行歌詞教唱,同學們輕松愉快地學會了這首歌。
六、多媒體激發主動性
在以往的音樂課堂,學生對單一的聽老師演唱或放磁帶錄音范唱感到枯燥、單調,這樣往往使學生在欣賞音樂時顯得很被動,學生的注意力容易分散,教師也達不到預期的教學效果。現在,我們應用信息技術進行音樂教學,生動美感的動畫、影像等多媒體教學課件,可以營造奇特的情景。比如教學《鐵匠波爾卡》這一課時,我根據樂曲所描述的內容配以動畫,編制成課件。上課開始,我先讓學生們模仿鐵匠的形象,隨著動感的樂曲以律動方式進入課堂。這時大銀幕上的多媒體動畫呈現了太陽緩緩升起,煙霧迷夢的大樹林里一片安靜。逐漸地森林里變得熱鬧起來,小鳥唧唧喳喳地飛來飛去,野兔、松鼠等在草地上奔跑跳躍,這一派美麗的森林景象,讓全班學生一下子就沉醉在美的意境之中,仿佛自己真的成了一只小動物,身臨其境地進入到審美想象的沖動之中。當音樂中傳來“叮當”的聲音時,學生們瞪大了眼睛,紛紛猜測起來。這時畫面上顯現出一幢房子,兩個鐵匠的形象出現了,學生們嬉笑著討論自己的猜想,這時課堂上出現了一個小高潮。當再次欣賞的時候,讓學生先在小組里討論和想象,再用律動來表示。學生們在樂曲啟發下,隨著樂曲的節奏有規律地模仿打鐵、拉風箱的動作。學生們的想象精采紛呈,模仿表現也淋漓盡致,惟妙惟肖,大大促進了思維的發散,充分發展了他們的創造想象能力,促進了他們的想象美,而且體現了在玩中學、樂中學的理念。
綜上所述,筆者認為音樂教學中學生學習興趣的激發,想象創造能力的培養和審美能力的發展,都需要一個自然、愉悅、美好的學習情景,教師只有讓學生產生不可抑制的學習動機,積極主動的參與到歌唱學習中來,才能充分體現出課堂教學的高效性。